Der Autor authentischer und zeitloser Meisterwerke wie „Dead Poets Society“ und „The Truman Show“ hat seit 2010 keinen Film mehr gedreht
Peter Weir Goldener Löwe von Ihrer Karriere zur nächsten Festival von Venedig. Es lag schon eine Weile in der Luft. Zumindest seit der 79-jährige australische Regisseur im vergangenen März von der Cinemateque Française gefeiert wurde. Der Autor authentischer und zeitloser Meisterwerke wie Der flüchtige Moment Und Die Truman Show seit 2010 hat er keinen Film mehr gedreht (The Way Back mit Colin Farrell). Selbstisoliert, friedlich und gelassen, in seiner Villa in Australien, von wo aus er einige Jahre lang nur mit einem Smartphone kommuniziert hat (vorher nur ein altmodisches Telefon mit Hörer und Papierbriefen).
„Die Filmfestspiele von Venedig und ihr Goldener Löwe sind Teil der Fantasie unseres Berufsstandes“, erklärte Peter Weir, als er den Vorschlag annahm. Für Ihr Lebenswerk als Filmemacher anerkannt zu werden, ist eine große Ehre“. Der erneut bestätigte Direktor von Venedig seinerseits, Alberto Barberahat wie immer den Wert einer nicht ganz offensichtlichen Wahl auf den Punkt gebracht: „Mit nur 13 Filmen, die im Laufe von vierzig Jahren entstanden sind, hat sich Peter Weir einen Platz am Firmament der großen Regisseure des modernen Kinos gesichert.“
Barbera erinnerte daran, dass sich Weir Ende der Siebzigerjahre „mit zwei Werken, The Machines That Destroyed Paris und Picnic at Hanging Rock, von denen er sich das zweite im Laufe der Jahre aneignete, als Hauptautor der Wiedergeburt des australischen Kinos etablierte.“ Status eines Kultfilms. Der internationale Erfolg der nächsten beiden Filme, Die kaputten Jahre Und Ein Jahr lebte gefährlich, öffnete ihm die Türen des Hollywood-Kinos, dessen Hauptdarsteller er schnell wurde, ein Verfechter eines Kinos, das in der Lage ist, die Reflexion persönlicher Themen mit der Notwendigkeit zu verbinden, ein möglichst breites Publikum anzusprechen.“ Kühnes, rigoroses und spektakuläres Kino mit einer „Sensibilität, die es ihm ermöglicht, sich mit eminent modernen Themen auseinanderzusetzen, wie die Faszination für die Natur und ihre Geheimnissedie Krise der Erwachsenen in Konsumgesellschaften, die Schwierigkeiten, junge Menschen für das Leben zu erziehen, die Versuchung der physischen und kulturellen Isolation, aber auch der Ruf abenteuerlicher Impulse und der Instinkt einer gesunden Rebellion.“
Aufstandsimpulse, die, besonders in der Zeit von Der flüchtige Moment Sie sorgten mit Tränen und Taschentüchern für Chaos in der Öffentlichkeit, was jedoch viele Kritiker der italienischen Linken erstarren ließ, die nicht an Weirians sentimentales Lob für den Einzelnen gewöhnt waren, der sich gegen soziale Regeln und Mauern auflehnt, die seine lebenswichtige, unwiederholbare Identität und Leidenschaft auslöschen. „Der Protagonist von Moskitoküste (vergessener, versteckter Weir-Film, der sofort wiederhergestellt werden muss, vor jetzt Hrsg) Ich bin es“, erklärte Weir Le Monde vor einem Monat. „Der ausländische Filmemacher, der in Amerika landete, als stünde er vor einer unbekannten Welt. Um es klarzustellen: Ich hatte keine Probleme dort zu arbeiten, aber in den Verträgen habe ich die Produzenten zu einer grundlegenden Klausel verpflichtet: Ich schneide Filme bei mir zu Hause in Australien und bleiben Sie nicht das ganze Jahr in Los Angeles. Ich möchte Ausländer bleiben.
