Abramovic, ideologischer Betrug – Turin News

Verrufene Untertanen, Marina, angebliche Ikone der Kunst, aber auch und vor allem ihre Apologeten jeder Gemeinde, der der leichtgläubige Menschen, beeindruckt von den pseudorevolutionären Witzen des „Künstlers“ und denen, die dank der Leichtgläubigkeit des „Künstlers“ über Jahrzehnte hinweg Berge von Geld angehäuft haben. Aber was ist Kunst? Früher musste man, um darauf zu antworten, in der Enzyklopädie nachschlagen, ob Papa sie gekauft und in den Buchladen gelegt hatte. Entweder du gehst in die Bibliothek, konsultierst, studierst und antwortest, sonst werde ich dich im Stich lassen! Heutzutage ist es für diejenigen, die sich an die alten Zeiten erinnern, peinlich, es zu sagen: Gehen Sie zu Google und es wird Ihnen schnell erklärt. Also lasst uns gemeinsam lesen und sehen, wer diese gesegneten Künstler laut Wikipedia sind. Aber auch laut Treccani. Wir sprechen über Maler, Bildhauer, Schriftsteller, Musiker, Architekten. Erweitern wir die Definition zu Recht auch auf diejenigen, die mit Geschick und Anmut tanzen oder handeln. Dann hören wir hier auf, wenn wir nicht auf Ansätze und Methoden verfallen wollen, die Diplome und Handwerkslizenzen im edlen Carduccischen Sinne verschiedenen Zwingern und Schweineställen zuordnen. Künstler, die echten, sind keine Improvisatoren oder Scharlatane. Caravaggio war ein Bandit, ein Schurke, vielleicht ein Mörder, aber er wusste gut mit dem Pinsel umzugehen, mein Gott!

Ein Performer, also ein Provokateur für Geld
Abramovic Er malt nicht, er schreibt nicht, er formt nichtEr singt nicht, er spielt nicht, er tanzt nicht, er plant nicht. Vielleicht schauspielert er, aber es ist eine schreckliche Rolle. Gestern kam sie als großer Ehrengast, um 120 unglücklichen Studenten der alten, lobenswerten Turiner Akademie, die einst hochrangige Künstler und Historiker, Kritiker und junge Gelehrte der schönen Künste hervorbrachte, die lectio magistralis zu überreichen. Und er hält die Bürste höchstens für ein Sexualorgan. Im bildlichen Sinne erinnert er sich nicht einmal daran, was es ist, nachdem er die Kunstakademie des Roten Belgrads besucht hat und Antiitaliener von Tito, dem Marschall, der ein großer Freund von Sandro Pertini war.

Sie ist sicherlich eine außergewöhnliche Figur geworden, ein Serbe, der nie zu altern scheint, obwohl er 78 Jahre alt ist. Schön vielleicht nicht, aber die Trägerin eines unwiderstehlichen Charmes, weil sie zu allem fähig ist, mit diesem slawischen Gesicht mit nicht vorhandenen Wangenknochen, mit diesem seltsamen Lächeln zwischen dem Rätselhaften und dem Bösen, diesen dicken Lippen und den oft nackt zur Schau gestellten Formen.

Als Tochter zweier Führer der kommunistischen Partei unter der Führung des slawischen Infobators wurde sie schon in jungen Jahren zur Agitatorin, zur Agitatorin der Propaganda, aber nicht der Partei oder der Idee: Die Requisite ist in ihrem Fall lesbar als „im eigenen“, denn von Anfang an Es gelingt ihm, seine perversesten Fantasien in eine von der Vorsehung gesegnete Banknotenprägung zu verwandeln. Eine Konstante seiner Performances besteht darin, seinen Körper mit Selbstverletzung und selbstgefälligem Masochismus dem Publikum zugänglich zu machen und dessen Voyeurismus anzuregen. Sie fügt sich oft Schnitte und Wunden zu, manchmal entdeckt sie, wie sie den Sadismus der Zuschauer entfesseln kann, indem sie nackt auf dem Eis liegt, sich mit einer scharfen Klinge den Bauch blutig aufschneidet und dann kochendes Wasser darüber gießt. Im Moma in New York verbrachte sie drei Monate lang acht Stunden am Tag damit, vor einem Tisch zu sitzen, an dessen gegenüberliegendem Ende sich auf einem anderen Stuhl abwechselnd Besucher befanden (schätzungsweise waren es 750.000), die unbedingt zuschauen wollten für ein paar Minuten auf ihr Gesicht.

