Die Ausgabe 2024 des Lucca Summer Festival begann gestern Abend (2. Juni) mit dem Auftritt von Eric Clapton vor den historischen Mauern der Stadt: Im Juni und Juli bietet das Festival ein reichhaltiges und abwechslungsreiches Programm zwischen den Mauern und der Piazza Napoleone von Rod Stewart bis Gazzelle, von Duran Duran bis Geolier, von Smashing Pumpkins bis Salmo.
Eric Clapton schloss seine kurze, aber triumphale Europatournee in der toskanischen Stadt ab, die am 9. Mai 2024 in Newcastle begann und mit acht weiteren Konzerten in England und Irland (darunter vier Abende in der Royal Albert Hall in London) fortgesetzt wurde, bevor er nach Frankreich zog drei Konzerte in Paris, in Décines-Charpieu und in Nîmes. Die Show im Historic Walls wird Claptons einziges italienisches Konzert der Tournee und das letzte Konzert in Europa für 2024 sein: Der Künstler wird seine Konzerte zwischen September und Oktober mit acht Shows in Argentinien, Brasilien, Mexiko und den USA wieder aufnehmen.
Die Band und die Gitarrenkontroverse
Claptons Band für diese Tour 2024 ist dieselbe, die ihm seit 2022 folgt und umfasst Nathan East (Bass und Gesang), Doyle Bramhall II (Gitarre und Gesang), Sonny Emory (Schlagzeug), Chris Stainton (Keyboards), Tim Carmon ( Keyboards und Hammond), Katie Kissoon und Sharon White (Backingsänger).
Clapton, der seit 2006 in der toskanischen Stadt vermisst wurde, kam ruhig und ein paar Minuten früher als erwartet auf die Bühne. Bekleidet mit Sweatshirt, großem Regenmantel und normaler Mütze – notwendig, um den Temperaturen entgegenzuwirken, die dank des Regens am Nachmittag deutlich gesunken waren – positioniert sich der Gitarrist in der Mitte der Bühne, greift zu seinem schwarzen Fender und ohne Zu viel Schnickschnack macht mit seiner Show den Anfang.
In der allgemeinen Stille bewegt Eric sanft seine Finger auf den Saiten und der erste Song erklingt, das ergreifende Instrumentalstück „Blue Dust“. Das Lied debütierte unter diesem Namen beim ersten Termin der Tour 2024 und war ursprünglich als „Blue Rainbow“ bekannt“, gespielt und von Clapton Jeff Beck in der Hommage an den verstorbenen Gitarristen gewidmet, die am 23. Mai 2023 in London stattfand. Clapton verwandelte es in den Titel und thematisierte damit den Schmerz, der die Bevölkerung von Gaza in den letzten Monaten quält. Eine unbequeme öffentliche Haltung Claptons, die ihn näher an die Kämpfe heranführt, die sein enger Freund Roger Waters seit mehreren Jahren führt, nicht ohne die unvermeidlichen polemischen Konsequenzen. Seit einigen Monaten beschließt Clapton, mit einer Gitarre aufzutreten, deren Farben (Schwarz, Weiß, Grün und Rot) unverkennbar an die palästinensische Flagge erinnern. Diese Gitarre wurde vom Gitarristen zum ersten Mal bei dem Konzert zugunsten von Medical Aid for Palestine verwendet, das am 8. Dezember 2023 im Windmill in Brixton, London, stattfand. Eine Wahl, die viele zu schätzen wussten, die aber auch einige sehr harte Standpunkte hervorrief der Welt, bei der Presse und bei manchen Fans.
Abgesehen von den Kontroversen ist es heute fast unmöglich, nicht an Claptons Vergangenheit und die vielen Leben zu denken, die er gelebt hat. Er fiel mehrmals, wurde dort wiedergeboren, wo andere aufgegeben hätten, und fand Trost und Erlösung in den sechs Saiten seiner Gitarre. Mit der Musik, die magisch aus seinen Fingern kam, schien alles einfacher, jede Wiedergeburt war schmerzhaft, aber möglich. Aus gitarrentechnischer Sicht scheint es unmöglich, mit seinem Können mitzuhalten. Berühmt war er bereits Mitte der sechziger Jahre, seit der Zeit der Yardbirds, als der Satz „Clapton ist Gott“ ins Leben gerufen wurde. Es überraschte niemanden gestern Abend in Lucca, als die Kameras, die für die Projektionen auf den Leinwänden notwendig sind, diesen Satz auf einer Werbetafel erkannten, die ein junger Fan begeistert hochhielt.
