Eine Reise zur Entdeckung der Ursprünge des Luxus, die entlang der Seidenstraße nach Venedig führt. Max maraDie Resort-Kollektion 2025 von wird am Dienstag, den 11. Juni, im vorgestellt Dogenpalast in Venedig. Die Veranstaltung wird die Leidenschaft der Menschheit für Schönheit durch kulturelle Mischungen zwischen Ost und West, zeitlose architektonische Wunderwerke und eine virtuelle Hommage erzählen Marco Polo Hemd. Ian Griffithsder Kreativdirektor von Max Mara, enthüllte ein merkwürdiges Detail über das endgültige Aussehen der Show MFR: Es handelt sich um Neuinterpretationen von Designs, die er ursprünglich für seine Abschlusskollektion entworfen hatte, inspiriert von Venedig selbst.
Warum haben Sie sich entschieden, die Resort-Kollektion in Venedig zu präsentieren?
Dies ist ein historischer Moment, in dem wir über die Bedeutung der Dinge nachdenken und uns fragen müssen, was Luxus ist, welchen Markt er hat, welche Ursprünge er hat und wo er geboren wurde. Dank der Seidenstraße war Venedig im Mittelalter die Wiege des Luxusmarktes. Diese Stadt hat die Welt erobert, ähnlich wie es die italienische Mode in den letzten 150 Jahren getan hat. Wenn wir uns die Geschichte ansehen, können wir die Ursprünge des Strebens der Menschheit nach Schönheit verstehen. Für mich ist es beruhigend zu wissen, dass der Wunsch nach Luxus schon immer da war und immer bestehen wird.
Was hat Sie an diesem Ort fasziniert?
Der Dogenpalast wurde beschrieben von John Ruskin (Autor von Die Steine von Venedig, Hrsg.) als „das wichtigste Gebäude der Welt“. Als ich mich für Venedig entschied, wollte ich den symbolträchtigsten Ort, der die Schönheit und Herrlichkeit der Stadt und ihrer Kultur repräsentiert.
Wie hat diese Stadt Ihre Arbeit inspiriert?
Ich habe einige Notizbücher aus meiner Schulzeit in den 1980er Jahren noch einmal durchgesehen. Nicht aus meiner Zeit bei der Königliches College, wo ich meinen Master machte, sondern aus Manchester, wo ich meinen Abschluss mit einem Projekt machte, das von der Architektur des Markusdoms und anderen venezianischen Gebäuden inspiriert war. Der Reichtum der Böden, die Formen der Spitzbögen, die Loggia des Dogenpalastes … Der endgültige Look der Ausstellung werden die Stücke sein, die ich vor 40 Jahren für meine Schulsammlung geschaffen habe und die ich für heute neu aufgelegt habe. Sie werden zum zweiten Mal über den Laufsteg laufen. Dies zeigt, wie ewig Venedig ist, ein Ausdruck von Schönheit, die nie aus der Mode kommt.
Wie wird das in der Modenschau umgesetzt?
Die Architektur Venedigs wird in Stoffdesigns umgesetzt, die östliche und westliche Elemente verbinden. Dazu gehören Kaschmirmuster, botanische Formen und Bilder, die Kulturen vermischen. Ich wollte das Konzept des Reichtums erforschen, der entsteht, wenn eine Kultur eine andere beeinflusst. Auch in diesem Jahr dreht sich das Thema der Kunstbiennale um Migration und ihre Auswirkungen auf die Kultur.
Gibt es weibliche Figuren, die Sie inspiriert haben?
Venedig selbst ist meine Muse, dargestellt in den Gemälden von Tizian, TiepoloUnd Tintoretto. Eine großartige, glorreiche und mutige Frau, die auch Gerechtigkeit verkörpert. Ich habe mich auch von weiblichen Figuren wie inspirieren lassen Veronica Franco Und Caterina Cornaro, der bemerkenswerte Karrieren hatte. Allerdings gibt es auch eine männliche Figur, die mich inspiriert hat, Marco Polo. In diesem Jahr jährt sich sein Todestag zum 700. Mal. Er steht für Mut. Kaufleute wie er trugen dazu bei, in Venedig starke Frauenfiguren zu schaffen; Während ihrer Abwesenheit führten Frauen die Geschäfte.
Wie ist es, an Resort-Kollektionen zu arbeiten? Fühlen Sie sich im Vergleich zu denen, die während der Fashion Week präsentiert werden, freier?
Es ist anders, weil wir sie an Orten präsentieren, die dabei helfen, eine Geschichte zu erzählen. Man kann wirklich in die Arbeit für Resort-Kollektionen eintauchen, in die Atmosphäre dieser Shows …
Sie haben starke Frauen erwähnt. Wie würden Sie Max Maras Frau heute beschreiben?
Die Frau von Max Mara ist heute viel stolzer, selbstbewusster und zielstrebiger als die Vorstellung von Frauen, als ich 1987 in das Unternehmen eintrat. Sie möchte sich durch ihre Art, sich zu kleiden, ausdrücken. In den 1980er Jahren war Power Dressing wie eine Uniform. Heutzutage möchte niemand mehr eine Uniform tragen. Je erfolgreicher eine Frau wird, desto mehr möchte sie, dass ihre Persönlichkeit zum Vorschein kommt.
Wie haben Sie es geschafft, diese Vorstellung von Weiblichkeit zu entwickeln und gleichzeitig dem Erbe der Marke treu zu bleiben?
Mein Motto war schon immer: „Echte Kleidung für echte Frauen“. Wir stellen uns immer eine echte Frau vor, die nicht nur auf dem Laufsteg, sondern auch auf der Straße läuft. Der Laufsteg ist eine erweiterte Version des wirklichen Lebens, und ich möchte, dass die Menschen sich selbst in dem sehen, was wir schaffen.
Was sollen die Kunden von Max Mara fühlen, wenn sie Ihre Kreationen tragen?
Ich glaube, unser Hauptziel ist es, ihnen etwas zu geben, das sie tragen und vergessen können, dass sie es tragen, und trotzdem auffallen wollen. Wenn es um Kleidung geht, sage ich den Leuten immer, wenn sie irgendwelche Zweifel an etwas haben, sollten sie es ausziehen, denn diese Zweifel werden im Laufe des Tages nur größer und am Abend werden sie ungeduldig sein, sich umzuziehen.
Gibt es eine Kreation, auf die Sie besonders stolz sind?
Ich hoffe, dass das Beste noch kommt. Wenn Sie glauben, dass Sie bereits Ihr Bestes gegeben haben, dann sind Sie am Ende. Es gibt Stücke wie den Teddy-Mantel, die unglaublich erfolgreich waren, und dafür bin ich dankbar. Aber ich möchte immer nach vorne schauen. (Alle Rechte vorbehalten)
Zeitpunkt der Veröffentlichung: 06.10.2024 10:26
Letztes Update: 06.10.2024 10:32
