Als ich Gabriella Ferri zum ersten Mal sah, war ich fünf Jahre alt, es war 1973 und die Sendung war Wo ist Zazà. Ich war fasziniert. Die heisere Stimme, die Dunkelheit des Lächelns, eine Frau mit glitzernder Bootsjacke, Jacke und sehr weiten Hosen, zwei rote Pickel auf den Wangen. Dieses Bild blieb für immer wie eine Ikone in mir hängen. Ich wusste nichts über sie, als ich sie zum ersten Mal singen hörte, aber ich glaube – ich bin mir sicher –, dass ich Rom gesehen habe, dass ich auf dieser vorsprachlichen Ebene, die bereits die Wahrheit ist, verstanden habe, dass sie es auch war Ich spreche über mich, über meine Wurzeln, die immer zu meiner Geschichte und meiner Familie gehörten. Sie war das beliebte Lied, sie gehörte schon seit etwa zwanzig Jahren zum römischen Volkslied. Fast keines der Kinder, mit denen ich täglich in der Schule und außerhalb zu tun habe, erinnert sich an Gabriella Ferri. Die Orientierungslosigkeit, die ich verspüre, wenn ich erkenne, dass die Zeit alles, was ich für selbstverständlich halte – insbesondere die Präsenzen, die ich für unzerstörbar im kollektiven Gedächtnis halte –, jedes Mal, wenn ich eine Idee, einen Slogan, einen Künstler aus der Vergangenheit erwähne, zerstört, ist unendlich. Es passiert jeden Tag.
Gabriella Ferri war für mich die Stimme Roms. Vielleicht könnte es eine weniger rhetorische Definition geben, aber in diesem Fall ist Rhetorik der klarste aller Spiegel: eine Sprache, die genau das zurückgibt, was existiert. Zwischen den 1950er und 1970er Jahren war Rom ein riesiger Vorort, der aus kleineren Vierteln bestand, mit einem starken Identitätsgefühl, aber auch im Bewusstsein – stolz – darauf, die Seele derselben Stadt zu teilen und zu repräsentieren. Rom war der Ort der Menschen, der Geschäfte, der Stühle außerhalb der Gassen, der Gebäude, in denen die Trauer einer Familie die Trauer aller war. Es war eine große Stadt, die in viele kleine Dörfer unterteilt war, in der das Leben aller im öffentlichen Bereich verlief und in der selbst die auf dem Platz spielenden Kinder wussten, wie viele Flaschen Rotwein der alte Mann im Zwischengeschoss bei Vini & Oli in der Nähe des Hauses gekauft hatte.
Es war noch keine Rhetorik nötig, um über die Menschen zu sprechen: Die heutigen Viertel, in denen diejenigen leben, die vorgeben, arm zu sein, waren damals Arbeiterviertel, in denen diejenigen lebten, die Schwierigkeiten hatten, drei Mahlzeiten am Tag zu sich zu nehmen. Die Menschen in Rom – zynisch, gascogne und arrogant, aber im Wesentlichen naiv: Großarsch – scheint mir seit den 1980er Jahren verschwunden zu sein, pulverisiert durch den Kanon der Schönheit, des Reichtums und des Wohlbefindens, der sich etablierte und der etwa Mitte der 1910er Jahre den gegenteiligen Kanon hervorbringen sollte, die Verherrlichung von Ignoranz, Offenheit und Vulgarität , idealisiert in Armut. Ich glaube, vielleicht weil ich dort geboren wurde und immer dort gelebt habe, dass Rom diesen Übergang mehr als andere italienische Städte repräsentiert hat. Und dass Gabriella Ferri eine zentrale Figur war (und vielleicht deshalb vergessen).
