Wie wir wissen, musste Daniel Harding seine Verpflichtungen absagen Scalawo zusätzlich zur Richtung TurandotAußerdem war eine Konzertreihe mit dem Orchester und Chor des Theaters geplant. Für Letzteres wurde beschlossen, als Ersatz zu berufen Thomas Guggeisder in derselben Saison bereits im Piermarini debütierte Aus der Menagerie entführt von Mozart. Nachdem er Daniel Barenboim (dessen Assistent er war) im letzten Moment in einem der kompletten Zyklen von ersetzte Ring Wagner in Berlin, der Name des jungen Meisters kursiert mittlerweile überall. Derzeit ist er Musikdirektor an der Frankfurter Oper, aber es würde mich nicht wundern, ihn bald wiederzusehen Spitze der neuen Direktoren. Zwar wurde Piermarini dazu berufen, einen „anderen“ Mozart zu komponieren, aber nach allem, was ich gesehen und gehört habe, glaube ich, dass selbst bei einem anderen Komponisten das Ergebnis dasselbe gewesen wäre. Und das ist fantastisch.
Es ist überhaupt nicht einfach zu interpretieren Requiem Mozartianisch. Und das nicht nur wegen der besonderen Stellung, die es im Leben und Schaffen Salzburgs einnimmt, sondern weil es sowohl zu romantisch als auch übermäßig klassisch oder sogar barock gestaltet werden kann. Guggeis hat bewiesen, dass er in der Lage ist, diese Risiken zu vermeiden und alle Elemente in die richtige Balance zu bringen. Zwar hatte er ein flexibles Orchester an seiner Seite, das ihm absolut überzeugt und engagiert folgte, und einen wie immer meisterhaft vorbereiteten Chor Alberto Malazzi, gelinde gesagt in prächtigem Zustand. Wenn Guggeis’ hypnotische Hände zu diesem außergewöhnlichen technischen Niveau hinzukommen, könnte das Ergebnis nicht weniger als berauschend sein.
Als ich das erste Mal das Glück hatte, Valery Gergiev zu hören, kann ich mich nicht an ein Konzert erinnern, das ohne Taktstock durchgeführt wurde und es einem ermöglichte, den Entwurf und sogar die physische Ausführung eines Musikstücks nahezu vorher zu verfolgen fühle es. Es war erstaunlich, wie Guggeis es schaffte, seine Aufmerksamkeit auf den Chor und das Orchester zu lenken, ohne dass die Solisten ihm entgingen. Um nur ein Beispiel zu nennen, am Anfang Heilige, während die linke Hand mit den Streichern phrasierte, gab er mit einem Finger der rechten dem Chor Anweisungen und mit den anderen Fingern folgte er den Blechblasinstrumenten. Die Genauigkeit und Intensität, mit der er den Trommelfellen sagte, wann ihre Zeit gekommen sei, war umwerfend. Aber Vorsicht, es ging nicht nur um technische Perfektion oder gar ein rein ästhetisches Erlebnis. Der ungeheuer menschliche Aspekt des extremen, aber bescheidenen Leidens profitierte von all dieser Vorbereitung, wurde aber auf direkte, spontane Weise, ich würde fast sagen, mit Einfachheit wiedergegeben. Der Maestro bewegte sich viel und sang auch den Text (im Stillen), aber es war keine äußere Aufregung, das Spektakel eines Stern; Es war einfach unmöglich, ihn nicht anzusehen, denn Mozart atmete ihn ein. Schon die Art und Weise, einen Abschnitt zu beenden und eine Pause, eine Stille zu beobachten, war aufregend.
Das Solistenquartett passte sich gut der Lesart von Guggeis an und respektierte die Ausgewogenheit der Interpretation. Die beiden aus stilistischer Sicht vielleicht relevantesten waren der Bass Adam Plachetka – Ich würde sagen, am überzeugendsten – und die Mezzosopranistin Cecilia Molinari. Juliana Grigorjan, eine junge und talentierte Sopranistin, die kürzlich mit hohen Preisen ausgezeichnet wurde, ist eine wichtige Stimme, aber ich weiß nicht, ob Mozart in Zukunft ihr ausgewählter Komponist sein wird (dunkles, dichtes Timbre und eine gewisse Schärfe in den hohen Tönen scheinen nicht „a priori“ zu sein Mozartsche Qualitäten sein). Im Fall des talentierten Tenors Giovanni Salader richtig sang, gewichtete den Opernhintergrund des Sängers (insbesondere bei seinem ersten Auftritt) und damit die Leidenschaft und Betonung des Ausdrucks.
In einem ausverkauften Theater verfolgte das Publikum die gut fünfzig Minuten der Aufführung in fast religiösem Schweigen und brach am Ende – nach einer Pause, um die Emotionen auszulassen – in immer lauter werdenden Applaus und Jubel aus, der alle mit einbezog. aber vor allem Chor, Orchester, Malazzi und Guggeis.
Teatro alla Scala – Sinfoniesaison 2023/24
Wolfgang Amadeus Mozart
REQUIEM in re min KV 626
(Beendigung von Franz Xaver Süssmayr)
Orchester und Chor des Teatro alla Scala
Direktor Thomas Guggeis
Chorleiter Alberto Malazzi
Juliana GrigorjanSopran
Cecilia MolinariMezzosopran
Giovanni SalaTenor
Adam PlachetkaBass
Mailand, 29. Juni 2024
Foto: Brescia und Amisano
Foto: Brescia und Amisano
