Wie sich die ehemalige Eremitage in Amsterdam von der Eremitage in St. Petersburg distanzierte

Im Jahr 2009 wurde im niederländischen Amsterdam eine Art Filiale der Eremitage in St. Petersburg eröffnet, einem der bedeutendsten Kunstmuseen Russlands und der Welt. Es hieß Hermitage Amsterdam und wie andere Institutionen mit engen Beziehungen zu Russland (einschließlich einer Satellitengründung der Eremitage mit Sitz in Italien) änderte seine Direktorin, Annabelle Birnie, nach der russischen Invasion in der Ukraine viele Dinge, angefangen beim Namen: von 2023 wird das Museum H’Art heißen.

Allerdings war das Amsterdamer Museum seit jeher unabhängig vom russischen und verfügte über eine eigene künstlerische Leitung, verfügte jedoch über „unbegrenzte Rechte“ hinsichtlich der Leihgaben von Werken aus der Eremitage in St. Petersburg. Dank dieser Leihgaben konnte das niederländische Museum bis 2022 rund dreißig Ausstellungen organisieren, von denen etwa ein Drittel mit Russland zu tun hatte (in einer wurden beispielsweise die Juwelen der russischen Kaiser ausgestellt). Ein Teil der Dauerausstellung befasste sich auch mit den Beziehungen zwischen den Niederlanden und Russland.

Doch Anfang März 2022, etwa eine Woche nach der russischen Invasion in der Ukraine, beschloss Regisseurin Annabelle Birnie, alle Verbindungen zur Eremitage in St. Petersburg abzubrechen. Die aktuelle Ausstellung zur russischen Avantgarde-Kunst wurde nach fünf Wochen geschlossen, obwohl sie ein Jahr hätte dauern sollen: Durch die vorzeitige Schließung sei nach Angaben des Direktors ein Verlust von rund zwei Millionen Euro entstanden. Er erklärte es New York Times dass „wir das Gefühl hatten, dass es das einzig Richtige war“ und dass trotz der wirtschaftlichen Folgen „die Zeit uns Recht gegeben hat“.

In den ersten Tagen nach Beginn des Krieges in der Ukraine beschränkten viele wissenschaftliche und kulturelle Institutionen die Zusammenarbeit mit russischen Künstlern und Intellektuellen. Unter anderem wurden Konferenzen, Konzerte, Aufführungen und Ausstellungen russischer Werke bzw. mit russischsprachigen Personen oder Künstlern abgesagt und Russland vom Eurovision Song Contest ausgeschlossen. Sogar die Ermitage-Stiftung Italien, die in gewisser Weise der niederländischen Stiftung ähnelte, aber im Gegensatz zu dieser über keinen Ausstellungsraum verfügte, entschied sich dafür, die Beziehungen zu den russischen Institutionen abzubrechen.

Nach Ansicht einiger sind diese Initiativen ein symbolisches Zeichen der Unterstützung für die Ukraine, für andere ein Mittel, um indirekt Einfluss auf die Entwicklung des Konflikts zu nehmen, und für wieder andere – einem wohlbekannten und geteilten Gedanken auch in Bezug auf Wirtschaftssanktionen zufolge – a Wahl mit negativen Auswirkungen und Auswirkungen nicht nur auf Russland, sondern auch auf westliche Länder.

– Lesen Sie auch: Die Risiken eines Boykotts der russischen Wissenschaft und Kultur

Auch für das Museum war die Situation recht komplex, da es zu diesem Zeitpunkt keine Werke auszustellen und noch nicht einmal eine Referenzidentität hatte. Laut Birnie verschwand mit dem Krieg „die Magie Russlands“. Mehrere niederländische Museen (aber auch ein amerikanischer Milliardär) beschlossen zu diesem Zeitpunkt, dem Museum zu helfen, indem sie ihm einige Werke aus ihren Sammlungen verliehen, hauptsächlich Gemälde großer niederländischer Künstler der Vergangenheit.

Im Juni 2023 wurde die Änderung des Namens und vor allem der Institutionen, mit denen das Museum zusammenarbeitet, bekannt gegeben. Da es über keine eigene Sammlung verfügt, hat H’Art beschlossen, seine Ausstellungen mit Leihgaben aus drei anderen Museen aufzubauen: dem Smithsonian American Art Museum in Washington (einer staatlichen Einrichtung der USA), dem Centre Pompidou in Paris und dem British Museum in London. Manchmal werden die Ausstellungen frei mit Werken aus anderen Museen zusammengestellt, in anderen Fällen handelt es sich um Umsetzungen für das niederländische Publikum völlig ähnlicher Ausstellungen, die bereits anderswo ausgestellt wurden.