Maria Gabriella Ferri wurde 1942 in Testaccio als Tochter eines Straßenverkäufers geboren. Sie verließ die Schule in der vierten Klasse und begann mit zwölf Jahren zu arbeiten. Ihr Vater schickte sie und ihre Schwester Maria Teresa allein, „um Rasierklingen an die Zigeuner unter den Kühen zu verkaufen“. Wenn sie über ihren Vater spricht, interviewt von Maurizio Costanzo a Güte für sieaus dem Jahr 1976 sagt: „Er versuchte Geld zu verdienen, er hatte einen Transit gekauft, er hatte GABRIELLA FERRI darauf geschrieben, er ging in die Dörfer, er holte zwei Hühner, sechs Eier, mit dem Vorwand, seine Tochter zum Singen zu bringen.“ » . Gabriella Ferri hat ihre fatalistische Einstellung und ihre Kühnheit, die scheinbar frei von Zerbrechlichkeit ist, von ihrem Vater geerbt. „Er war ein Inder, ein fauler Inder. Er hat sein ganzes Leben lang herumgesessen und Zeitung gelesen.
Es ist nicht verwunderlich, dass sein erster durchschlagender Erfolg 1970 war Die Gesellschaft der Zuhälter gepaart mit Luisa De Santis („Luisa und Gabriella, die Römerin“, wie die Zeitungen sie nannten). Das römische Lied hatte die gläserne Decke durchbrochen, die beiden Mädchen wurden sehr berühmt, sie zogen nach Mailand, sie trafen Camilla Cederna, die berühmte Modejournalistin, die zu einer politischen Signatur wurde, indem sie über das Massaker an der Piazza Fontana schrieb und den Rücktritt forderte Präsident der Republik, Giovanni Leone. Im Jahr 1997 sagte Luisa De Santis in einem Interview mit Gianni Minà: „Ich habe vor allem aufgehört, weil ich Angst vor dem Publikum hatte, deshalb habe ich unter der Bühne gelitten und es war für mich ein enormer Stress.“ Ich konnte es nicht tun. Dann brauchte sie mich jedenfalls überhaupt nicht. Gabriella war schon damals eine großartige Protagonistin, eine großartige Sängerin, und deshalb war es absolut lächerlich, dort zu stehen und Gesänge vorzutragen. Ferri macht alleine weiter. Der Traum, Model zu sein, wird durch die Leidenschaft für Kunst ersetzt. Renzo Arbore erzählt, dass er, nachdem er gerade aus Foggia angekommen war und einen Wettbewerb im Rai gewonnen hatte, in der Bar Rosati an der Piazza del Popolo vorbeischaute. Die einzige Person, die sich ihm nähert, ist Gabriella Ferri: «Und wer bist du?» fragt er ihn mit der merkwürdigen Unverschämtheit, die für die Römer typisch ist. „Ich bin Renzo Arbore, ich habe einen Wettbewerb bei Rai gewonnen.“
„Ah, okay. Lass uns tanzen gehen.”
Für viele war es schwierig, sich dem Charme von Gabriella Ferri zu entziehen: Sie hatte starke und zarte Gesichtszüge, fröhlich, aber auch traurig, sie erinnern mich an eine wehrlose Stadt, die versucht, Widerstand zu leisten. Sie verspürte den Drang, sich den Etiketten zu entziehen, sie weigerte sich, nur als Folksängerin betrachtet zu werden. «Sie sagen mir, dass jeder, der hier bleibt, stirbt, dass diese verfluchte Luft nicht verzeiht», singt er Du hast mir die Ketten angelegt. Die Kraft seiner Stimme steht im Einklang mit dem nie vollständig erreichten Bedürfnis nach Freiheit und Frieden. Sie zog mit ihrem ersten Mann in den Kongo, wollte aber nach kurzer Zeit nach Rom zurückkehren. Sich scheiden lassen. Er liebt Beatmusik, er tritt in Underground-Clubs auf, aber auch im Piper und im Bagaglino. Singt in Sanremo mit Stevie Wonder, singt (sehr gut) Der Abend der Wunder von Lucio Dalla. Sie tritt im Theater auf, moderiert Fernsehsendungen, geht auf Tournee in der ganzen Welt (in Lateinamerika lernt sie ihren zweiten Ehemann kennen, mit dem sie ihr einziges Kind bekommen wird). „Hautlos“, „außer Betrieb“, „anders als alles und jeder“: Dies sind die Beschreibungen, mit denen Presse und Fernsehen in den Siebzigern Gabriella Ferri am häufigsten beschrieben. In einem Interview von 1976 antwortete er Warner Bentivegna bezüglich seines Studiums: „Ich weiß nicht einmal, wie man Subtraktionen macht.“ Aber ich kenne Descartes. Ich weiß noch viele andere Dinge.
