„Die Große Italienische Oper, ein Weltkulturerbe“, am Abend, gefördert vom Kulturministerium und organisiert in Zusammenarbeit mit der Arena di Verona-Stiftung, versammelten sich 164 Orchesterprofessoren und über 314 Chorsänger aus aller Welt Bühne des römischen Amphitheaters, die italienischen opernsinfonischen Grundlagen. Zum ersten Mal zusammen, mit kraftvoller Wirkung
06.11.2024
In Verona, einer Stadt voller Kunst, Geschichte, Kultur und alter Traditionen, Heimat der Liebe von Romeo und Julia und seit 2000 historisches Zentrum der UNESCO, wurde am 7. Juni im 101. Jahr ein außergewöhnliches Ereignis eröffnet: das Arena-Festival. zu Ehren des italienischen Operngesangs, der kürzlich zum immateriellen UNESCO-Weltkulturerbe erklärt wurde.
Der Präsident der Republik war anwesend Sergio Mattarellader Premierminister Giorgia Meloni, Regierungsbehörden, militärische Institutionen und zivile Persönlichkeiten.
„Die große italienische Oper, ein Weltkulturerbe“, an dem spektakulären Abend, der vom Kulturministerium gefördert und in Zusammenarbeit mit der Arena di Verona-Stiftung geschaffen wurde, wurde auf die prestigeträchtige Bühne des römischen Amphitheaters aus dem 1. Jahrhundert gebracht. D. C. und im 16. Jahrhundert renoviert, 164 Orchesterprofessoren und über 314 Chorsänger aus allen italienischen opernsinfonischen Stiftungen. Zum ersten Mal zusammen, mit kraftvoller Wirkung. UND Roberto Bolle Und Nicoletta Manni Sie vertrauten einige Musikstücke der Leichtigkeit der Tanzschritte an.
Musik, Oper und Tanz in einer universellen Sprache, die begeistert und verbindet. Ein komplexes Programm. Dreißig Stücke, darunter Ouvertüren, Chöre, Arien, in der magischen Gala der italienischen Oper, aber auch Ballette und Masken der damaligen Zeit, begleitet von der Präsentation von Alberto Angela, Cristiana Capotondi Und Luca Zingaretti. Die Teilnehmerzahl betrug 12.500, und in der Stadt Verona gab es Großbildschirme für die weltweite Übertragung der Veranstaltung.
Nach der Ankunft des Präsidenten der Republik wurde das Konzert im ersten Teil vom Maestro geleitet Riccardo Muti beginnt mit der Mameli-Hymne Michele Novarogefolgt von der europäischen mit der Neunten Symphonie von Ludwig van Beethoven. Der Abend endet, nach etwa vier Stunden, im zweiten Teil unter der Regie von Francesco Ivan Ciampa mit dem Trinkspruch „in den glücklichen Gläsern“ von „La Traviata“. Giuseppe Verdi. Ein intensives Lied voller Stolz und Hoffnung für die Zukunft des Landes.
„Ich denke, dass dieser Abend eine großartige Gelegenheit ist, über unsere Vergangenheit zu sprechen und unsere Zukunft aufzubauen“, betonte Premierministerin Giorgia Meloni beim Betreten der Arena.
„Ein einzigartiger und unwiederholbarer Anlass, bei dem die bekanntesten und beliebtesten Arien unserer Opernproduktion nachgezeichnet wurden, was Teil dieser authentischen italienischen Vorstellungskraft ist, an der die Regierung an mehreren Fronten arbeitet“, erklärt der Kulturminister Gennaro Sangiuliano.
Auf dem Podium der Arena erklingt unter der Leitung des charismatischen Riccardo Muti die Melodie von Liedern wie der Ouvertüre aus „Guillaume Tell“ von Gioacchino Rossini, der Symphonie aus „Norma“ von Vincenzo Bellini, das „Unterdrückte Heimatland!“ aus „Macbeth“ und das „Va’ pensiero“ aus „Nabucco“ von Giuseppe Verdi, das „Intermezzo“ aus „Manon Lescaut“ von Giacomo Puccini und das „Präludium und Chor“ aus „Mefistofele“ von Arrigo Boito.
