OU – Kategorie II: Gebrechlichkeit

Abstimmung
8,0

• Bands:
  OU
• Dauer: 00:42:58
• Verfügbar ab: 26.04.2024
• Etikett:

• von innen nach außen

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Wir entdeckten Ou im Jahr 2022, zur Zeit ihres Debütalbums, und ihr Vorschlag, obwohl noch unausgereift, hatte uns sehr beeindruckt. Ou ist in der Tat eine Band aus Peking, die mit einem verschlungenen und ultratechnischen Progressive Metal auf die Bühne kam, über dem die exotische und gespenstische Stimme von Lynn Wu schwebte, einer einfach großartigen Sängerin, die den Vorschlag der Band einzigartig machte.
In unserer Rezension von „One“ hoben wir zwar die vielfältigen Stärken von Ous Vorschlag hervor, stellten aber deutlich fest, dass sich die Band für viel zu dichte Arrangements entschieden hatte, die der Musik nicht den richtigen Atem verliehen und die Gefahr bestanden, den Zuhörer zu verwirren. Wir hofften, dass Anthony Vanacore (Schlagzeuger und Gründer der Band) sich für etwas weniger komplizierte Arrangements entscheiden würde, um der Musik eine raffiniertere und weniger abstruse Note zu verleihen, damit sie noch effektiver mit Lynn Wus Stimme harmoniert.
Mit großer Freude durften wir daher erleben, wie ihr neues Album „蘇醒 II: Frailty“ einen entscheidenden Schritt in die von uns erhoffte Richtung darstellt. Devin Townsend, den wir bereits als Inspirationsquelle für das Debüt erwähnt hatten, tritt auf diesem zweiten Album als Gast und Co-Produzent auf. Das Ergebnis dieser Zusammenarbeit ist ein Werk, das immer einzigartig und vielseitig bleibt, aber schließlich eine hervorragende stilistische Kohärenz und ein noch ausgereifteres Songwriting zeigt, das einen hypothetischen Treffpunkt zwischen Devin, Polyphia, einer anmutigen und exotischen Stimme und einem sehr cleveren Einsatz von findet Elektronik.
Neben den ersten beiden Auszügen „蘇醒 Frailty“ und „淨化 Purge“, die Ous Sound sehr gut repräsentieren, erwähnen wir gerne auch das hervorragende „海 Ocean“, in dem Lynn Wus Stimme fast im Raum zu hüpfen scheint, wie eine perfekte Kugel, die, angezogen von unbekannten Kräften, in einem Labyrinth aus Winkeln und bizarren Geometrien hüpft. Auch die ruhigeren und zarteren Momente sind hervorragend, wie zum Beispiel „血液 Redemption“, in dem sich die Band in Umgebungen nahe Ambient bewegt, oder „輪迴 Reborn“, eine poetische und elegante Komposition, die mit der reinen Stimme der Chinesen beginnt Sängerin, auf der dann ein zartes Arrangement aus Klavier und Synthesizern ruht. Ganz anders hingegen ist das Instrumental „歪歪地愛 yyds“, das uns zu den virtuosen Weiterentwicklungen des Debüts zurückführt, die Klangforschung diesmal jedoch nicht verloren geht, sondern dank der besseren Ausgewogenheit hervorragend zum Vorschein kommt Das Album.
Es ist klar, dass ein Werk wie dieses nicht für ein breites Publikum gedacht ist und selbst in einem Kontext wie unserem wird es keine dieser allseits geschätzten Platten sein. „蘇醒II: Frailty“ ist wie ein prächtiger künstlicher Garten, ein Ort der Schönheit und Poesie, in dem jedoch jedes Element das Ergebnis einer perfekten, sauberen, aseptischen Designstudie ist. Ein orientalisches Heiligtum, entworfen von Jonathan Ive.
Wir beschweren uns oft darüber, dass es immer schwieriger wird, wirklich etwas Innovatives in der Musik zu finden, und manchmal geben wir uns mit Klängen zufrieden, die wir bereits gehört haben, solange sie gut gemacht sind. Ou hingegen versuchte auf mutige Weise etwas anderes zu schaffen und ging dabei auch kalkulierte Risiken ein. Wenn ihr Weg in diese Richtung weitergeht, können wir es kaum erwarten zu sehen, was sie auf ihrem nächsten Album leisten können.