Gabriella Ferri war für mich Rom: Sie lächelte, obwohl sie traurig war, ihre Augen waren dunkel und sehr klar. Sein Körper schien mir der Körper der Stadt zu sein. Es war leicht, sie in ihren Liedern zu erkennen, es war klar, dass sie Pailletten Hey Schaldie übergroße Kleidung, das schwere Make-up fielen mit den Widersprüchen und dem zusammen Mitleid der Stadt, auch wenn er Lieder sang, die nicht römisch waren Wo ist Zazà, Neapolitanische Tränen, roter Mond, Malafemmena – weil sich die Wurzeln unter der Erde berühren und verflechten – Alter Frack. Die Tragödie der Frau, die sich für eine zu Ende gegangene Liebe in den Tiber stürzt Römischer Barcarolo erzählt von demselben Fluss, der die Tiberinsel und das Fatebenefratelli-Krankenhaus umarmt, in dem Generationen von Römern geboren wurden. Es scheint mir, dass Rom, wie alle Masken, keiner Vorstellung bedurfte, solange Rom „indisch, faul und listig“ blieb wie Gabriella Ferris Vater, denn der Ort, von dem sie kam, war ihre wahre Identität. Aber falls Die Gesellschaft der Zuhälter es war der Anfang von allem gewesen, wenn Römischer Barcarolo Und Sonst sterbe ich sie waren die Weihe gewesen, Dank dem Leben – die italienische Version des Liedes von Violeta Parra – ist das Bewusstsein, die Angst, am Ende einer Reise zu stehen.
Ab den 1980er Jahren verlor Rom seine Grenzen. Die Nachbarschaften sind so fragmentiert, dass sie ihre gemeinsame Sprache verloren haben. Rom ist nicht wiederzuerkennen. Wie Gabriella Ferri in den letzten Jahren trägt sie die Anzeichen einer schweren Depression an ihrem Körper, die sie 1997 dazu zwang, sich von der Bühne zurückzuziehen. Im Interview mit Rai Storia sagt ihr Sohn Seva Borzak Jr.: „Ich glaube nicht, dass sie sich von der Öffentlichkeit distanziert hat, die sie so sehr liebte, sie hat sich von einer Welt distanziert, die sie als gewalttätig und als Lügnerin ansah: der Welt.“ der Unterhaltung. Die Welt, in der die Kunst maximal genutzt wird, die Kreativität, die aus den intimsten Teilen, aus den verletzlichsten Teilen eines Menschen kommt, nur für kommerzielle Zwecke.“ Im Jahr 2002 kehrte Gabriella Ferri als Gast in die Programme zurück Fangen wir gut an von Pino Strabioli e Schönen Sonntag von Maurizio Costanzo. Während Rom zu etwas anderem wurde und Testaccio nicht mehr existierte, weder Trastevere noch das historische Zentrum, noch Garbatella, noch Prati, noch irgendein Viertel Roms, das noch vom Geist einer Gemeinschaft beseelt war, die nicht nur nominell war, zog Gabriella Ferri dorthin Provinz Viterbo, in Corchiano, wo er am 3. April 2004, vor zwanzig Jahren, starb. Sein vergessener Leichnam muss einen Monat auf dem Friedhof von Verano warten, bevor er begraben wird.
