Cannes, 25. Mai 2024 – „The Damned“, erster Spielfilm von Roberto Minervinigewann den Preis für beste Richtung im Bereich Unsichere Rücksichtin der Tat die zweitwichtigster Wettbewerb der Filmfestspiele von Cannes. Minervini ist bekannt für seine außergewöhnliche Qualität als Dokumentarfilmer und reflektiert dieses Mal intensiv darüber Gewalt innerhalb einer Geschichte, die während der spielt Amerikanischer Bürgerkrieg. Die im Film erzählte Episode ist die eines Zug konföderierter Soldaten das auf einen unsichtbaren Feind wartet. Der Film wird von Rai Cinema koproduziert und läuft derzeit zusammen mit Lucky Red in den Kinos. Roberto Minervini wurde in geboren Gestoppt im Jahr 1970 und wuchs in auf Berg Uranus: Er schloss sein Studium der Wirtschafts- und Handelswissenschaften in Ancona ab. Seit Anfang der 2000er Jahre lebt und arbeitet er zwischen Italien und den Vereinigten Staaten.
„Für viele von uns ist die Teilnahme an einem Festival ein Grund zum Überleben und unsere Filme existieren, weil es Festivals wie Cannes und Überraschungen wie diese gibt.“
Nach drei Auftritten beim Cannes-Festival im Laufe von elf Jahren (mit den Dokumentarfilmen „Stop the pounding Heart“ im Jahr 2013 und „Louisiana“ im Jahr 2015) erlangte der 1970 geborene Markenregisseur Roberto Minervini am Freitagabend endlich die Weihe und gewann den Preis „Un Sure Regard“ – den zweiten Wettbewerb nach dem Hauptwettbewerb, der speziell den Sprachen der Avantgarde gewidmet ist – mit seinem „The Damned“ (Teresa Mannino unter den Produzenten) für die beste Filmregie. Eine große Genugtuung, gesteht der Regisseur, der seit vielen Jahren „Amerikaner“ ist, nachdem er vierzehn Jahre in Texas und drei Jahre in New York gelebt hat, wo er derzeit lebt. „The Damned“, ein Kostümfilm über den Bürgerkrieg, der den Krieg als existenziellen Zustand und entmenschlichenden Akt thematisiert, ist jedoch eine Rückkehr zur Fiktion aus den Anfängen, aber die Richtung des „Minervini-Stils“ ist in dieser Unnachgiebigkeit vollständig vorhanden Atempause für die Protagonisten, die von der Kamera verfolgt werden.
Roberto Minervini, dreimal in Cannes und auch als bester Regisseur ausgezeichnet: Könnten einige italienische Kollegen neidisch sein?
„Ich glaube, dass Cannes versucht, eine dauerhafte Beziehung zu einigen der Autoren aufzubauen, und ich muss zugeben, dass diese Beziehung zum Festival bereits aufgebaut wurde, noch bevor ich 2013 ausgewählt wurde. Sie folgten mir seit dem ersten Film „The Passage“ und Die Beziehung war immer konstant.“
Auch in „The Damned“ steht die Sprache des Dokumentarfilms beim Drehen und Filmen immer im Mittelpunkt. Was denken Sie?
“Es stimmt. Diese Herangehensweise der Kamera gibt es und ist allen meinen Filmen gemeinsam, was auch beim Aufbau der Geschichte und der Charaktere ein sehr starkes Gefühl der Nähe zum Filmemacher zurückgibt. Aus dieser Sicht hat sich mein Kino nicht verändert, das Schreiben findet immer in der Produktions- und Postproduktionsphase statt, es beginnt also während der Dreharbeiten und geht diesen nicht voraus, denn ich komme mit einer Grundvoraussetzung zur Produktion eines Films Idee, bei der es in diesem Fall um die Struktur ging, eine Art Triptychon mit einem kleinen Zwischenspiel, vor, während und nach der Schlacht. Die Improvisation und die Beteiligung der Schauspieler, die ich wirklich auswähle, weil sie mir bei der Darbietung ihrer selbst etwas geben können, sind von grundlegender Bedeutung.“
Welche Erinnerungen haben Sie daran, dass Sie zwischen den Siebziger- und Achtzigerjahren in den Marken aufgewachsen sind?
„Die Orte, an denen ich aufgewachsen bin, sind sehr seltsam, das Hinterland, Orte, an denen in den Siebziger- und Achtzigerjahren die Kommunistische Partei fast 80 % der Stimmen erhielt und gleichzeitig das Zentrum der Gesellschaft die Kirche war. „Zwei gegensätzliche Pole, die sich gegenseitig anzogen, eine große Dissonanz, große innere Spannungen, die uns dazu drängten, Stellung zu beziehen, es gab eine große Härte, die in diesen Zusammenhängen erlebt wurde.“
Es gibt Themen, die ihr am Herzen liegen, etwa kleine Gemeinschaften am Rande. Ein Interesse, das seinen Wurzeln entspringt?
„Meine Ausbildung fand in der Arbeiterklasse der Marken statt, wo dieser Wunsch nach Rache herrschte, ein gewisser Groll darüber, so am Rande zu stehen. Schließlich sind die Menschen aus dem Hinterland der Marken von Natur aus, auch im Volksmund, an sich ein medialer Außenseiter, sie sind in den Medien kaum vertreten und daher herrschte schon immer das Gefühl, ganz hinten anzufangen und es zu schaffen Wenn man fast über die Runden kommt, um eine Berufung zu bekommen, fühle ich mich denen nahe, die es wider Erwarten schaffen. Ich schaue immer auf die Gemeinschaften, auf die Menschheit, die ins Hintertreffen gerät oder ins Hintertreffen geraten ist. Und ich beziehe mich auch auf die afroamerikanische Gemeinschaft, die immer dagegen war.“
