Italo Rota, der Architekt des Museums des 20. Jahrhunderts, ist gestorben

Italo Rota, der Architekt des Museums des 20. Jahrhunderts, ist gestorben
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Mit einem sehr persönlichen und abwechslungsreichen kreativen Weg, der Architekt Italo Rota, der im Alter von 70 Jahren in Mailand starb, hat sich nicht nur auf italienischer, sondern auch auf internationaler Ebene als eine der interessantesten und vielfältigsten zeitgenössischen Persönlichkeiten erwiesen, die von Museumsausstellungen bis hin zu Boutiquen für den Designer Roberto Cavalli reichen kann und durch Luxushotels und Pavillons der Expo 2015 in Mailand und führt Expo 2020 in Dubai. Es sticht unter den emblematischen Projekten seiner vielfältigen Produktion heraus das neue Museum des 20. Jahrhunderts im Palazzo dell’Arengario auf der Piazza Duomo in Mailand (2002-10).

Anfang der 1980er Jahre verließ Rota Mailand, wo er am 2. Oktober 1953 geboren und ausgebildet wurde, und zog nach Paris, um sich um die museale Gestaltung des Musée d’Orsay zu kümmern, nachdem er den Wettbewerb für die Umgestaltung gewonnen hatte An der Station hatte er 1980 in Zusammenarbeit mit Gae Aulenti teilgenommen. Während seines Aufenthalts in Frankreich schuf er die Ausstellung „Créer dans le Crée“ in Paris im Centre George Pompidou (1986) und die neuen Räume der École française in der Cour Carré des Louvre (1992) sowie die Stadtentwicklung des Zentrums von Nantes (1992-95).

Nach seiner Rückkehr nach Mailand im Jahr 1996 gründete er zwei Jahre später das Studio Italo Rota & Partners, das mit großen internationalen Projekten – vom Produktdesign bis zur Gestaltung großer städtischer Gebiete – betraut ist, die sich durch die Auswahl innovativer Materialien, modernster Technologien und vieles mehr auszeichnen eingehende Forschung zum Licht. Zu Rotas jüngsten Kreationen gehören: die Just Cavalli-Boutiquen in Mailand (2004), Dubai, Beirut, Mexiko-Stadt, Hongkong und Shenzhen (2005) sowie in Shanghai, Las Vegas, Verona, San Diego, Istanbul, London und New York (2007). ); das Projekt zur Sanierung der Strandpromenade Foro Italico in Palermo (2005-06), das Haus von Roberto Cavalli in Florenz (2006-08), der Ausstellungspavillon Ciudades de Agua auf der Zaragoza Expo (2006-08), die Büros von Privatpersonen und der Stadtpark des Maciachini-Einkaufsviertels in Mailand (2006-09), die Roberto Cavalli-Boutique in Paris (2008-09), die Renovierung und Innenarchitektur des Boscolo Palace Hotels in Rom (2009-10).

Rota übte auch eine intensive theoretische Tätigkeit aus, die ihn dazu veranlasste, Bücher und Aufsätze zu veröffentlichen. Seit 2010 ist er Leiter der Designabteilung der Nuova Accademia di Belle Arti in Mailand. Unter den zahlreichen Auszeichnungen erhielt er die Goldmedaille für italienische Architektur im öffentlichen Raum (2006) und den Marble Architectural Award (2010) sowie 1996 den Landmark Conservancy Prize in New York und 1996 den Grand Prix de l’Urbanisme in Paris 1994.

Die Ausbildung von Italo Rota begann in den siebziger Jahren, zunächst im Atelier von Franco Albini und später im Atelier von Vittorio Gregotti, wo er am Entwurf der Universität von Kalabrien arbeitete.

Bevor er 1982 seinen Abschluss am Polytechnikum Mailand machte, übte Rota wichtige Aufgaben aus, die sich für seine spätere berufliche und persönliche Karriere als entscheidend erweisen sollten. Dazu gehört die Schaffung des Magazins „Lotus International“ (1976-1981) mit dem Architekten Pierluigi Nicolin und vor allem die Umwandlung des Gare d’Orsay-Gebäudes aus dem 19. Jahrhundert in das heutige Orsay-Museum in Paris, eine beeindruckende Renovierung durchgeführt in Zusammenarbeit mit Gae Aulenti. Rota verbrachte über zehn Jahre in Frankreich, in denen er zahlreiche Ausstellungen organisierte und einige wichtige Renovierungen durchführte: das Museum für moderne Kunst im Centre Pompidou (mit Gae Aulenti); die neuen Räume der Französischen Schule am Cour Carré des Louvre; die Renovierung des Zentrums von Nantes sowie das Beleuchtungsprojekt für Notre Dame in Paris (1991-2000).

