Bis zum 30. Juni 2024 L’ehemalige Kirche Santa Chiara Zu Piacenza wird die Skulpturen von beherbergen Christian Zucconi. Bis zumArchitekt Manuel FerrariDirektor des Büros für kulturelles und kirchliches Erbe der Diözese Piacenza-Bobbio, die Ausstellung mit dem Titel Warten auf die Dunkelheitmit einem über fünf Jahre durchgeführten Werkzyklus, entstand aus einer Weiterentwicklung des Konzepts der Abwesenheit.
Die im Jahr 1600 wiederaufgebaute Kirche Santa Chiara blickt ohne Kirchhof auf die Strada Gambara, besser bekannt als Stradone Farneseund ist Teil eines alten Klosterkomplexes, was die Quellen zusammen mit umfangreichen Archivdokumenten belegen 13. Jahrhundert. Das Gebäude mit barocker Fassade aus unverputzten Ziegeln und Giebeln in zwei Ordnungen weist einen griechischen Kreuzgrundriss auf, der nach dem Wiederaufbau zu Beginn des 17. Jahrhunderts auf dem Vorgängerbau entstand, der in dem 1229 von den Franziskanern besetzten Gebiet errichtet wurde Der Innenraum wurde durch Einrichtungsgegenstände bereichert, deren schriftliche Spuren in den Chroniken der Pfarrerbesuche zu finden sind, sowie durch die prächtigen, illusionistischen Dekorationen an den Wänden.
Am 13. April 1605 legte der Bischof, Seine Eminenz Claudio Rangoni, den Grundstein für die Kirche, die er am 18. Januar 1608 weihte. Im Jahr 1854 genehmigte Maria Luigia von Österreich die Geburt eines frommen Rückzugsortes das Willkommenheißen von Ordensfrauen und Frauen in schwierigen Situationen. Einunddreißig Klosterschwestern lebten einst an diesem Ort des Friedens. Unbeschuhte Karmelitinnen der das Kloster bewohnte. Im Jahr 1964 waren es die Nonnen selbst, die beschlossen, das Kloster aufzugeben und in ein neueres Kloster umzuziehen.
Die „Geschlossene Kirche“ beherbergt die Skulpturen der Ausstellung
Die „geschlossene Kirche“ Santa Chiara konnte somit um 17:00 Uhr wiedereröffnet werden öffentlich zur Unterbringung der Skulpturenausstellung mit dem Titel Warten auf die Dunkelheit, vom bekannten und geschätzten Piacenza-Künstler Christian Zucconi. Ein Zustand, die Abwesenheit von Licht, in dem man leichter Gefahr läuft, das Stolpern nicht zu sehen, weil es im Dunkeln einfacher ist stolpernund nehmen wir vielleicht gerade in den dunklen Momenten des Lebens, in dieser Einsamkeit, am besten wahr, wie jeder von uns ist? Folge der vielen verschiedenen Zivilisationen, die in unserem Blut fließen?
Sondern Sein Warten auf die Dunkelheit, und da dies in Santa Chiara der Fall ist, kann dies auf eine doppelte Wahrheit schließen lassen. Ein erstes, konkretes und unwiderlegbares, das sich auf die Existenz eines Ortes bezieht Schweigen seit Jahrhunderten mit einem geschändeten, entleerten Körper, der mehr Respekt und vielleicht sogar die Erlösung, die ein Blick von ihm bot, verlangt hätte Barmherzigkeit auf den Ruinen der Vergangenheit, um die Schönheit der Vergangenheit nicht in Vergessenheit geraten zu lassen und eine Wiederherstellung noch möglich zu machen; das zweite Datum von poetisch reine und ruhige Werke eines Steinmeisters, der sich bewusst ist, dass die Kunst über allem steht Demutdie Notwendigkeit eines Kreativität die, um dauerhaft zu sein, Formen voller eigener Ideen und Bedeutungen erfinden muss und die sie nur mit diesen ausgereiften Visionen erreichen kann Wahrscheinlichkeit sich darauf vorzubereiten, die Dunkelheit zu betrachten, wenn es noch nicht dunkel ist, wenn die Dunkelheit noch nicht da ist.
Christian Zucconi, die geformten Körper, die Werke
Die Skulpturen von Christian Zucconi, still Präsenzen, die mit geschlossenen Augen geboren werden, werden auch auf ihre eigene Dunkelheit warten. Die Steine, die in der Zeit der Herausforderung des authentischen Bildhauers, desjenigen, der bei der Arbeit sein ganzes Leben einsetzt, bearbeitet wurden, offenbaren sich anmutig an einem Ort der alte Feste um sich auf das eigene vorzubereiten. Diese Körper erhalten im porösen Gestein mit dem physikalischen Gefühl von Haut auf Knochen Sensation unsere eigene Luft atmen.
Vor den Augen erscheinen die Statuen rhythmisch Sie verfolgen einander an dem Ort ihres Debüts im Leben, an dem es immer noch möglich ist, eine Vorstellung davon zu haben, was war und wo heute die lineare Spannung herrscht. kristallisiert In der Festigkeit des Travertins zeigt es Kontraste, Ruhe und Volumina, die vorhanden sind sie skizzieren Im Weltall Beitritt perfekt an den inneren Geist derjenigen, die sie erschaffen haben, und werden durch den Prozess genährt Zersetzung das sie umgibt.
