Salvador Dalí trug einen Schnurrbart, „um unbemerkt zu bleiben“

Spieler wird geladen

Wenn man an den berühmten spanischen Maler Salvador Dalí denkt, fallen einem als Erstes seine feinen, länglichen und nach oben gebogenen Schnurrbärte ein, die zu den berühmtesten, bekanntesten und am meisten zitierten aller Zeiten zählen. Der am 11. Mai vor 120 Jahren in Katalonien geborene Künstler sagte, er habe sie so aufbewahrt, „um unbemerkt zu bleiben“, aber auch als Inspirationsquelle: Tatsächlich sind sie zu einem Symbol seiner exzentrischen Persönlichkeit und seiner Auffassung von Kunst und Kunst geworden Leben.

Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, Marquis von Dalí de Púbol, gilt als einer der größten Künstler des 20. Jahrhunderts und als wichtigster Vertreter des Surrealismus, einer künstlerischen Avantgarde-Bewegung, die die Welt des Unterbewusstseins und der Vorstellungskraft erforschte. Für den Fotografen Philippe Halsman, der Dalís Schnurrbart ein gemeinsam mit dem Maler verfasstes und 1954 veröffentlichtes Fotobuch widmete, war er selbst das surrealistischste seiner Werke.

Dalis Schnurrbart wurde von seinen Zeitgenossen als „bedeutender Teil der Uniform seines exzentrischen Künstlers“ oder als „flexibles und stark pomadendes“ Werk der Pop-Art beschrieben; Für einige hatten sie „phallische Anspielungen“, während sie für andere „der Schwerkraft trotzten“. Für Gertrude Stein, die amerikanische Schriftstellerin und Dichterin, die zu den einflussreichsten Figuren der künstlerischen Avantgarde des frühen 20. Jahrhunderts zählte, waren es „die schönsten Schnurrbärte in ganz Europa“.

Dalí hatte bereits in jungen Jahren einen Schnurrbart, doch in den 1940er Jahren, als er bereits ein etablierter und bekannter Maler war, begann er, ihn lang und nach oben wachsen zu lassen, nicht nur in Spanien, sondern auch in Paris, wo er einige von ihnen kennengelernt hatte Die berühmtesten Künstler der Zeit, von Pablo Picasso bis Paul Éluard und André Breton, reisten in die Vereinigten Staaten, wo er 1933 seine erste Einzelausstellung organisierte. Inspiriert worden zu sein scheint er dabei zum Teil von einem Porträt des Künstlers vom katalanischen Feldherrn Josep Margarit aus dem 17. Jahrhundert, der seinen Vater in seinem Haus hatte, und teilweise vom Maler Diego Velázquez, der dichteres Haar hatte und es, wenn auch weniger übertrieben, nach oben trug.

Das Buch wurde mit Halsman geschrieben, der mit ihm befreundet war und 1948 eines seiner berühmtesten Fotos gemacht hatte: Dalí Atomicus, versammelt 36 Porträts des Malers mit auf skurrile Weise gekämmtem oder mit Blumen oder Medaillen verziertem Schnurrbart von Vertretern des Kommunismus und Sozialismus wie Karl Marx, Wladimir Lenin und Josip Stalin. Jedes der Fotos beantwortet eine Frage, zunächst „Warum trägst du einen Schnurrbart?“, auf die Dalí antwortete: „um unbemerkt zu bleiben“: Als Halsman ihn fragt, was er damit meint, antwortet er: „Wie zwei aufrechte Wächter sind meine Schnurrbärte.“ verteidige den Zugang zu meinem wahren Selbst.

Dalí wurde in eine bürgerliche Familie hineingeboren und wuchs in einem relativ kultivierten Umfeld auf. Er verwandelte sich „in diesen originellen und skandalösen Charakter, unangepasst und fruchtbar, ein wenig chaotisch und sehr brillant und irritierend“, ganz im Sinne von Luis Romero, einem seiner größten Experten das Werk des Künstlers als „introspektive Wechselfälle“. Er studierte in Madrid, reiste nach Paris und lernte 1929 Elena Ivanovna Diakonova, besser bekannt als Gala, kennen und heiratete sie. Sie war die Ex-Frau des Dichters Éluard, die einen bemerkenswerten Einfluss auf sein Leben und seine Karriere hatte. Ab den 1930er Jahren reiste er häufig in die USA, wo er sofort zu einer gefragten Figur wurde (1936 erschien er auf dem Cover des bekannten Magazins). Zeit).

Gala war Gegenstand zahlreicher Gemälde von Dalí, der mit neuen Ausdrucksmöglichkeiten für das Unterbewusstsein experimentierte und sich spontane Gedanken wie Traumhaftes, Imaginäres und Absurdes aneignete, im Gegensatz zur Logik der Rationalität. Zu den wiederkehrenden Themen in seinen Werken zählen daher Träume, Sexualität und ungewöhnliche, in der Tat surreale Kombinationen von Motiven, ausgedrückt durch anthropomorphe Wesen und ausgedehnte Objekte, Körper mit auf Krücken gestützten Schubladen, traumhafte Szenen, verklärte Landschaften und verstörende Visionen.