Nachdem er Mitte der 1990er Jahre mit seinem neuen Mailänder Studio nach Italien zurückgekehrt war, begann Rota, vom Masterplan zum Produktdesign zu wechseln, in Projekten, die sich durch die „Auswahl innovativer Materialien, Spitzentechnologien und tiefgreifende Lichtforschung“ auszeichneten.

Im Vergleich zu den ersten Jahren seiner Arbeit in Frankreich lässt sich in seinen späteren Werken (insbesondere in den Innen- und Ausstellungsprojekten, die den Großteil seiner Werke ausmachen) einen radikaleren Wendepunkt erkennen, der die Lehren der Avantgarden des 20. Jahrhunderts einbezieht , was ihn näher an Kunst- und Architekturformen heranführt, die weniger mit dem Mainstream oder rein konstruktiven Aspekten verbunden sind. Davon zeugt auch seine beeindruckende persönliche Sammlung an „Objets trouvés“, die von Büchern bis hin zu originellsten und vielfältigsten Sammlermaterialien reicht. Herausragend in seinem Schaffen sind die Promenade des Foro Italico in Palermo (Goldmedaille für italienische Architektur für öffentliche Räume 2006) und das Museo del Novecento im Palazzo dell’Arengario an der Piazza Duomo in Mailand (2010). In diesem neuesten Werk wird der berühmte Mailänder Platz „dank der Integration mit dem historischen Museum des Palazzo Reale um eine funktionale Museumsinsel“ bereichert.

Rotas Arbeit erforscht die Facetten zeitgenössischer Komplexität mit dem Ziel, Emotionen wiederherzustellen und Reflexionen anzuregen und dabei auch den Wert selbst kleiner Objekte zu steigern, in einer komplexen Anthologie von Zeichen, in der alles gefiltert, hybrid und erfahrbar ist. In diesem globalen Austausch trägt alles dazu bei, Architektur zu werden, und alles trägt zum Dialog bei, was auch im interaktiven Raum des Kuwait-Pavillons dargestellt wird, den Rota für die Expo 2015 in Mailand zusammen mit dem italienischen Weinpavillon geschaffen hat.

Rotas Zusammenarbeit mit dem Stylisten und Unternehmer Roberto Cavalli war intensiv. Neben zahlreichen Boutiquen und Clubs auf der ganzen Welt (Miami, Moskau, Delhi) entwarf Rota auch die Florentiner Residenz des berühmten Designers (2008). In den letzten Jahren hat das Studio Rota mehrere Luxushotels entworfen.

Neben Frankreich, wo er fast zwanzig Jahre lebte, gibt es zahlreiche international entstandene Werke, darunter: die Casa Italiana an der Columbia University in New York (1997), der Hindu-Tempel in Mumbai (2009), der Chameleon Club im Byblos Hotel in Dubai (2011).

Kürzlich wurde das Büro Rota Building Office in Zusammenarbeit mit Cra-Carlo Ratti Associati, F&M Engineering, Matteo Gatto & Associati mit dem Bau des italienischen Pavillons auf der Dubai Universal Exhibition 2020 beauftragt. Ein Projekt, das die Schönheit Italiens durch seine vielfältigen Einflüsse von Kunst, Kultur und Talenten erzählt.

Sangiuliano: „Mit dem Tod von Rota verlieren wir einen Meister des Designs“

Mit dem Tod von Italo Rota verlieren wir einen Meister der italienischen Architektur und des italienischen Designs“. Dies wurde vom Kulturminister erklärt, Gennaro Sangiuliano. „Von Theaterkulissen bis hin zu den Kreationen von Museen und öffentlichen Räumen wie dem Museo del Novecento ist es Rota gelungen, Schönheit und Funktionalität zu vereinen und innovative Werke mit großer emotionaler Wirkung zum Leben zu erwecken, mit besonderem Augenmerk auf die Aufwertung des kulturellen Erbes und der Schaffung von Räumen der Begegnung und des Dialogs“.

Biennale Venedig: „Mit Rota verlieren wir einen visionären Designer“

Die Biennale von Venedig unter dem Vorsitz von Pietrangelo Buttafuoco drückt „tiefes Beileid zum Verlust von Italo Rota aus, einem visionären italienischen Planer und Designer, der dem Schmerz der Familie nahe steht“. „Italo Rota arbeitete schon seit einiger Zeit mit Carlo Ratti, dem künstlerischen Leiter des Architekturbereichs der Biennale, an innovativen Ideen, die auf Nachhaltigkeit und Kreislaufwirtschaft achten – wir lesen in der Botschaft der Biennale – Rota hatte eine ganz bestimmte Idee: das Glück der Architektur“.

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