Die erste Ausstellung in Zusammenarbeit mit diesen Museen begann am Mittwoch und handelt von einem Künstler, der Russland verlassen hat, ähnlich wie das Museum in den letzten Jahren: Wassili Kandinsky, der Hauptvertreter der abstrakten Malerei. Die Werke stammen aus dem Centre Pompidou, mit dem H’Art vereinbart hat, in fünf Jahren fünf Ausstellungen zu veranstalten, in denen das Pariser Museum zeitweise wegen Renovierungsarbeiten geschlossen ist.

Kandinsky wurde in der heutigen Ukraine (damals Teil des Russischen Reiches) geboren, begann aber in Deutschland zu malen. Zu Beginn des Ersten Weltkriegs (in dem Deutschland und Russland Gegner waren) kehrte er in sein Heimatland zurück, das er jedoch 1921, wenige Jahre nach der kommunistischen Revolution in Russland, wieder in Richtung Deutschland verließ. In der zweiten deutschen Periode unterrichtete er an der berühmten künstlerischen Bildungseinrichtung des Bauhauses, die er jedoch aufgrund des Aufkommens des NS-Regimes, das seiner Kunst feindlich gesinnt war, wieder verlassen musste. Anschließend ging er nach Paris, wo er bis zu seinem Tod 1944 blieb.

– Lesen Sie auch: Wassily Kandinsky und abstrakte Malerei

Seine viel jüngere Frau Nina Andreevskaya überlebte weitere 36 Jahre: Im Laufe der Zeit freundete sie sich mit Claude Pompidou an, Kunstsammler, Philanthrop und Ehefrau des französischen Präsidenten Georges Pompidou, dem Gründer des Kunstzentrums, das später seinen Namen erhielt. Die umfangreiche Sammlung von Kandinsky-Werken des Centre Pompidou geht größtenteils auf die Vermächtnisse zurück, die Nina Andreevskaja dem französischen Staat zu Lebzeiten und in ihrem Testament hinterlassen hat. Die in Russland verbliebenen Werke des Malers werden größtenteils in der Tretjakow-Galerie in Moskau aufbewahrt.

Die Eremitage von St. Petersburg wurde 1764 als privater Rückzugsort der russischen Zarin (Kaiserin) Katharina der Großen gegründet: Es handelte sich um ein kleines Gebäude neben dem Winterpalast, der großen kaiserlichen Residenz der Stadt (damals Petrograd und des Landes genannt). Hauptstadt). Der Name erinnert an die einsamen Einsiedlerhäuser, da es sich um einen abgeschiedeneren Ort als den Hof handelte. Die Kaiserin liebte es, sich mit Kunstwerken zu umgeben, die sie auf den Märkten im übrigen Europa kaufte: Bald wurden es so viele, dass eine Erweiterung des Komplexes notwendig wurde, der nun fünf Paläste, darunter ein Theater, umfasste. Mittlerweile umfasst das Museum auch den Winterpalast.

– Lesen Sie auch: Sandalen, Kartäuser, Steine, durstige Menschen, Heilige und Dämonen

Selbst seitens Russlands wurde Kunst als Druckinstrument eingesetzt: Im März 2022 forderte das russische Kulturministerium die sofortige Rückgabe aller in seinen Museen aufbewahrten Werke als Leihgaben für Ausstellungen in westlichen Ländern. Der Antrag betraf auch mehrere italienische Institute, denen es jedoch erst nach Abschluss der Ausstellungen, für die sie in Italien angekommen waren, gelang, die Rückgabe der Werke zu erreichen. Dies war auch dank der Vermittlung des Direktors der Eremitage in St. Petersburg und des Generalsekretärs der Ermitage Italien Stiftung, Maurizio Cecconi, möglich.

Tatsächlich gab es sogar in Italien, wie in Amsterdam (aber auch in Las Vegas, London und Kasan, Russland), ein Satelliteninstitut der Eremitage mit Sitz in Venedig. Im März 2022 sagte Cecconi, dass die Ermitage-Stiftung Italien die Beziehungen zu russischen Institutionen abgebrochen habe, aber nicht „zu Menschen“: Sie hätte daher weder Kredite beantragt oder gewährt, noch Projekte gestartet oder fortgesetzt, an denen der russische Staat hätte beteiligt sein sollen. und pflegt gleichzeitig Kontakte zu Kuratoren und Wissenschaftlern des St. Petersburger Museums.

Vor 2022 war die zunächst in Ferrara ansässige Stiftung Ermitage Italia unter anderem dafür verantwortlich, die zahlreichen im Museum aufbewahrten italienischen Werke zu katalogisieren, Forschungsaktivitäten zu fördern und die Ergebnisse zu veröffentlichen.

– Lesen Sie auch: Kultur kann eine Waffe sein