Die Show
Heute trägt Clapton seine Musik nicht ohne Anstrengung, sondern mit einer beneidenswerten Ladung Energie um die Welt und es ist ein Vergnügen Ihn dort zu sehen, mit dem Kopf nach unten auf den Saiten, wie er die Seele aus seiner Gitarre herausholt. Immer freundlich zum Publikum, ihm wurde während des Konzerts mehrmals gedankt. Eric ist ein wahrer Gentleman der Musik, eine echte Seltenheit unter Stars seines Kalibers.
Zurück zur Musik. Er kommt, um die Konzertaufstellung zu beleben “„Key To The Highway“, Cover eines Liedes, das 1940 vom Blues-Pianisten Charles Segar aufgenommen wurde. Es handelt sich um einen Blues-Standard, der seit 1973 in Eric Claptons Konzerten enthalten ist (er führte ihn am 13. zum ersten Mal im Rainbow Theatre in London auf). Januar 1973, seitdem unzählige Male gespielt). Langsame Hand, das berühmte „Im Your Hoochie Coochie Man“, geschrieben von Willie Dixon und berühmt geworden durch das 1954 von Muddy Waters aufgenommene Cover. Das Publikum hüpft auf seinen noch vom Regen nassen Sitzen, als die Band „Badge“ singt, einen Klassiker aus das Cream-Repertoire (es war auf ihrem 1969er Album „Goodbye“). Es wurde 1968 von Clapton zusammen mit George Harrison geschrieben, mit der berühmten Kuriosität, die mit dem Titel verbunden ist, der eine schlechte Interpretation der von George auf dem Textblatt geschriebenen Worte „Bridge“ durch Eric gewesen zu sein scheint.
Der fünfte Song ist das unveröffentlichte „Prayer of a Child“, das auf der aktuellen Tour debütierte und in „To Save A Child“, dem neuen Album von Eric Clapton, enthalten sein wird, das am 12. Juli auf physischen Medien veröffentlicht wird (es ist bereits erhältlich). auf digitalen Plattformen), das die beim Londoner Konzert am 8. Dezember 2023 aufgenommenen Lieder sammelt.
Weiter geht es mit „Back Home“, das aus Claptons gleichnamigem Album von 2005 stammt und die akustische Klammer der Show eröffnet. Clapton und Doyle Bramhall sitzen im Mittelpunkt, begleitet von Nathan Easts Kontrabass und dem Rest der Band, die ihre Klänge auf ein unendliches Maß an Süße temperieren. Also „Niemand kennt dich, wenn du am Ende bist“, ein Blues-Standard, der vom amerikanischen Pianisten Jimmy Cox geschrieben und 1929 in der Bessie-Smith-Version veröffentlicht wurde. Es ist ein weiterer unverzichtbarer Song in Claptons Konzerten, während der darauffolgende „Golden Ring“ aus dem sechsten Soloalbum „Backless“ von 1978 vom Künstler nur selten gespielt wurde. In diesem Abschnitt werden auch die beiden Backgroundsänger der Show hervorgehoben. In Rot gekleidet war die elegante Katie Kissoon, die 1984 an Roger Waters‘ erstem Soloalbum des Pink Floyd-Gründers „The Pros and Cons Of Hitch Hiking“ mitwirkte, einer Platte und Konzerten, bei denen auch Eric Clapton zu Gast war. Seitdem hat Kissoon an mehreren Platten und Tourneen von Clapton teilgenommen. Neben Kissoon ist Sharon White, geboren 1972, die mit Bryan Ferry, Annie Lennox und Joss Stone zusammengearbeitet hat und seit 2004 mit Clapton auftritt.
Der akustische Teil des Konzerts endet mit „Tears in Heaven“, einer Erinnerung an Conor, Sohn von Eric und Lory Del Santo, der 1991 auf tragische Weise starb, und die bei jedem Auftritt mit einem Aufruhr der Gefühle im Herzen des Gitarristen erneuert wird. Gestern Abend widmete Clapton, während er mitten im Lied ins Mikrofon flüsterte, das Lied Lory Del Santo.
Mit dem kraftvollen „Got to Get Better in a Little While“, einem Rückblick auf Clapton, der auf seine Zeit mit Derek and the Dominoes zurückblickt, setzt er den elektrisierenden Teil der Show fort. Clapton hatte es 1970 mit der Band live gespielt, führte es jedoch 2004 in Barcelona zum ersten Mal als Solist auf. Im Mittelpunkt steht der talentierte Sonny Emory – geboren 1962, ehemaliger Schlagzeuger von Earth, Wind & Fire und Künstlern wie Steely Dan und Bruce Hornsby – der ganz im Siebziger-Jahre-Stil ein unglaubliches Schlagzeugsolo startet.
