Ghostbusters: Glacial Menace, Filmkritik

Ghostbusters: Glacial Menace, Filmkritik
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Dort Nostalgie für eine Epoche ist das wahre Stilmerkmal des zeitgenössischen Kinos, zumindest im kommerziellen Sektor der USA. Entweder reden wir autobiographisch über die Gegenwart (das geschieht im Buchhandel mit Autofiktion und im Kino mit der Verbreitung „wahrer Geschichten“) oder wir blicken mit unkritischem Blick in die Vergangenheit, wenn wir nicht die rosarote Brille tragen Nostalgie.

L’Besessenheit von Franchises der 80er und 90er Jahre Insbesondere, wie im Fall dieses neuesten Titels, der die Reihen der Ghostbusters-Saga bereichert, lässt er zumindest einiges über die Gefühle erahnen, die heute diejenigen beleben, die Filme machen und diejenigen, die sie ins Kino sehen. Auf Seiten derjenigen, die schreiben, produzieren und Regie führen, scheint es da zu sein eine Unfähigkeit oder zumindest eine Widerspenstigkeit, mit der Gegenwart umzugehen. Das Heute, das Hier und Jetzt, wird bequem durch die Linse der Vergangenheit kommentiert (siehe die sehr italienischen Filme C’è Ancora Tomorrow von Paola Cortellesi und Zamora von Neri Marcoré). Diese Veranlagung scheint auch den Geschmack eines Publikums widerzuspiegeln, das immer mit seinem Geldbeutel sanktioniert der Sieg der Vergangenheit über die Gegenwart, des bereits Gesehenen über das Original.

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Da fiktionale Werke und originelle Ideen in unserem Kinoleben immer seltener werden (zumindest was kommerzielle Unterhaltung betrifft), sehen wir uns mit Filmen wie Gil Kenans Ghostbusters: Ice Menace konfrontiert. Drei Jahre nach Ghostbusters: Legacy (ein Film, der veröffentlicht und sofort vergessen wurde) kommt hier der fünfter Titel, der jemals unter dem Dach dieser Franchise produziert wurde, Fortsetzung einer Art Fortsetzung, in der die Charaktere der Originalfilme gealtert sind und den Staffelstab an eine neue Generation von Protagonisten weitergeben, von denen einige mit dem legendären Original-Ghostbusters-Quartett verwandt sind.

Mit Nostalgie kehre ich nach New York zurück

Nach ihrem Start in Oklahoma kehrt die Saga in ihre natürliche Heimat zurück: New York. Die Familie Spengler zieht in die ehemalige Feuerwache wurde in den 1980er Jahren zur Heimat der Ghostbusters und begann mit gemischten Ergebnissen auf den Straßen des Big Apple zu arbeiten.

Phoebe (Mckenna Grace) wird aufgrund ihres jungen Alters auf die Bank gesetzt Der Bürgermeister der Metropole versucht, die Ghostbusters auszuschalten Sie nutzen als Vorwand die zahlreichen Schäden an Gebäuden und Menschen, die ihre Eingriffe verursachen. Wenn jedoch das übliche spirituelle Wesen versucht, die tausend Jahre alten Gitter des schamanischen Gefängnisses, in dem es eingesperrt ist, zu durchbrechen und sich an die Vereisung des Welttitels zu erinnern, werden es offensichtlich die Spenglers und ihre Freunde sein, die damit konfrontiert werden .

Eine vielversprechende Besetzung, aber es gibt nichts zu tun

Was das Anschauen von „Ghostbusters: Ice Menace“ wirklich entmutigend macht, ist nicht der Film selbst. Der Film hätte einige ernsthafte Pfeile im Köcher, beginnend mit Quartett neuer Protagonisten.

Paul Radd funktioniert hervorragend als Außenseiter Und er hat das richtige Gesicht und das richtige Charisma, um als einer der Namen zu gelten, die heute für die Dreharbeiten zu einem Film wie „Ghostbusters“ ausgewählt würden, wenn, wie bereits erläutert, jemand noch Risiken dieser Art eingehen würde. Carrie Coon bestätigt sich als eine der am meisten unterschätzten Schauspielerinnen aus Hollywood, perfekt sowohl im dramatischen als auch im komischen Kontext, wie im Fall dieser Rolle. Callie Spengler ist eine ehemalige alleinerziehende Mutter, die auch in der Paarung ihren sarkastischen Zug nicht verliert. Die ganz Kleinen Mckenna Grace und Finn Wolfhard Sie bewegen sich wie Veteranen am Set, sie sind sehr gut und schaffen es, zwei Charaktere nicht unerträglich zu machen, wenn sie mit jugendlichen Störungen und Schwächen zu kämpfen haben, die als Erwachsener immer ein wenig lästig sind.

Allerdings bekommt keiner von ihnen etwas wirklich Interessantes zu tun, denn Der Film hat keine originellen oder wirklich starken Ideen, die er seinem Publikum präsentieren könnte. Das böse Wesen, gegen das sie kämpfen werden, ist im Allgemeinen entmutigend, die Handlung greift leider lieber auf Kontraste und Situationen aus den beiden Vorgängerfilmen zurück, als eigene einprägsame Schlagworte und Wendungen zu entwickeln. Darüber hinaus hat Ghostbusters: Ice Age Menace die Nase vorn eine sehr lange Liste von Cameo-Auftritten – Menschen und Geister – die es abzuhaken gilt und scheut sich nicht, die Entwicklung der Geschichte brutal zu unterbrechen, um diese Aufgabe zu erfüllen.

Ghostbusters: Glacial Menace leidet unter akuter Nostalgie: die Rezension

So finden wir uns wieder die Überlebenden und wiederbelebten Interpreten der ersten etwas betagten Ghostbusters, Heilige Monster aus dem Pantheon der 80er machen Witze darüber, dass sie nicht mehr so ​​jung sind wie früher, aber immer noch cool, nicht wahr? Das Drehbuch beschließt, sie außen vor zu lassen, weil es nicht sehr glaubhaft ist, dass sie diejenigen sind, die auf der Jagd nach Dämonen und Geistern durch die Straßen von New York rennen. Zum Teil, weil die Öffentlichkeit nach der nötigen Minute erkennen muss, wer wer ist, und sie denken lässt: „Ah, schau, wie sehr er gealtert ist! Aber er ist immer noch schlau!“ Auch der Film weiß nicht so recht, was er damit anfangen soll.

Bei „Ghostbusters: Glacial Menace“ mangelt es weder an Mitteln noch an einer guten Besetzung: Es mangelt an Ideen, an Begeisterung und an dem Anreiz, etwas zu tun, das über das Nötigste hinausgeht, um zu überleben. Ich wette, wir werden es genauso schnell vergessen wie seinen Vorgänger.

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