Violin- und Klavierprotagonisten der Konservatoriumskonzerte
PESARO – Die zweite Woche von Maikonzerte im Rossini-Konservatorium umfasst drei Veranstaltungen: Montag, 13., Mittwoch, 15. und Freitag, 17 immer dabei EIB-Saal der Provinz Pesaro-Urbino (über del Moro 4).
Der 13. Mai bietet die Gelegenheit, einen talentierten jungen Mann, den Pianisten, kennenzulernen Zeno Lodolini mit einem musikalischen Vorschlag, der vom klassischen Pianismus bis zum frühen 20. Jahrhundert reicht und die Romantik durchquert. Es beginnt mit der sonnig-schwungvollen Sonate C-Dur op. 2 Nr. 3 von L. van Beethoven, ein Beispiel kristalliner Virtuosität der klassischen Periode, um zu den dunklen und dramatischen Klangnebeln der Ballade in h-Moll von F. Liszt überzugehen. Immer noch im romantischen Kontext präsentiert Lodolini die melancholischen Arabesken des Andantino in b-Moll, einem Bestandteil der Sammlung der Six momentes musicaux op. 16 von S. Rachmaninow aus dem Jahr 1896. Ein brillanter Anschlag und große Beweglichkeit sind die Voraussetzungen, um die blitzschnelle Toccata von M. Ravel aus der Tombeau de Couperin-Suite von 1917, dem Abschlussstück des Konzerts, vorzutragen.
Am 15. Mai findet das erste Konzert der Dozenten des Konservatoriums statt. Antonio Calosci, Violinprofessor, e Gianluca Luisi, Professor für Klavier, wird das Publikum mit zwei Sonaten, die im selben Jahr – 1886 – komponiert wurden, jedoch von zwei Komponisten: J. Brahms und C. Franck, in die Mitte der romantischen Literatur für Violine und Klavier führen. Die Sonate op. 100 ist ein Werk von Brahms‘ Reife, das sich durch den zarten Dialog zwischen Violine und Klavier in einer Atmosphäre auszeichnet, die in keinem der drei Sätze, aus denen es besteht (Allegro amabile, Andante quiet, Allegretto grazioso quasi Andante), dramatische Spannungen kennt. . Unruhig und turbulent hingegen ist die Sonate von César Franck, einem französisch-belgischen Autor, der von den fortschrittlichen Ideen von F. Liszt und R. Wagner fasziniert ist. Die einzige im Katalog des Komponisten enthaltene Sonate für Violine und Klavier folgt tatsächlich dem formalen Modell der modernen zyklischen Sonate, die ein im Allegretto ben moderato vorgestelltes Thema enthält, das in den folgenden Sätzen zyklisch wiederholt wird (Allegro. Quasi langsam, Rezitativ-Fantasie). , Allegretto little mosso), nimmt jedes Mal andere Charaktere und Ausdruckswerte an.
Der dritte Termin am 17. Mai dieser intensiven Musikwoche am Konservatorium wird mit den Violinprofessoren stattfinden Luca Aretini und Roberto Noferini, am Klavier begleitet von Professor Luca Rasca. Auf dem Programm steht Musik von Autoren aus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts im neoklassizistischen Stil. Den Anfang macht die Sonate für zwei Violinen von S. Prokofjew aus dem Jahr 1932, eine echte Konzertrarität. Die Sonate ist in vier Sätze unterteilt (Andante cantabile, Allegro, Commodus quasi allegretto und Allegro con brio) und spielt mit Melodielinien, die nur scheinbar klassisch, in Wirklichkeit jedoch verzerrt und dissonant sind. Überraschend ist der plötzliche Schlussausbruch des letzten Satzes: ein hysterisches chromatisches Gezänk zwischen den beiden Violinen. Das zweite Stück ist eine Sonate für zwei Violinen und Klavier des böhmischen – eingebürgerten amerikanischen – Komponisten Bohuslav Martinů, ebenfalls aus dem Jahr 1932. Inspiriert vom verspielten und manchmal respektlosen Ton der Musik der Pariser Musiker, die Martinů in den 1920er und 1930er Jahren besuchte, Die Sonate hat die klassischen drei Sätze: ein verspieltes Allegro piccolo moderato, das durch das abschließende Allegretto symmetrisch ist und in der Mitte durch ein langes und meditatives Andante getrennt wird. Das Konzert endet mit einem beeindruckenden Stück von Pablo de Sarasate mit dem programmatischen Titel „Navarra“ op. 33, akrobatisch und mit einer leichten spanischen Melodie.
Der Eintritt zu den Konzerten ist auf Einladung über die Plattform eventbrite.it inbegriffen. Weitere Informationen: www.conservatoriorossini.it
