Rezension zu Baron Beneath the Blazing Abyss

Rezension zu Baron Beneath the Blazing Abyss
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Für die BaronJahrgang 2015, es ist Zeit für das Debütalbum: „Unter dem lodernden Abgrund“.

Der verwendete Stil ist die klassische Mischung Tod/Untergang, zumindest nach den biografischen Notizen, die wie viele andere die erwähnte Mischung als eigenständiges Genre fürchten. Was nicht stimmt, denn es geht entweder um Tod oder Untergang; zumindest nach Meinung des Schreibers. In diesem speziellen Fall können wir leicht über den ersten der genannten Musikstile sprechen, mit reichlich Verlangsamungen, in denen wir tiefer in die menschliche Seele eindringen, um ihre Besonderheiten zu erkunden, falls sie existieren.

Abgesehen von den Definitionen, die, wie wir wissen, zeitaufwändig sind, ist es zunächst wichtig zu beachten, dass der von den Finnen entwickelte Klang einfach ist monumental. Sowohl wenn sie mit dreihundert Stundenkilometern fahren, als auch wenn sie so weit abbremsen, dass sie fast zum Stillstand kommen. Das ist wahrscheinlich das Hauptmerkmal einer Combo, die sich in den schnelleren Songs der musikalischen Aggression verschrieben hat, im Gegensatz zur Ruhe, die man in den langsameren Songs findet.

Als zweite Anmerkung ist anzumerken, dass der LP, wie es heutzutage immer häufiger vorkommt, eine auffällige atmosphärische Komponente innewohnt; der in der Länge explodiert, artikuliert und erfolgreich ist Suite das auf den Namen reagiert „Gebunden an die Scheiterhaufen“. Darüber hinaus ist darin die künstlerische Philosophie deutlich erkennbar, die der musikalischen Struktur der LP selbst zugrunde liegt. Und das ist die bereits erwähnte Mischung aus schnellen, krampfhaft rumpelnden Passagen und Momenten, in denen es angenehm ist, die Augen zu schließen, um die gewagten, mit offensichtlicher Natürlichkeit komponierten Melodien zu genießen („Im Morgengrauen der Verdammnis“).

Tommi Astala, zusätzlich zum Spiel auf der Akustikgitarre, ist er ein Sänger mit tiefem Knurren, der Art, die keine Kompromisse zulässt, die schon allein beim Zuhören beängstigend ist, aufgrund der abgrundtiefen Tiefen des Äthers, in die sie wie ein Bathyscaphe vordringt, nur um dir eine Idee zu geben. Er wird von ihm begleitet Jerry Tamminen der nicht nur Gitarrist ist, sondern auch den Gesangslinien sein ausgedörrtes Zäpfchen verleiht und sie abwechslungsreich und unvorhersehbar macht. Darüber hinaus fungierte er als Programmierer für alle Spezialeffekte, die hier und da über das gesamte Album verstreut zu hören sind („…Von den Feuern darunter verschluckt“ein völlig Ambient-Song).

Dadurch entsteht die Aura des Unerwarteten, wie oben erwähnt. Das ist ein Punkt von nicht geringer Bedeutung, denn er hält die Aufmerksamkeit der Benutzer hoch und ist sozusagen gezwungen, konzentriert zu bleiben, da das, was jetzt passiert, keineswegs garantiert später passiert. All dies weckt nicht nur die Neugier von Extrem-Metal-Fans, sondern verleiht dem gesamten Werk auch eine ungewöhnliche Langlebigkeit.

Seltsamerweise sind die programmierten Effekte zudem nicht darauf ausgelegt, die übliche düstere und düstere Stimmung zu erzeugen, sondern den Geist mit seiner visionären Natur in ein riesiges Raumschiff zu projizieren, in dem die Menschen der Zukunft mit ihren Aufgaben vor einer Mission beschäftigt sind. Autos. Industriell. Das ist es also, was es wirklich bemerkenswert macht „Unter dem lodernden Abgrund“. Die absolute Vielfalt, zunächst Songs zu erfinden und dann zu schreiben, die sich völlig voneinander unterscheiden, aber eng mit dem Stil verbunden sind, den man zu diesem Zeitpunkt als einzigartig bezeichnen könnte.

Ein sehr erwachsener, ausgereifter Stil, der aufgrund einer genauen Vorstellung davon, was man bauen möchte, kein Ausfransen oder Zögern aufweist. Das heißt, etwas Kaleidoskopisches, das jedoch, aus welchem ​​Blickwinkel auch immer man es betrachtet, immer die gleiche Form aufweist. So sehr, um nur ein Beispiel zu nennen, das im Opener-Track „Ursprünglicher Besitz“bei dem der BPM dank der kraftvollen Blast-Beasts von steigt Juuso HämäläinenZu hören ist ein perfektes und sehr heftiges Solo, bei dem die beiden Gitarren im Stile von Heavy oder Thrash ständig die Rollen wechseln. Ein Juwel, das im Death Metal nicht so leicht zu finden ist.

Denn am Ende wissen wir: Bands, die von der skandinavischen Halbinsel kommen, verfehlen selten ihr Ziel. Und wieder einmal ist der Satz bewiesen. Dieses Mal komm schon Baron und von ihnen „Unter dem lodernden Abgrund“.

Daniele „dani66“ D’Adamo

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