Komm zurück Die Foto-Sonnenwendedas Projekt von Gründung Sardiniens innerhalb des Programms Ar/S – Gemeinsame Kunst auf Sardinien Der Fotografie gewidmet, herausgegeben von Marco Delogu. Das 2018 im Asinara-Nationalpark eröffnete Projekt hat seine sechste Auflage erreicht und wird nach zwei Jahren in Barbagia erneut stattfinden in Cagliari an den Tagen der Sommersonnenwende. Die Foto-Sonnenwende ist ein multidisziplinäres Programm von Ausstellungen, Vorträgen, Vorträgen, Workshops und Momenten des Dialogs und der Diskussion mit einigen der wichtigsten Persönlichkeiten der Welt Internationale Fotografie. Ein voller Terminkalender öffentliche und kostenlose Veranstaltungen Es wird in den nächsten Wochen enthüllt und wird als Hauptsitz den Sitz der Sardinien-Stiftung in Cagliari haben.
Das schlagende Herz des Projekts wird sein Fotoproduktionswerkstatt adressiert an zehn männliche und weibliche Fotografen die im Rahmen einer internationalen offenen Ausschreibung die Möglichkeit haben, in diesem Jahr Tage des Studiums, der Forschung, der Produktion und der Diskussion unter Beteiligung von zu teilen Lina Pallotta. Lina Pallotta wurde 1955 in San Salvatore Telesino geboren und ist eine Fotografin, die in Rom lebt. Während seiner fotografischen Erfahrung richtet sich sein Blick auf Randthemen, die für die Gesellschaft und die Medien irrelevant und transparent sind. Ihre Untersuchung konzentriert sich auf Trans-Erfahrungen, berufstätige Frauen, männliche und weibliche Dichter, Underground-Künstler, ausgebeutete und marginalisierte Menschen.
L’offener Aufruf Es richtet sich an Künstler ohne Alters- und Erfahrungsgrenzen, die über ein gefestigtes Bewusstsein für das fotografische Medium und eine entwickelte Sprache im Dienste ihres eigenen Forschungsweges verfügen. Die Auswahl der Bewerbungen erfolgt durch Einreichung spätestens am 31. Mai 2024 eines künstlerischen Lebenslaufs, eines Motivationsschreibens und eines Portfolios unter Verwendung des speziellen Formulars, das unter folgendem Link erreichbar ist: https://forms.gle/WJkyjS6zKUmW9EzC7. Die eingegangenen Bewerbungen werden dann ausgewählt, um eine heterogene Arbeitsgruppe zu bilden, die ihre Individualitäten in den Dienst eines gemeinsamen Projekts stellen kann.
Der Workshop. Die visuelle Landschaft – bulimisch und ständig im Wandel – wirft vielfältige Fragen für diejenigen auf, die nach einer Erzählung suchen, die existentielle Fragen und heutige Probleme anspricht und über die menschliche Verfassung nachdenkt. Einen Ort zu kennen bedeutet, seinen Atem und den fließenden, abwechslungsreichen Rhythmus, der ihn belebt, wahrzunehmen: Ist es möglich, die Bilder, die wir produzieren, sowohl mit unserer emotionalen Beteiligung als auch mit dem unausweichlichen Respekt vor den Individualitäten, die unsere Geschichte ausmachen, zu erfüllen? Wir werden uns dem Raum nähern, indem wir den Fluss des Lebens durch Begegnungen mit denen, die ihn leben, einfangen; Der Schwerpunkt des Workshops wird darauf liegen, die visuellen Spuren des gegenwärtigen und vergangenen menschlichen Lebens zu erkennen und zu fotografieren, intime Porträts zu erstellen, die Identität und Innerlichkeit einfangen, innere Räume zu erkunden, die von stillen Präsenzen bewohnt werden, voller Zeichen und damit Geschichten. Es ist der leicht schizophrene und erschreckende „Tanz“ zwischen Distanz und Komplizenschaft, Intimität und Entfremdung, der die Angst davor verbirgt, nicht dazuzugehören, der uns aber dennoch dazu einlädt, auf der Welle zu reiten. (Foto von Enrico Marras)
