Ennio Doris – Morgen gibt es auch die Rezension des Films mit Massimo Ghini

Ennio Doris – Es gibt auch morgen (Nein, der Titel ist keine Nacherzählung von Es gibt noch morgen), hinter seinem Leitmotiv, das einer langen Hagiographie folgt, ist es bei genauem Hinsehen ein Film, der die Kraft der Ideen verherrlichen will. Mutige Ideen, die den düstersten Erwartungen zuwiderlaufen und stattdessen den Geist einer Zeit treffen, in der man noch an Talente glauben konnte. Auf der anderen Seite der von Giacomo Campiotti inszenierte und entnommene Film Es gibt auch morgen, eine Biografie aus dem Jahr 2014, erschienen bei Sperling & Kupfer, ist eine Art Biopic im amerikanischen Stil, ohne Fehler konstruiert und daher frei von jeglicher erzählerischen Wendung. Was bedeutet das? Es beginnt und verläuft linear, unterstützt durch verschiedene Zeitblöcke, die sich abwechseln Geschichte von Ennio Doris.

Massimo Ghini ist Ennio Doris

Die Herausforderung bestand in diesem Fall darin, die Figur eines Bankiers menschlich darzustellen: einfach mit einer Persönlichkeit wie der von Ennio Doris, der es in seinem Fachgebiet (und vor allem in Italien) irgendwie geschafft hat, seine Spuren zu hinterlassen, indem er sich auf alles konzentrierte Empathie (zumindest nach Campiottis Film zu urteilen). Einfühlsam genug, um ein Biopic zu verdienen? Anscheinend ja. In der Tat die allgemeine Konstruktion, die sehr wenig mit der großen Leinwand zu tun hat, aber eine ganze Menge sehr (sehr) nah an der Sprache des Kleinenkonzentriert sich alles auf gute Gefühle, auf Ethik (ab und zu ist es notwendig), auf sprachliche Zugänglichkeit, auf den Transport einer Geschichte, die durch Campiottis Drehbuch, das er zusammen mit Carlo Mazzotta und Roberto Vella geschrieben hat, märchenhaft (aber didaktisch) geworden ist.

Ennio Doris – Es gibt auch morgen die italienische Seite des Selfmademan

Ennio Doris Biopic

Ennio Doris – There’s Also Tomorrow: eine Szene aus dem Film

Der Film basiert auf dem sozial und wirtschaftlich komplizierten Jahr 2008. Nach dem Zusammenbruch von Lehman Brothers versank die westliche Gesellschaft eine tiefe Krise. Eine Krise, die vor allem Kleinsparer und solche, die Wertpapiere und Ersparnisse angelegt hatten, traf. Was hat Doris in diesem Moment gemacht? Der Film von Giacomo Campiotti nutzt diesen Moment zunächst für eine Reise in die Vergangenheit und zeichnet sowohl seinen beruflichen als auch seinen persönlichen Weg nach: von der venezianischen Landschaft nach Mailand, den Haustürverkäufen und dann der ersten Finanzberatung und der Intuition, eine zu entwickeln Projekt, das ein Netzwerk im Sparsektor strukturieren würde.

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Eine Szene aus Ennio Doris, Biografie über den Gründer von Mediolanum

Daher die Verbindung zu Berlusconis Fininvest: Sein Programma Italia wird 1994 und dann 1997 zu Mediolanum Mediolanum Bank. Wir haben in wenigen Zeilen das zentrale Kapitel des Films zusammengefasst, das Ennio Doris dann vom Schreibtisch wegführt: seine Wurzeln, die Beziehung zum Land, die kollektive Vision der Arbeit und vor allem die Liebe zu Lina, die es tun wird werde seine Frau. Wir finden beide Ennio Doris spielen Massimo Ghini dass Daniel Santantonio (neben dem kleinen Antonio Nicolai) in der Rolle der Lina zuerst Emma Benini und dann Lucrezia Lante della Rovere spielt.

Aber kann man mit Geld alles kaufen? Vielleicht nicht…

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Daniel Santantonio und Emma Benini in einer Szene aus Ennio Doris – Es gibt auch morgen

Also mehrere zeitliche Threads, die in der zweistündigen Dauer aufeinander folgen. Eine ausgesprochen beeindruckende Dauer was natürlich versucht, Doris’ gesamte Reise einzudämmen. Unnötig zu erwähnen, dass das Timing einer der wunden Punkte des Films ist: Wahrscheinlich hätte eine schlankere Laufzeit alles harmonischer gemacht und wäre aus der Sicht der Geschichte, die ohnehin nicht sehr prägnant ist, nicht aufgezwungen. und eingehüllt in die klassische Patina des Zufalls, die, leider, Er kann sich einfach nicht von den Biografien unserer audiovisuellen Produktion losreißen. Wenn die Besetzung überzeugt (auch wenn wir den immer guten Massimo Ghini relativ selten auf der Bühne sehen), ist es die Inszenierung, die oft unter einer wirklich zu televisuellen Ästhetik ausfranst (die Entscheidung, sie an drei Terminen ins Kino zu bringen, ist umstritten), der, soweit er kann, und auf jeden Fall angetrieben durch eine bemerkenswerte Beteiligung, das Epos eines zeichnet Italienischer Selfmademan.

Diese Intuition geht über die von Campiotti erzählte Figur hinaus: Ennio Doris – There’s Also Tomorrow ist in der Tat eine Art Fresko darüber, wie Talent oft als gefährlich angesehen wird (von denen, die es nicht haben, und von denen, die kurzsichtig sind). insbesondere dieses Talent, das in der Lage ist, den Menschen näher zu kommen, sich von Etiketten zu befreien (zumindest dem Film nach zu urteilen) und stattdessen etwas zu humanisieren, das sehr unmenschlich erscheint: Geld. Denn die Assoziation ist recht direkt und schwingt in einer Frage mit, die über dem Film zu schweben scheint: Aber Geld kann wirklich Glück bringen? Ohne Heuchelei werden wir antworten, dass sie helfen, aber basierend auf der Leistung der Vergangenheit von Ennio Doris (von ihm sprechen wir schließlich) ist es auch wichtig, die richtige Perspektive auf die eigenen Mittel zu haben und immer darauf zu zielen, das zu erreichen beste Wahl und möglicherweise frei von übermäßig hohen Zinsen. Das Gleiche gilt auch für das Kino: Vielleicht hätten es weniger Didaktik und weniger Nachdruck geschafft Ennio Doris – Es gibt auch morgen ein freieres und weniger kanonisches Biopic.

Schlussfolgerungen

Leidenschaftlich, herzlich, warmherzig, aber auch glänzend und manchmal auch lehrreich. Die wahre Geschichte von Ennio Doris wird zu einem Film im Sinne von Giacomo Campiotti, der zwischen Ethik, Talent und Hoffnung ein Biopic kreiert, das den klassischen und leider übermäßig im Fernsehen übertragenen Kanons folgt. Wenn die Besetzung funktioniert (von Massimo Ghini bis Emma Benini), funktioniert auch die märchenhafte Atmosphäre, obwohl die Dauer wirklich übertrieben ist und die allgemeine Patina die guten Intuitionen schwächt.

Weil es uns gefällt

  • Die Besetzung.
  • Der Soundtrack.
  • Ein leidenschaftlicher Film, der Selbstvertrauen ausstrahlt.

Was ist falsch

  • Aber auch Fernsehen!
  • Dauer.
  • Mehrere Hochglanz- und betitelte Segmente.

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