Der Cellist Giovanni Sollima eröffnet die zehnte Ausgabe von Animaphix mit „Sonámbulo“, einem von den Werken von Theodore Ushev inspirierten Kinokonzert, das für Dienstag, den 22. Juli, um 21 Uhr in der Villa Cattolica in Bagheria geplant ist.
Mit Klängen von Barock bis Rock und Metal wird Sollima, ein international bekannter Komponist, die Bildwerke des bulgarischen Regisseurs und Künstlers mit kanadischen Wurzeln nachzeichnen.
Gleichzeitig wird eine Retrospektive dem Regisseur Theodore Ushev gewidmet, der den Guttuso-Preis 2024 für die große Anzahl von Filmen erhält, die mit der Technik der bewegten Malerei produziert wurden, darunter fast alle Filme, die er in einem Vierteljahrhundert gedreht hat . Der Eintritt zur Ausstellung ist frei, solange die Plätze verfügbar sind.
Das Kinokonzert „Somnambulist“
Der Titel ist nach Ushevs gleichnamigem Kurzfilm benannt und stellt eine riesige Klangleinwand dar, auf der sich die Werke des Regisseurs mit neuen Kompositionen verflechten und sich an die Nuancen des Klangs anpassen: Es ist die Begegnung zweier vielseitiger Künstler, von denen einer ein „rücksichtsloser Virtuose“ ist “, der sich mit der Geschichte der Musik beschäftigt, bis sie zu den Klängen der Zeitgenossenschaft gelangt, der andere „Punk-Regisseur“ mit einer Poesie aus figurativer Kunst, Musik und Kino, der mit seiner Metasprache direkt zur Kunst selbst und zum Betrachter spricht.
Theodore Uschew
Die ständige Suche nach Ausdrucksformen, die Neugier auf alles und jeden Ort machen den Regisseur zu einer der herausragenden Figuren des Zeichentrickfilms des ersten Vierteljahrhunderts des dritten Jahrtausends. Die im Rahmen der zehnten Ausgabe von Animaphix präsentierte Retrospektive umfasst fast alle Filme, die er in einem Vierteljahrhundert gedreht hat, darunter Tower Bawher (2005), eine Bilderkavalkade und ein wilder Ritt durch den russischen Konstruktivismus zur Musik von Georgy Sviridov , aus dem sich bereits einige Merkmale seiner Kunst ableiten lassen, insbesondere sein privilegiertes Verhältnis zur Musik, wie im darauffolgenden Drux Flux (2008), einem teils figurativen, teils abstrakten Kurzfilm – mit Musik von Alexandre Mossolov und inspiriert vom Buch „One-Dimensional Man“ des Philosophen Herbert Marcuse –, in dem der Regisseur Industrieszenen und ihre erschreckende Geometrie dekonstruiert, um die Unmenschlichkeit des Fortschritts zu zeigen, und Gloria Victoria (2012), das sich von der Leningrader Symphonie (Nr. 7) von Dimitri inspirieren lässt Schostakowitsch, wo eine Art widersprüchliche Bewunderung für die konstruktivistische Ästhetik anhält und sich vertieft und eine echte Trilogie über die Beziehungen zwischen Kunst und Macht zum Leben erweckt.
Die Musik übernimmt buchstäblich die Oberhand in Sonámbulo (2015), einem unabhängigen Kurzfilm, der vom Gedicht „Romance Sonambulo“ von Federico García Lorca inspiriert ist und eine surrealistische Reise durch Formen und Farben auf einem frenetischen Stück des bulgarischen Musikers Kottarashky darstellt, der einen Vertrag unterzeichnet hatte Einige Jahre zuvor entstand das Musikstück, auf dem Demoni (2012) basiert, eine Abfolge osteuropäischer Volkskunstszenen, die über eine Schallplatte laufen.
Noch strukturierter und komplexer erscheint der Pseudodokumentarfilm Les journaux de Lipsett (Lipsett Diaries, 2012), der auf der angeblichen Entdeckung der Tagebücher des unglücklichen kanadischen Künstlers Arthur Lipsett basiert, dessen künstlerisches Format auch aufgrund seines stürmischen Abstiegs immer unterschätzt wurde Depression und Wahnsinn, bis zu seinem Selbstmord im Jahr 1986, und der neuere Film Physique de la Tristesse (The Physics of Sorrow, 2019), ein monumentaler Film in animierter Malerei, vielleicht der höchste künstlerische Höhepunkt, den Ushev bisher erreicht hat, basierend auf dem Roman von Der bulgarische Schriftsteller Georgi Gospodinov, der seine Lebensgeschichte wie ein Labyrinth rekonstruiert, wandert in die Vergangenheit und findet im Zentrum des Ganzen das melancholische Kind.
Um die Arbeit des bulgarisch-kanadischen Regisseurs weiter zu erkunden, wird Unseen Connections (2022) von Borislav Kolev gezeigt, ein Dokumentarfilm über Theodore Ushev, der über die biografischen, historischen, kulturellen und subkulturellen Verbindungen spricht, die ihn als Person und Künstler geprägt haben.
Darüber hinaus wird die VR-Version von Vaysha l’Aveugle (Blind Vaysha, 2016) präsentiert, basierend auf einem Text von Georgi Gospodinov, der die Geschichte eines Mädchens erzählt, das mit dem linken Auge die Vergangenheit und mit dem rechten Auge die Zukunft sieht. und ist daher nicht in der Lage, in der Gegenwart zu leben. Das Betrachten des Films wird nur durch Zuschauer in der VR-Zone des Festivals möglich sein, bei der der einzelne Zuschauer entscheiden muss, ob er die Vergangenheit oder die Zukunft sehen möchte, wodurch verschiedene Enden des Films zum Leben erweckt werden.
ll Festival
Das Animaphix – Nuovi Linguaggi Contemporanei Film Festival entsteht dank des Beitrags und der Schirmherrschaft des Kulturministeriums – Generaldirektion für Kino und audiovisuelle Medien; der Sicilia Film Commission – die in der Abteilung für Tourismus, Sport und Unterhaltung der Region Sizilien tätig ist; der Gemeinde Bagheria. Mit Unterstützung der Regionalagentur für Umweltschutz Siziliens (Arpa Sicilia), des Rates für Kunst und Literatur des Ministeriums für Kultur und Kommunikation von Quebec, der Quebec-Delegation in Rom, des Instituto Cervantes von Palermo, des Botschaft der Tschechischen Republik, des Tschechischen Zentrums Rom, des Polnischen Instituts Rom.
„Die Gemeinde Bagheria“, kommentiert der Bürgermeister Filippo Maria Tripoli, „ist schon seit einiger Zeit bestrebt, jede Gelegenheit zu nutzen, um die Stadt, das Territorium, ihre Kultur, ihre Traditionen, ihre Landschaft und natürliche Schönheit sowie das kulinarische und kulinarische Angebot zu fördern Mit diesem Geist und der Wertschätzung der Güte des Programms entscheiden wir uns seit nunmehr zehn Jahren, Animaphix, seiner Regisseurin und Schöpferin Rosalba Colla, zur Seite zu stehen, denn dieses internationale Festival bietet uns nicht nur ein filmisches Angebot Kurzfilme mit großer europäischer Reichweite, sondern auch, weil es ein Fenster zu den vielen öffnet, die in die Stadt der Villen und des Geschmacks gehen, um dieses mittlerweile zehnjährige Festival zu verfolgen.
