Oura el Jbel Behind the Mountains, ein ungewöhnlicher tunesischer Noir, der bis ins bergige Hinterland reicht, eröffnete das 72. Trento Film Festival auf der Suche nach Abenteuern und einem glücklichen Zusammenleben zwischen Mensch und Natur.
Der Rahmen ist gewohnt und immer eindrucksvoll: eine von den Alpen umgebene, aber in ihrer tausendjährigen Geschichte verankerte Stadt mit einer Architektur, die bis hin zu den österreichisch-ungarischen Befestigungsanlagen mittelalterliche Erinnerungen weckt. Der Filmfestival Trient fährt mit seinem fort 72. Auflage eine Geschichte- und Reflexionsreise über die Beziehung zwischen Mensch und Natur, die sich gegenseitig mitnimmt etwa zehn Tage, bis zum 5. Mai, um in eine immer fragilere Zukunft zu blicken. Einheimische und Touristen treffen sich und nutzen die Feiertage und langen Wochenenden vom 25. April und 1. Mai, um daran teilzunehmen Vorführungen und Treffen, runde Tische und Spaziergänge. Kino und Bergsteigen, Bücher und Fotografie sind die Protagonisten.
Es werden 120 Filme präsentiert, die in verschiedene Abschnitte unterteilt sind: Internationaler Wettbewerb, Alp&Ism, Vorschauen, Sondervorführungen, Terre Alte, Orizzonti Vicini und die Titel, die Irland gewidmet sind, dem Gastland dieser Ausgabe für „Destination…“. Während für den Bergsteigerbereich Champions wie Tamara Lunger, Marco Confortola, Pietro Dal Pra, Fausto De Stefani, Nasim Eshqi, Silvo Karo, Edu Marin, Elio Orlandi. Auch an Stammgästen wird es bei der Veranstaltung nicht mangeln Reinhold Messner Und Mauro Corona.
Öffnung Ein bereits in Venedig gezeigter Film wurde in der Orizzonti-Sektion präsentiert, wo er aufgrund des gigantischen Umfangs des Festivalprogramms etwas verborgen blieb. Ist betitelt Oura El Jbel (Hinter den Bergen)Regie führt der Tunesier Mohamed Ben Attiadessen Debüt, Hedi, ein Ventil der Freiheitgewann den Preis für den besten ersten Film (und den besten Schauspieler) auf der Berlinale 2016. Sein zweiter Film, Mein liebes Kindnahm zwei Jahre später an den vierzehn Tagen der Regisseure in Cannes teil Hinter den Bergen Es ist sein dritter Spielfilm und ebenfalls eine Koproduktion einer italienischen Minderheit.
Dies ist ein ungewöhnlicher fantastischer Noir, co-produziert wie die vorherigen von den Dardenne-Brüdern,, das von einem Mann erzählt, RafikDer Majd Mastoura verliehen für Hedi, die ein scheinbar glückliches Leben, eine Frau und einen guten Job aufgibt und nach einem scheinbar unerklärlichen Wahnsinnsanfall für vier Jahre im Gefängnis landet. Nach seiner Entlassung aus dem Gefängnis entführt er seinen Sohn in Tunis und entführt ihn in das bergige Hinterland des Landes, um ihm ein unglaubliches Geheimnis zu offenbaren, das er hütet und mit seinem Erben teilen möchte. Seine, wie auch die von uns Zuschauern, ist eine Reise von der Schwere des bedrückenden Alltags in der Großstadt zur Leichtigkeit der Abwesenheit von Schwerkraft, hin zum Traum, sich in die Natur hineindrängen zu können, bis hin zu einer absoluten Symbiose, zu ein undenkbarer Beobachtungspunkt, der über den kleinen und großen Unterdrückungen des Erwachsenenlebens hinwegfliegt.
So wie das Kino die Naturgesetze überwinden kann, indem es jeder Vision ermöglicht, sich zu entfalten und immer neue Leben und Charaktere zu erleben, so ist es auch Hinter den Bergen erzählt von der Überwindung einer Bruchstelle. Seit Jahrzehnten ein Archetyp des Kinos, der einer Rebellion gegen die Gesamtgesellschaft und ihre Zwänge und Gesetze. Hier kommt es mit einer fantastischen Prämisse, aber einer erzählerischen und stilistischen Weiterentwicklung zwischen Noir und Thriller zum Ausdruck. Rafik führt keinen ideologischen Kampf, obwohl nebenbei aktuelle Schlüsselwörter wie Terrorismus fallen, aber er ist ein gewöhnlicher Mensch, der sich nicht in einer „Radikalisierung“ oder Indoktrination befindet, sondern, wenn überhaupt, in einem Urinstinkt steckt, würden wir das sogar tun Sag wild. Ein libertärer Anarchist, der allen Konventionen widerspricht, aber kein Interesse an einer kollektiven oder politischen Anwendung seiner ungewöhnlichen Tat hatund stellt sich damit in die ideale Nachfolge von Thoreau und seinem Walden oder Life in the Woods.
Technologie wird geleugnet, sie wird im wahrsten Sinne des Wortes verborgen, und Rafik hält keine Drohne in der Hand, sondern folgt einem Urinstinkt eines jeden Menschen, etwa dem, zu rennen und sich ins Leere zu werfen. Es liegt am Kino und an uns, in all dem eine Form verzweifelter Schönheit zu finden, eine Geschichte über die absolute Liebe eines Vaters zu seinem Sohn, wenn auch bei weitem nicht die häufigste und körperlichste Angewohnheit oder Demonstration. Aber was könnte absoluter sein, als ein revolutionäres Geheimnis wie das von Rafik zu teilen?
