Der Graf von Monte Christo, die Rezension des Films mit Pierre Niney

Eine Kuriosität, die uns immer begleitet, seit wir die großen Filmfestivals besucht haben, ist die rätselhafte Figur des „Applaus-Zeitnehmers“. Eine Person, die dafür verantwortlich ist, die Dauer der Ovationen des Publikums am Ende großer Premieren zu überprüfen. Eine Kuriosität, die heute wieder aufgetaucht ist, während wir uns darauf vorbereiten, die Rezension zu zu schreiben Der Graf von Monte Cristo signiert von Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière, Lesung von 12 Minuten Applaus der die offizielle Vorführung des Films begrüßte. Eine Tatsache, die das Gefühl bestätigt, das wir beim Anschauen des Films hatten, dass wir es mit einem Produkt zu tun hatten, das den Geschmack des Publikums treffen könnte, und es scheint uns klar, dass es gelungen ist, da die Zuschauer bei der Vorpremiere in Cannes anwesend waren, von wo aus es präsentiert wurde Wettbewerb. Ein Empfang, den wir für verdient halten, denn der Film ist alles andere als perfekt, hat aber einen Rhythmus und schafft es, den Zuschauer zu unterhalten und einzubeziehen.

Eine neue Adaption von Alexandre Dumas

Es bestand vielleicht kein wirklicher Bedarf für eine neue Adaption des Romans von Alexandre Dumas, aber die Arbeit von Delaporte und La Patellière zeigt eine Aufmerksamkeit und einen Sinn für Unterhaltung, die diese Version sinnvoll und bemerkenswert machen, wenn auch nicht die bestmögliche. Die beiden Autoren, die erst kürzlich das Drehbuch für die Adaptionen unterzeichnet hatten Die drei Musketiere Sie überlassen die Regie Martin Bourboulon, übernehmen die komplette Leitung des Projekts auf ihren Schultern und scheinen Spaß zu haben (und daher zu unterhalten), indem sie von einem zum anderen der Genres und Töne wechseln, die die Geschichte dem Publikum bietet.

Eine Geschichte, die wir offensichtlich alle kennen, die im Jahr 1815 in der Gegend von Marseille beginnt und Edmond Dantès folgt, der wegen eines Verbrechens, das er nicht begangen hat, vierzehn Jahre lang in den Mauern des Château d’If eingesperrt ist, bis er einen Weg findet, zu entkommen und sich in Sicherheit zu bringen beschreitet einen ausgefeilten Weg der Rache und nimmt verschiedene Identitäten an, um sich seinen Gegnern zu nähern und sie zu konfrontieren. Aber nicht ohne einen Preis zu zahlen.

Adaption eines Klassikers

Tragödie, Liebesgeschichte, Abenteuer. „Der Graf von Monte Christo“ ist genreübergreifend: wegen der Geschichte, die er erzählt, und wegen der von den beiden Regisseuren gewählten Herangehensweise, wegen der von ihnen kuratierten Inszenierung und wegen des Geschmacks, mit dem sie die Variationen und unterschiedlichen Seelen von Dumas‘ Geschichte ausnutzen. Delaporte und La Patellière wechseln Rhythmen und Töne und bewegen sich von bedrückenderen Innensituationen zu Momenten mit größerem Umfang, die sich auf die epische Ebene drängen. Sie gehen zu weit und lassen sich manchmal etwas zu sehr mitreißen, was zu übermäßig eindringlichen Handlungspassagen führt, die von aufdringlicher und eindringlicher Musik unterstützt werden, aber sie wählen einen Weg, der die Unterhaltungskomponente und die Aufmerksamkeit auf die emotionale Beteiligung des Zuschauers begünstigt.

Als Monte Christo

Eine emotionale Beteiligung, die durch die Leistung des Protagonisten unterstützt und unterstützt wird Pierre Niney, in Frankreich sehr beliebt und teilweise in der Rolle des Protagonisten, der in der Lage ist, die verschiedenen Momente der Geschichte zu verkörpern, von den tragischsten bis zu den charismatischsten. Seine Edmond-Werke, und dies wird auch in seinem Fall durch den Empfang, den er an der Croisette erhielt, bestätigt, ebenso wie die Zusammenstellung der Besetzung, die sich in den verschiedenen Phasen der fortgeführten Geschichte um ihn dreht, von Anfang an gelungen ist unser Pierfrancesco Favino der anhand einiger Szenen seine Spuren im Zellengenossen des Protagonisten während der langen Jahre seiner Inhaftierung hinterlässt.

Der Graf von Monte Cristo in der Version von Delaporte und La Patelliére ist es daher ein gutes Unterhaltungsproduktder zwar nicht als reine Adaption eines Literaturklassikers seine Spuren hinterlassen wird, auch aufgrund der Freiheiten, die er sich hinsichtlich des Ausgangsmaterials nimmt, um der gewählten filmischen Herangehensweise gerecht zu werden, der aber seine Gründe für Interesse hat und sein Publikum finden kann, das will eine bereits bekannte Geschichte noch einmal zu erleben, die immer noch spannend und aktuell ist.