Sie verbringt vier Tage nackt auf tonnenweise blutigen Knochen toter Kühe. Es geht so weit, „aphrodisierende“ Rezepte auf der Basis von Sperma und Schweineblut zu bewerben, Videos zu produzieren, die Bilder von zahlreichen masturbierenden Männern zeigen, und so weiter, in über einem halben Jahrhundert vulgärer und abstoßender Provokationen, bei denen jemand so weit gegangen ist um einen Einblick in das Spektrum satanistischer Praktiken zu erhalten.

Feind der Kunst
Marina Abramovic, dessen, was wir weiterhin als wahre Kunst betrachten, ist ein schrecklicher Feind. Er ist ein Mensch, der alle, auch ideologisch gewalttätigen Mittel genutzt hat, um uns seine Possen als künstlerisch einzuschmuggeln, nur mit dem Ziel „épater le bourgeois“ konstruiert. Mission im Wesentlichen erfüllt, mit großem wirtschaftlichen Gewinn, sowohl persönlich als auch für seine Sponsoren, darunter einige Institutionen, die von Museen in Kaufhäuser umgewandelt wurden.

Aber das von Abramovic und seinen Unterstützern aus den beiden oben genannten Gemeinden ist nicht nur keine Kunst, sondern ein gewalttätiger und allgegenwärtiger Mangel an Kultur. Es ist Gewalt, künstlerische Kreativität als bloße Marketingstrategie zu betrachten, ästhetische Geschmäcker für kommerzielle Zwecke zu nivellieren und zu betäuben, Geben Sie Abkürzungen und keine authentischen Routen anDabei geht es darum, das Publikum zu überraschen oder zu erschrecken, und nicht darum, einen Horizont zu schaffen, der nicht nur auf das Alte, sondern auch auf das Moderne blickt, mit den großen Künstlern des Kubismus. vom Futurismus und Dadaismus wussten sie, wie sie ihre Aktivitäten und Werke mit Übertretung und Originalität, echt und nicht künstlich, fadenscheinig und manipulativ, begeistern und einbeziehen konnten.

Aber lesen wir, was er in seinem Aufsatz schreibt „Der Winter der Kultur“ der französische Akademiker, Kurator am Musée national d’art moderni, ehemaliger Direktor des Picasso-Museums, Jean Clair: „Nach dem Krieg (1945, Hrsg.) begann ein dramatischer Niedergang, der von Skandalen, permanenten Revolutionen und der Tyrannei des Neuen ohne Ursprung geprägt war.“ Wir befinden uns in der Geographie des Negativen. In einem Theater der burlesken Pantomime: ein Fest- und Trauertheater, käuflich und beschämend, voller Blasphemien.“ Der Künstler unserer Zeit ist kein Prophet mehr: Er praktiziert Schändung, Entweihung, mörderische Wut, seit den Proklamationen des surrealistischen Manifests, in dem „die einfachste Handlung darin besteht, mit dem Revolver in der Hand auf die Straße zu gehen und wahllos zu schießen.“ wie ich kann, über die Menge“ (zweites Manifest des Surrealismus). Abramovics Werke sind daher keine Herausforderungen künstlerischer Innovation, sondern triviale Vergehen gegen die Kunst mit Großbuchstaben, die nur Generationen ohne kritischen Sinn ertragen und manchmal sogar wertschätzen können.