Den Weg dorthin wählten früher kontemplative Nonnen, die sich für das klösterliche Leben entschieden schüren das Feuer des Glaubens, damit es immer wieder neu brennt, die Kirche, die Welt erwärmt und bleibt sperrangelweit offen die Tür der Vorschläge zur Unterstützung der Herausforderungen, denen sich alle Lebewesen auf ihrer Reise stellen müssen. Suche neue Sprachenneue Wege, neue Werkzeuge, die Liebe verbreiten und die Existenz der Innerlichkeit durchdringen können verbranntEs ist die unerschöpfliche Kraft des künstlerischen Schaffens, die es uns ermöglicht, das Leben tief zu leben.
Madonnen, Sibyllen, Frauen frei aus Materie, entstanden aus Chaos eines Werks, das jedes Mal anders und mit sich selbst identisch ist und seine Reinheit dann erreicht, wenn es ihm gelingt, die Realität einer Vision wiederzugeben frei aus Zwängen, zwischen Kreativität und Genialität im Ermüdenden Evolution der eigenen Welt, dass die Zeit wie ein spitzer Stein funktioniert, der lange Zeit in einem Fluss lebt. Die Bildhauerei von Christian Zucconi ist Die Gegenwart im stillen Raum neu schreiben Dies wird durch die Materie menschlicher Figuren untermauert, die durch den kohärenten Rhythmus ihrer eigenen präzisen Harmonie entdeckt und in nackten Körpern als Fragmente eines Ganzen in Gewahrsam genommen werden.
Und wenn das Wasser Aus einem Splitter macht er einen glatten Kieselstein in der Übung, nach der unvollendeten Form zu suchen, belastet durch die Nöte des Lebens, durch unterbrochene Reden, durch Unvollkommenheiten, ebenso die Materie, auf dem Weg Konstruktionerwirbt zunehmend gereinigte natürliche Werte, um der verlorenen Menschheit beizubringen, dass sie sich, um zu heilen, mit der Begegnung mit der Nacktheit auseinandersetzen muss.
Akte, über die Sie mehr erfahren können Anmut von Körpern in ihrer kontinuierlichen Form, mit ihrer eigenen Dicke der Ewigkeit in einer Dimension bewusst und vergisst nie die Schwerkraft, die Schwere der Dunkelheit, dem Zuhören des anderen, um jene Ausdruckskraft zu erreichen, die dem Blick nicht nur das vermittelt Körper funktionierte, aber die projizierten Schatten der Geste.
Zucconi präsentiert a Topologische Behandlung des geformten Körpers wo die Gelenkpunkte, die Orte der Verdrehungen, eine für seinen Stil typische spannungsgeladene Süße entwickeln. Jede Skulptur ist Teil eines anderen semantischen Feldes, setzt sich aber zusammen ein harmonischer Chor der Erinnerungen jenseits individueller Erfahrungen, nur erträglich, wenn sie mit dem Werk des Künstlers zurückgegeben werden, der sich in den Stein einprägt, während spürt der Realität nach und löst sich in ihr auf in dem anstrengenden kontinuierlichen Versuch, die Territorien der Innerlichkeit neu zu konfigurieren.
Aber das Warten ist ruhig
Diese ausgehöhlten, unterbrochenen, kopflosen, verstümmelten, zerstückelten weiblichen Körper haben die Macht, sich auszubreiten Alchimie die Geister vertreiben. Ich bin souveräne Raumformen wo das Ganze nur bei völlig geschlossenen Augen das Gefühl der gleichzeitigen Präsenz ihrer Lebensweise in der Welt erzeugt, auf die Nacht zu hören, die in allen Dingen istdenn nur der stille Beobachter gelangt zur wahren Inspiration, ohne sich zu verlieren.
Warten auf die Dunkelheit ist Forschung in der kontinuierlichen und ermüdenden Geste am Material das, nachdem es die Erfüllung der inneren Idee erreicht hat, nackt, allein, ohne das atmet Angst, in aktuelle Formen zu verfallen; Geschützt gibt es sich als Weg, der zum Höhepunkt seines Ausdrucks ansteigt und sich niemals für unvollkommen erklärt abgeschlossen weil es immer vom Leben gepeitscht und dennoch menschlich gemacht ist Besteck um im stillen beobachtet zu werden langsame Begegnung mit der Strukturalität der plastischen Form der unbeschreiblichen und synthetischen Figuration.
Information:
Geöffnet bis 30. Juni 2024 | Freier Eintritt.
Freitag 15.00-19.00 Uhr | Samstag und Sonntag 9.00-12.00/15.00-19.00 Uhr.
Außerordentliche Eröffnung: Samstag, 15. Juni, 20.30–22.00 Uhr.
Editionskatalog von Tip.Le.Co.
Wer ist Christian Zucconi?
Christian Zucconi wurde 1978 in Piacenza geboren und absolvierte zunächst seine Ausbildung auf dem Land in der Emilia und im Pfarrhaus von Campremoldo Sotto, wo er sich in einem Umfeld voller alter Traditionen und Folklore dem Heiligen und seiner Darstellung näherte; Später setzte er seine Ausbildung zwischen den Carrara-Steinbrüchen und dem Kunstinstitut „Gazzola“ unter der Leitung von Paolo Perotti und dem Rat von Piero Molinari fort. Nachdem er das Kunstgymnasium „Cassinari“ mit Bestnoten abgeschlossen hatte, verließ er die Brera-Akademie und eröffnete 1996 sein eigenes Labor. Im Jahr 2003 begann er seine Zusammenarbeit mit der Compagnia del Disegno von Alain Toubas, die neben der Organisation prestigeträchtiger öffentlicher Ausstellungen auch war bis zu seinem Tod im Jahr 2021 eine sehr wichtige Bezugsperson.
Heute lebt und arbeitet er auf den beliebten Piacentini-Hügeln.
Die Veröffentlichung der fotografischen Bilder in diesem Artikel des ReWriters Digital Magazine wurde von Christian Zucconi autorisiert.
