Die Goldene Palme geht überraschend an «Anora», die rücksichtslose Komödie um Liebe, Noir und Anarchie des Amerikaners Sean Baker, die bei allen Vorstellungen satten Applaus erhielt. Die längsten Ovationen gehen an George Lucas, der von Francis Ford Coppola, seinem lebenslangen Freund, für sein Lebenswerk ausgezeichnet wurde. Für den Exil-Iraner Mohammad Rasoulof, einer der Favoriten des Vortages mit „Der Samen der heiligen Feige“, konstruiert die Jury von Präsidentin Greta Gerwig, unter anderem mit Pierfrancesco Favino, einen maßgeschneiderten Preis, eine besondere Anerkennung für den künstlerische Qualität und bürgerschaftliches Engagement. Leider nichts für Paolo Sorrentinos kraftvolles „Parthenope“, das als einziger Italiener im Wettbewerb die große Schönheit und das Hell-Dunkel von Neapel an die Croisette brachte. Seine Geschichte über den Lauf der Zeit und die Stadt, die zur Metapher für die Welt werden kann, kehrt mit leeren Händen aus Cannes zurück. Aber wichtig bleiben die zehn Minuten Applaus im Kino, die Emotionen des Publikums und der Erfolg auf den Märkten, von denen aus der Film seine internationale Reise beginnen wird. „Parthenope“ ist bereits überall verkauft, wurde von der dynamischen A24 für die USA übernommen und erscheint im Herbst in Italien.
Engagement, Solidarität, Mut, Freiheit und weibliches Empowerment waren die Schlagworte der Abschlusszeremonie, die von Patin Camille Cottin mit Eleganz durchgeführt wurde. Das Urteil verlief entlang dieses roten Fadens und führte zum Hauptpreis für eine knisternde Komödie, die die Liebesgeschichte von „Pretty Woman“ neu schreibt, indem sie sie zwischen New York und Las Vegas spielt und in der eine junge Sexarbeiterin aus einem Lapdance-Club und die Verdorbenen die Hauptrolle spielen Sohn eines russischen Oligarchen. „Es ist ein großartiger Film, der über die Menschheit spricht, er hat unsere Herzen berührt“, sagte der Regisseur des „Barbie“-Phänomens bei der Bekanntgabe der Goldenen Palme. Von Baker, dem Bannerträger des neuen unabhängigen amerikanischen Kinos, der Aufruf zum Überleben der Kinos und das Engagement „für Sexarbeiterinnen aller Länder und Kulturen“.
Die Emotionen von Karla Sofia Gascón, der ersten Trans-Schauspielerin, die in Cannes (zusammen mit Zoe Saldana, Selena Gomez und Adriana Paz) für das Musical „Emilia Perez“ von Jacques Audiard ausgezeichnet wurde (der Film gewann auch den Prix du Jury), gehen Hand in Hand Hand mit der von Coralie Fargeat, Regisseurin des feministischen Horrorfilms „The Substance“, der von internationalen Kritikern am häufigsten gewählt wurde. Und der prestigeträchtige zweite Preis der Palmares, der Grand Prix, geht an den 38-jährigen indischen Regisseur Payal Kapadia. „All We Imagine as Light“ ist die rein weibliche Geschichte einer jungen Krankenschwester aus Mumbai und wurde „wie eine Familie“ gedreht: „Unser Film erzählt von Freundschaft zwischen Frauen, die nicht selbstverständlich ist, aber wenn sie existiert, macht sie das.“ Unterschied. Empathie ist wichtig und heute Abend wollen wir uns mit dem Protest der französischen Festivalmitarbeiter solidarisieren.“
Bester Regisseur ist Miguel Gomes für „Grand Tour“, bester Schauspieler ist der abwesende Jesse Plemons aus „Kinds of Kindsness“, eins und drei für Lanthimos. Das Urteil fiel nicht einstimmig aus: „Wir hatten nicht immer die gleichen Ideen“, erklärt Favino, „aber es war schön, einander zuzuhören, vielleicht sogar so sehr, dass wir unsere Meinung im Vergleich zu unserem ersten Eindruck geändert haben.“ Der Rasoulof-Sonderpreis widmet sich erneut der Bedeutung des weiblichen Blicks: „Die jungen Iranerinnen der Bewegung „Frau, Leben, Freiheit“ haben mich mit ihrem großen Mut inspiriert. Mein Volk ist Geisel des Regimes der Islamischen Republik, die Schauspieler des Films werden im Iran unter dem Druck der Geheimdienste festgehalten und das macht mich zutiefst traurig. Im Iran passieren Künstlern, Universitätsstudenten und Journalisten schreckliche Dinge. Ein junger Rapper wurde gerade wegen seiner Kunst zum Tode verurteilt. Lasst das nicht passieren.“
Die Umarmung zwischen George Lucas und Francis Ford Coppola ist das Bild, das von dieser Ausgabe des Festivals bleiben wird. Der Regisseur von „Apocalypse Now“ verleiht dem Schöpfer von „Star Wars“ die Ehrenpalme und erinnert mit unbezähmbarer Energie an den langen gemeinsamen Weg, das Universitätsstudium in Kalifornien, die ersten Filme, die gewonnenen Wetten und die überwundenen Niederlagen. Coppola, der im Wettbewerb mit dem weithin als Favorit geltenden Visionär „Megalopolis“ nach Cannes zurückgekehrt ist, ist 85 Jahre alt, Lucas ist gerade 80 geworden, hat seine Studios verkauft und fühlt sich im Ruhestand, gibt aber zu, dass er noch viele Projekte in Angriff nimmt die Zukunft. „Francis ist mein Bruder, mein Mentor, mein bester Freund“, sagt er, „es ist eine Ehre, ihn hier zu haben.“ Die Standing Ovations des Publikums sind endlos und es ist klar: Auf dieser Bühne gibt es Kino.