Die Klänge beruhigen sich und wir gehen weiter zu „Old Love“, einer Ballade aus der Feder von Clapton zusammen mit Robert Cray und ursprünglich in Claptons Doppelplatin-Album „Journeyman“ von 1989 enthalten. So entstand „Cross Road Blues“, geschrieben von Robert Johnson im Jahr 1937, der seinen klassischen Delta-Blues-Sound verströmt, der Clapton so am Herzen lag. „Little Queen of Spades“, ein weiterer Klassiker Blues von Robert Johnson (es war die B-Seite der Zehn-Zoll-CD mit dem Titel „Me and the Devil Blues“, die Johnson 1937 aufgenommen und im Jahr seines Todes, 1938, veröffentlicht hatte), bietet der Band eine Reihe engagierter „Soli“ . Der erste ist der des treuen Chris Stainton (er ist seit 1979 bei Clapton), der einen langen Klaviergriff einleitet. Daraus folgt die des unglaublichen Tim Carmon, ein wahres Monster im Hammond, und das kann nicht anders sein, wenn man bedenkt, dass er der Sohn eines Washingtoner Predigers ist und eine Vergangenheit als Kirchenorganist hat (die Liste seiner Zusammenarbeiten ist beeindruckend, einschließlich dieser). mit Paul McCartney, Stevie Wonder, Bob Dylan, Carlos Santana, BB King und anderen). Schließlich ist noch Platz für den Linkshänder Doyle Bramhall II, Claptons wahren Schützling (geboren 1968 in Dallas, sein Vater spielte Schlagzeug bei Lightin’ Hopkins). Bramhall ist für Floyd-Fans ein bekanntes Gesicht. Roger Waters wollte es für seine Tournee 1999 und 2000, Konzerte im Album und auf der DVD „In The Flesh“ verewigen.
Platz für den aus Philadelphia stammenden Bassisten Nathan East, ein wahres Bassmonster (man findet ihn im Abspann von Hunderten von Werken für andere Künstler), der seit den Achtzigern Clapton folgt, der einen kurzen Song mit dem Titel „Close to Home“ anbietet “, nur für eine Handvoll Termine im Programm. Es ist ein Instrumentallied (es schloss das erste Soloalbum von Lyle Mays, Keyboarder der Pat Metheny Group, aus dem Jahr 1986 ab), das als Einführung in das weitaus Bekanntere fungiert “Kokain“, die in Claptons Setlists nicht fehlen dürfen. 1976 von JJ Cale geschrieben, nahm Clapton Cocaine 1977 auf seinem Album „Slowhand“ auf und verschaffte ihm damit weltweiten Erfolg.
Die Zugaben
Die Zugabe des Konzerts beinhaltet eine Last-Minute-Änderung der Setlist. „Before You Accuse Me“ (es wurde 1957 von Bo Diddley aufgenommen – Clapton selbst nahm es mehrmals auf) tritt an die Stelle des erwarteten und langen „Sunshine For Your Love“. Ein bisschen traurig, aber mehr kann man von dieser wahren lebenden Legende nicht verlangen. Fast achtzig Kerzen, letzte Nacht trotzte Clapton dem schlechten Wetter und den Unpässlichkeiten und bot den zwanzigtausend Fans, die nicht nur aus Italien nach Lucca kamen, eines dieser Konzerte, die in die Kategorie „unvergesslich“ eingestuft werden.
Die Leiter
SETLISTE
Elektrisch
Blauer Staub
Schlüssel zur Autobahn – Cover von Charles Segar
Ich bin dein Hoochie-Coochie-Mann – Cover von Willie Dixon
Abzeichen – Abdeckung durch Creme
Gebet eines Kindes
Akustik
Zurück zuhause
Niemand erkennt dich, wenn du deprimiert bist – Cover von Jimmy Cox
Goldener Ring
Tränen im Himmel
Elektrisch
Es muss in Kürze besser werden – Cover von Derek und die Dominos
Alte Liebe
Kreuzung Blues – Cover von Robert Johnson
Kleine Pik-Dame – Cover von Robert Johnson
In der Nähe von zu Hause – Cover von Lyle Mays
Kokain – Cover von JJ Cale
BIS Nr. 1
Bevor du mich beschuldigst – Bo Diddley-Cover
