Der klare Brunnen von David Bosc: die Buchrezension

Nutzen Sie diesen Raum, Bosc füllt die biografische Lücke mit aller Fantasie, die der Roman zulässtund verwandelt die letzten Lebensjahre von Gustave Courbet in eine Ode an das Leben und die Natur.

Der Autor von „Der Ursprung der Welt“ ist ein angenehmer Rabelaisian-Oger, daher Bosc Er passt sein Schreiben an das Bild der Figur an: gierig und fröhlich. Die Worte strömen von den Seiten wie üppige Teller einer gigantischen Mahlzeit, eingetaucht in die Farbpaste einer Palette aus frischem Wasser, Wein und üppigen weiblichen Körpern.

Courbet ist ein stämmiger Lebemann mit einfachen Manieren, fröhlich, lustig und allergisch gegen Geld. Er trinkt, isst und feiert auf jeder Seite. Trotz seiner Größe tut er nichts anderes, als nackt im Seewasser, zwischen Pfützen und vor allem zwischen Weißweinflüssen zu rennen und zu schwimmen, immer umgeben von seinen „Familienmitgliedern“. diese kleinen Künstler, die ihn schon während seines Exils umgabenbereit zu verhungern und im Freien zu leben, nur um dem Genie nahe zu sein und, auch nur in geringem Maße, an der Entstehung seiner Meisterwerke teilzunehmen.

Angesichts des Themas kann Bosc dem Leser nur ein Zugeständnis machen mehrere Exkurse in die Welt der Kunst. Zunächst verstohlen, dann werden die Streifzüge länger, intimer und vermischen biografische Elemente, Analyse und Poesie. Courbet, ein realistischer Maler, verachtete den in Paris beliebten Orientalismus. Am liebsten beobachtet er Wolken, Blätter und Frauenkörpereine Gelegenheit für den Erzähler, Courbets figurative bukolische Idyllen in Seiten voller lyrischer Akzente zu übersetzen, in denen er sein raffiniertes literarisches Talent entfalten kann.

Der Roman feiert nicht nur Courbets positive Seiten; Durch stets kühne Prosa erkundet Bosc auch die Schatten seiner Persönlichkeit. Seine offensichtliche Alkoholsucht, seine komplexen Beziehungen zu Frauen und sein Kampf mit der Krankheit werden alle mit Offenheit und Mitgefühl angesprochen.

Seine Ernährung führt unweigerlich zu einer Leberzirrhose, begleitet von Aszites, einem Erguss, der das Bauchfell bis zur Aberration anschwillt. Der ohnehin schon imposante Maler sah, wie er am Ende anschwoll, bis es 1877 buchstäblich explodiertedas Jahr seines Todes.

Mit diesem Werk aus dem Jahr 2013, übersetzt in Italien von Die Orma 2017 kreiert David Bosc ein Porträt Courbets fernab des Stereotyps des verfluchten Künstlers. Rimbaud und Baudelaire, zwei seiner Zeitgenossen, verkörpern diese düstere, stets auf Distanz gehaltene Figur. Armut und Alkohol können die Leichtigkeit eines freien Menschen nicht bis zum Tod trüben, Dies zeigt, dass ein Land des Exils das einer Rückkehr zu den Ursprüngen sein kann. Kunst ist nicht der ganze Mensch.

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