Genua feiert den Impressionismus mit der Ausstellung „Impression Morisot“.

Am 15. April 1874 wurde in Paris der Impressionismus geboren. 150 Jahre nach der Geburt dieser berühmten künstlerischen Bewegung wird im Palazzo Ducale in Genua die dem impressionistischen Maler gewidmete Kunstausstellung eröffnet Berthe Morisot, Maler des Lichts, aus dem Titel„Eindruck, Morisot“

Die bis zum 23. Februar 2025 geplante Kunstausstellung wurde in enger Zusammenarbeit mit dem Museum der Schönen Künste von Nizza organisiert.

Die Ausstellung „Impression Morisot“.

Diese Veranstaltung, die einige wissenschaftliche Neuerungen im Zusammenhang mit den Aufenthalten an der Riviera dem Einfluss auf sein Werk vorbehält, ist Teil der offiziellen Feierlichkeiten zum 150. Jahrestag des Impressionismus und gehört zur Gedenksaison des Orsay-Museums in Paris, dessen Der Regisseur wird einen Text im Katalog signieren.

Anhand von mehr als 80 Werken, Foto- und Archivdokumenten wird die Ausstellung unter Einbeziehung bisher unveröffentlichter Aspekte die gesamte Karriere und das Privatleben des Künstlers nachzeichnen, der seine intime, familiäre und berufliche Reise nicht nur mit den größten Künstlern seiner Zeit teilte , aber auch mit intellektuellen Persönlichkeiten wie Stéphane Mallarmé und Emile Zola.

Kuratorin der Ausstellung ist Marianne Mathieu, eine der renommiertesten Kennerinnen des Werks von Berthe Morisot und Gelehrte der Geschichte des Impressionismus, Protagonistin vieler wissenschaftlicher Entdeckungen auf diesem Gebiet, die auch die Ausstellung in Nizza kuratiert: Berthe Morisot. Impressionistische Skalen.

Die Ausstellung ist ein Projekt der Kulturstiftung Palazzo Ducale mit Electa, die auch den Katalog beider Berthe Morisot gewidmeten Ausstellungen herausgibt, und wird von der Region Ligurien und der Gemeinde Genua unterstützt.

Wie der Impressionismus geboren wurde

Vor 150 Jahren wurde in Paris der Impressionismus geboren: ein „Erdbeben in der Kunstgeschichte“.

Vom offiziellen Salon abgelehnt, der Künstler der Académie des Beaux-Arts der französischen Hauptstadt zusammenbrachte, versammelten sich 30 junge Maler im Atelier des Fotografen Felix Nadar, wo sie 63 Werke ausstellten.

Zu den jungen Dissidenten zählen Edgar Degas, Paul Cézanne, Pierre Auguste Renoir, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Claude Monet. Und nur eine Malerin: Berthe Morisot (1841-1895).

Zusammen haben sie die impressionistische Bewegung ins Leben gerufen, ein Begriff, der aus der Bemerkung eines Kritikers entstand, der ihre Malweise als unvollständig und ungenau beurteilte.

Berthe Morisot

Berthe Morisot, die Urenkelin des Malers Fragonard, wurde schon in jungen Jahren mit der Malerei vertraut gemacht.

Damals war Frauen der Zutritt zu den Akademien verboten, daher richteten ihre Eltern 1865 in ihrem Garten ein Atelier ein, in dem Berthe und ihre Schwestern privaten Malunterricht erhielten.

Die Morisot-Schwestern hatten auch Gelegenheit, den Louvre zu besuchen und sich im Kopieren von Meisterwerken zu üben.

Künstlerisch machte Berthe im Anschluss ihre ersten künstlerisch bedeutsamen Erfahrungen J. Baptiste Camille Corotder sie in die Malerei einführte im Freien.

Es war eine Gelegenheit, mit erstklassigen Künstlern wie z. B. in Kontakt zu kommen Henry Fantin LaTour Und Pierre Puvis de Chavannes.

Im Jahr 1868 traf Berthe den bereits etablierten Edouard Manet; Im Laufe der Zeit ist es zu seiner wichtigsten künstlerischen Referenz geworden. Manet porträtierte die junge Berthe mindestens elf Mal.

In Zusammenarbeit mit ihrem Mann verwandelte die Malerin ihr Zuhause in einen Treffpunkt für Intellektuelle und Künstler, an dem sie unter anderem Gäste empfing Zola, Mallarmè, Rossini, Renoir, Daumier, Monet Und Entgasen.

Künstlerisch inspirierten und beeinflussten sich Edouard Manet und Berthe Morisot gegenseitig so sehr, dass sie begann, wesentlichere Szenen und weniger traditionell konstruierte Figuren zu malen. Manet zeigte sein Interesse an der Malerei im Freien, der schnelleren und weniger kompakten Pinselführung und den leuchtenderen Farben.

Morisots erster Erfolg kam mit einer Leinwand, die 1970 im Salon ausgestellt wurde.

Das Werk stellte die Mutter und die Schwester des Malers dar und war von Manet selbst so weit überarbeitet worden, dass Berthe selbst darüber verärgert war und erklärte, sie wolle es nicht mehr ausstellen, weil es ihr wie eine „Karikatur“ vorkomme.

Berthe hatte sich befreit und von den Regeln der konventionellen Malerei gelöst. Tatsächlich nahm er entgegen Manets Meinung bereits 1874 an der ersten Impressionistenausstellung teil

Sie war die erste Frau, die die Wissenschaft herausforderte, diese neue Sprache zu übernehmen, und bald folgten andere wie sie Marie Bracquemond, Eva Gonzales Und Mary Cassatt.

Im Gegensatz zu anderen Impressionisten verwendete Berthe früher vorbereitende Studien und Skizzen und arbeitete an Transparenzen und an den optischen Eigenschaften von Farben.

In Berthes Werken sind Detail und Form der Farbe und ihrem schnellen Auftrag untergeordnet.

Die Pinselstriche gehen in alle Richtungen und sind breit, die leuchtenden und lebendigen Farben sind das Ergebnis einer Technik, bei der Öl mit den Transparenzen von Aquarellfarben gemischt wird.

Berthe malte bevorzugt Umgebungen mit Frauen und Kindern.

© Reproduktion vorbehalten