Paul Weller – 66 – Rezensionen

Sechsundsechzig Umdrehungen um die Sonne. Aber das Ziel besteht nicht darin, dorthin zu gelangen, sondern darin, wie man dorthin gelangt Paul Wellerder Modfather, der Pate des Brit-Pop, der Held des Dad-Rock, ein Mod, der sich schnell der jazzigen Atmosphäre von zuwandte Café BleuKomm schon Knicke Umarme Punk bis Curtis Mayfield und das Garota de Ipanema unbeholfen mit einer jungen Frau auf der Bühne gesungen Tracey Thorn. Kann fallen und verletzt werden (Moderne: Ein neues JahrzehntAlbum von Stilrat in einem von Polydor abgelehnten Hausschlüssel) und stehen sofort auf, erfinden sich aus der Seele heraus neu und kommen weiter Verkehr von Steve Winwood, ändert die Karten auf dem Tisch und wirkt nie wie ein Künstler von „gestern“, auch wenn er sich oft Zusammenstellungen von Singles und B-Seiten, BBC-Sessions und Orchester-Neuinterpretationen widmet. Vom Ehrgeizigen und Charmanten 22Träume Ab 2008 stellte jedes seiner Alben einen klaren Bruch mit der Tradition dar, mal experimentierte er mit Elektronik, mal entwarf er energiegeladene Rocksongs von weniger als drei Minuten. Vielleicht ist es deshalb schwierig, ein Urteil darüber abzugeben 66das siebzehnte Soloalbum des britischen Künstlers: Er hat uns zu gut daran gewöhnt.

Benennen Sie ein Album nach seinem Geburtstag (oder nach dem Alter, in dem er gearbeitet hat, wie es heute üblich ist). Adele) scheint keine gute Idee zu sein. Schließlich hat es auch Rick Astley geschafft, mit seiner gewohnt unterschätzten Ironie und Intelligenz. Aber 66 Es ist eine gute Zahl: Merken Route 66erinnert sich an ein magisches Jahr für die Musik (1966). Revolver der Beatles, von Haustiergeräusche von den Beach Boys, von Ausrasten! und von Blond auf Blond) und eignet sich gut für ein Cover, herausgegeben von Peter Blake, jetzt 91 Jahre alt, der fast dreißig Jahre nach dem Ausgezeichneten wieder für Paul arbeitet Stanley Road. Immer fit, trotz der langen weißen Haare und der Falten, die sein Gesicht zerfurchen, überrascht Weller hier weniger als sonst, zum ersten Mal scheint er zu Atem kommen und sich auf die Melodien, auf die gut gemachten Balladen, konzentrieren zu wollen die Hilfe einer Handvoll alter und neuer Freunde. Wenn es wahr ist, dass er in Interviews keine Gelegenheit auslässt, seine Liebe zu neuen Platten neuer Generationen, von Pop bis Elektronik, zu bekunden, so haben wir hier im neuen Album bereits alle Gebiete ausgiebig erkundet.

Beginnen wir mit den soliden Gewissheiten: Charles Rees produziert, dessen Partnerschaft mit dem Changingman von Woking geht auf zurück Schwere Seele von 1997, und das Vorhandensein von wird als wertvoll in den Orchesterarrangements bestätigt Hannah Peelbereits in Eine Art Revolution, Wahre Bedeutungen, Bei Sonnenuntergang Und Fetter Pop. Es gibt ein Lied, das die Handschrift von Dr. Robert von Blow Monkeys trägt, Steh auf und singe, was bereits in einem Monks Road Social-Album vorgeschlagen wurde, an dem nicht nur Paul, sondern auch Mick Talbot beteiligt ist Komplizen zur Zeit des Style Council. Auch Graham McPherson beteiligte sich an der Party Schlägt vor von Madness, zu dem die Texte geschrieben wurden Narrenschiff und das der dritten (schönen) Single Nichts. Er hätte fehlen können Noel Gallagher? Absolut nicht, auch wenn sein Beitrag – Jumble Queen – Es ist ein gut gekleidetes Werk mit einem funkelnden Bläserarrangement, das jedoch ohne großen Aufwand geschrieben wurde. Die Zusammenarbeit mit Bobby Gillespie von funktioniert viel besser Urschreidas Überwältigende Seelenwanderung das nach einer Reihe schläfriger Lieder und mit angezogener Handbremse (insbesondere Sleepy Hollow).

Christophe Vaillant (Le Superhomard) befindet sich in einem Zustand der Gnade Der Mantel meiner besten Freundin, ein Walzer entlang der Seine, anmutig vorgetragen von Schlagersängern der 1950er Jahre, fast so Scott Walker. Jazz-Club-Romanzen nach Einbruch der Dunkelheit kehren, wenig überraschend, auch in Vaillants anderem Beitrag zurück Ein Blick auf Dich, während der schottische Multiinstrumentalist Erland Cooper von Magnetic North Weller in eine süße öko-apokalyptische Psychedelie zwischen Andeutungen versetzt Pinkfloydiane (Gehirnschaden) und ein Saxofon von David Jackson Van Der Graaf-Generator. Das Ergebnis ist unsicherer Fliegender Fisch, mit einem Vers, der folgt Der Gewinner bekommt alles des Abba es ist ein Disko-Musik von einem leichten Orchester.

Für Paul Weller sind drei Jahre ohne unveröffentlichtes Album eine Ewigkeit, aber 66 bringt ihn in einem teilweisen Zustand der Gnade zu uns zurück, nachdenklicher und nachdenklicher, mit weniger Risikobereitschaft, aber mit einemSachverstand noch heute beneidenswert. Es ist zuweilen etwas nachgiebiger, als uns lieb ist, und es ist kein Schlüsselalbum und auch keins, das wir denen empfehlen würden, die sich zum ersten Mal mit der Musik des Modfathers auseinandersetzen wollen, doch selbst in diesem Fall vereint es mindestens zwei oder drei Anthologie-Perlen.

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