Und dann, Francesco Ivan Ciampa mit internationalen Opernstars, wie z Anna Netrebko, Eleonora Buratto, Jessica Pratt, Juan Diego Flórez, Jonas Kaufmann, Vittorio Grigolo, Francesco Meli, Interpreten der berühmtesten Stücke in der Geschichte der italienischen Oper. Zwischen Bellini, Bizet, Donizetti, Giordano, Puccini, Leoncavallo, Mascagni, Rossini, Verdi.
Muti wurde bereits mit der Auszeichnung „Merito della Lingua Italiana 2024“ ausgezeichnet, weil er „in seiner Rolle als Direktor einiger der renommiertesten ausländischen Orchester und mit seiner unermüdlichen Arbeit, junge Menschen zu unterrichten und zu fördern, die italienische Sprache erlebt und gefördert hat“, so Muti Die Accademia della Crusca argumentierte: „Wir haben auch direkt an unserer Sprache gearbeitet, indem wir die Sänger bei den Proben aufgefordert haben, eine klare und korrekte Diktion zu verwenden, und alle Interpreten dazu aufgefordert haben, die Bedeutung des vertonten Textes zu respektieren, der in seiner jahrhundertealten und auch heute noch lebendigen Sprachtradition verankert ist.“ und fordern, dass die Vorgaben des Originallibrettos bei den Aufführungen von Opern strikt respektiert werden, ohne unangemessene Neuerungen daran vorzunehmen.“
Cecilia Gasdia, Der Direktor der „Arena di Verona Foundation“ betont, dass die Oper „nicht nur die erste in Italien hergestellte Oper in unserer Geschichte ist, sondern auch der Vorreiter der italienischen Sprache in der Welt.“ Dank der Oper wird Italienisch auf allen Kontinenten gelernt. Und für die Fondazione Arena ist es ein Stolz und eine Mission, bei der Verbreitung dieser Kunst führend zu sein.“
Die Oper ist höchste italienische Exzellenz und somit Identität, Geschichte, Zeugnis der Zivilisation und Kunst. Durch seinen Gesang verbreitet er die italienische Kultur und Gefühle in der ganzen Welt, und unsere Sprache ist aufgrund ihrer Flexibilität und Harmonie das perfekte Instrument für den Klang von Worten.
Das Orchester ist auch Träger und Ausdruck gemeinsamer Werte. „Das Orchester ist ein Synonym für die Gesellschaft. Es gibt Geigen, Celli, Bratschen, Oboen, Posaunen… Jede von ihnen hat oft völlig unterschiedliche Teile, aber sie müssen alle zu einem einzigen Gut beitragen, nämlich der Harmonie aller“, lautete Riccardos letzte Botschaft an Mute.
In der Stadt Verona der Begegnung und Solidarität, Kreuzung der Völker, Papst Franziskus Bei dem Treffen im vergangenen Mai mit dem Titel „Gerechtigkeit und Frieden werden sich küssen“ brachte er einen Traum der Hoffnung zum Ausdruck und erinnerte daran, dass „Frieden von uns aufgebaut wird, in unseren Häusern, in unseren Familien, zwischen Nachbarn, an den Orten, an denen wir arbeiten.“ Viertel, in denen wir leben.“
Im drittgrößten römischen Amphitheater, zwischen den Steinen der Erinnerung, blickt die Kultur durch die Verführung der Lyrik in die Zukunft. Eine Botschaft, die mit der Kraft der Liebe zeitlos das Herz erreicht. Und die gequälte, aber ewige Liebe der Shakespeare-Liebhaber ist eine Metapher für den menschlichen Zustand, dafür, dass man träumt und die Hoffnung auf morgen nicht aufgibt.
(Foto: Ennevi Photographic Studio)