Es handelt sich um Elemente, die beispielsweise in gefunden werden Halluzinogener Stierkämpfer, eines seiner berühmtesten Gemälde, in dem auch Fliegen vorkommen. In seinem Buch Von dortRomero erinnert sich, dass der Maler „sich vorstellte, dass Velázquez von Fliegen umgeben malte, und als er seinen Schnurrbart über das normale Maß hinaus wachsen ließ, schrieb er ihnen neben anderen Tugenden auch die Fähigkeit zu, sie anzuziehen und einzufangen, damit er in Ruhe arbeiten konnte.“ ». Er erzählte es auch in einem Fernsehinterview, in dem er sagte, dass er ein wenig von dem klebrigen Fett der Datteln auf seinen Lippen verteilte und darauf wartete, dass sie dort landeten und in seinen Mund eindrangen, sodass er spüren konnte, wie sie darin summten . Für ihn, sagte er, sei es Teil der Befriedigung, die er beim Malen suche.

Dalí sprach bei zahlreichen anderen Gelegenheiten über seinen Schnurrbart. In einem Interview mit dem BBC-Moderator Malcolm Muggeridge aus dem Jahr 1955 erklärte er, dass er Datteln zur Herstellung seines Schnurrbarts verwendet habe: „Am Ende des Mittagessens habe ich mir nicht die Finger gewaschen und etwas davon auf meinen Schnurrbart aufgetragen, also waren sie es.“ [fermi] den ganzen Nachmittag“. Später begann er, um sie zu beheben, eine ungarische Salbe zu verwenden, die gleiche, die auch der französische Schriftsteller Marcel Proust verwendete, der es jedoch seiner Meinung nach „anders … deprimierender und melancholischer“ ausdrückte. „Mein Schnurrbart hingegen ist sehr fröhlich, sehr spitz, sehr aggressiv.“

Um sie anzubringen, brauchte er nur drei Minuten, sagte er, und das tägliche Anordnen „wurde immer nützlicher, um Inspiration zu bekommen“: Bei einigen Gelegenheiten hatte er sie mit zwei Arten von Antennen verglichen, die, wie er sagte, in Anlehnung an den Philosophen des 16. Jahrhunderts Giovan Battista Della Porta „waren unverzichtbare Elemente für das künstlerische Schaffen“. In einem anderen Interview in der Dick Cavett Show im Jahr 1970 definierte er sie als „das tragische und ständige Ereignis im Gesicht eines Menschen“, „das gewalttätigste Phänomen des menschlichen Gesichts“, „den schwerwiegendsten Teil von …“. [sua] Persönlichkeit”. „Sie wuchsen weiter, ebenso wie die Kraft meiner Vorstellungskraft“, sagt er in dem mit Halsman verfassten Fotobuch.

Im Vorwort von Tagebuch eines GeniesMichel Déon schreibt: „Wir glauben, Dalí zu kennen, weil er beschlossen hat, sich in eine Persönlichkeit des öffentlichen Lebens zu verwandeln“, aber, wie Romero immer anmerkt, „obwohl er so viel enthüllte und Schamlosigkeit, Aufrichtigkeit und Schamlosigkeit über Grenzen hinaus trieb, die nicht einmal von anderen berührt wurden, hat der Die Ausstellung ist nicht vollständig, wie er uns glauben machen will. In vielerlei Hinsicht war er ein introvertierter, egozentrischer, narzisstischer und wertender Charakter, der manchmal als nervig und beleidigend empfunden wurde. Ihm wurden Misshandlungen von Frauen und Sympathien für Adolf Hitler vorgeworfen, wodurch er sich von den anderen Surrealisten distanzierte. Er hatte dann eine komplizierte Beziehung zu seiner Sexualität (er hatte schreckliche Angst vor dem weiblichen Geschlechtsorgan und trotz der mit Gala organisierten Orgien neigte er dazu, sexuelles Vergnügen nur durch Masturbation zu empfinden).

Er war auch für seine respektlosen, übertriebenen und manchmal einfach absurden Kommentare bekannt. Er erklärte, dass er „alles tat, um sich lächerlich zu machen, denn um ehrlich zu sein, ist jedes erhabene Wesen lächerlich“, und als er noch über den Schnurrbart sprach, sagte er, dass er ihn sich wachsen ließ, „weil er nicht rauchte, und das sei besser für seine Gesundheit.“ “. In einem Interview mit dem kanadischen Journalisten Wilfrid Lemoine gab er zu, dass er manchmal Dinge sagte, an die er nicht glaubte, angefangen mit der Zeit, als er noch nicht einmal ein Teenager war und sagte, er sei ein Genie, ohne es zu glauben: „Aber in Am Ende zeigte ich mich als Genie, ich bin eines geworden.“

Dalí starb 1989 im Alter von 84 Jahren an Herzproblemen in Figueres, wo er geboren wurde und in der Krypta des Dalí-Theatermuseums begraben liegt. In dem ihm gewidmeten Museum in St. Petersburg, Florida, befindet sich eine über zwei Meter hohe Skulptur, die seinen Schnurrbart darstellt, über den 2017 viel gesprochen wurde, als sein Körper exhumiert wurde, um einen Vaterschaftstest durchzuführen, der dann negativ ausfiel. Narcís Bardalet, der Dalís Körper nach seinem Tod einbalsamierte, sagte, sein Schnurrbart sei „um 10 nach 10 intakt geblieben, wie er es sich gewünscht hatte“: „Der Schnurrbart bleibt bestehen und wird es für immer bleiben.“

– Lesen Sie auch: 50 Jahre surrealistische Fotografie