In Acireale fand im Raum Pinella Musmeci ein von Rosa Barbagallo und Gaetana Sciuto kuratiertes Treffen mit dem Titel „Durch die Straßen von Acireale Barocco und“ statt Masken“.
Die Veranstaltung wurde von der Gemeinde Acireale, den Löwen von Acireale, Fidapa, dem Unesco-Club und dem organisiertUPGC.
Nellina Ardizzone, Präsidentin des Acireale UNESCO Club, eröffnete den Abend. Ardizzone eröffnete den Abend mit einem Gespräch über den Barock im Allgemeinen, Etymologie, Prodrome, historischen Kontext, Geburt, besondere Merkmale, Entwicklung und Verbreitung von Italien in den Rest Europas. Er erinnerte auch an die Bedeutung der Anerkennung der UNESCO als Weltkulturerbe im Jahr 2002.
Wir fragten Rosa Barbagallo nach den Beweggründen, die sie dazu bewegten, unseren Barock zu studieren. Woher kam Ihr und Dr. Sciutos Interesse am Aci-Barock?
Es geschah, als Gaetana Sciuto und ich durch die Straßen von Acireale gingen. An diesem Tag konzentrierten wir uns auf die Steinornamente, die Häuser, öffentliche Gebäude und Kirchen schmücken. Fasziniert schauten wir genauer hin. Sie stellten den vorderen Teil des Kopfes dar, das heißt, sie waren Protome, manchmal furchteinflößend, manchmal traurig, manchmal verängstigt, und sie schienen uns von oben zu beobachten. Wir haben uns gefragt, wer die Autoren dieser seltsamen Werke waren, was sie darstellten, welche Bedeutung sie hatten, wann sie zurückdatieren. Was bedeuteten diese Grimassen auf den grotesken Gesichtern aus weißem oder schwarzem Stein, von Männern, Frauen, Kindern, Tieren, Monstern verschiedener Art, manchmal beängstigend und bedrohlich, manchmal tröstend?
Haben Sie so mit Ihrer Recherche begonnen?
Ja, wir haben nach Antworten auf diese Fragen gesucht. Unsere Leidenschaft für die Forschung entwickelte sich immer mehr und wir gingen zurück in die Barockzeit in Acireale. Wir haben festgestellt, dass bereits im 17. Jahrhundert begonnen wurde, Ornamente zu schaffen, die sich deutlich auf einfache barocke Formen bezogen. Diese sind teilweise erhalten geblieben, da Acireale durch das Erdbeben von 1693 nicht vollständig zerstört wurde, wie es in Catania und im gesamten Val di Noto der Fall war.
Nach dem Erdbeben von 1693 erreichte Michelangelos Einfluss Messina durch die Messina-Arbeiter und Künstler, die in römischen Schulen ihre Ausbildung absolvierten. Insbesondere nach dem Erdbeben wurde beim Wiederaufbau von Acireale und auch von Catania nicht nur die Arbeit der sogenannten „Lapidum incisires“ aus Acesi, sondern auch der aus Messina stammenden Steinmetze genutzt. Diese Künstler gaben der Stadt ein neues Gesicht und leisteten auch einen reichen Beitrag zum römischen Barock.
Was brachten diese Steinmetzkünstler Neues mit?
Der Reichtum der Ornamente verwandelte die Straßen und das historische Zentrum in ein Freilichtmuseum. So hat man beim Spaziergang durch einige Straßen von Acireale auch heute noch den Eindruck, die Flügel eines manchmal grotesken Theaters zu betreten.
Doch wann entstanden die „Maske“ und der Begriff?
Der Begriff „Mascherone“ stammt aus dem 14. Jahrhundert, als man begann, in Anlehnung an die tragischen Masken des griechischen Theaters dekorative Elemente zu modellieren. Diese bestanden aus dem vorderen Teil des Kopfes, der von Zeit zu Zeit anthropomorphe, zoomorphe oder theriomorphe Merkmale aufwies, z. B. in Form eines wilden Tieres, um Türen, Fenster und Fassaden von Gebäuden und Kirchen zu schmücken.
Die Verwendung von furchteinflößenden Masken an den Portalen von Häusern geht auf eine alte und magische Welt zurück. Es hatte eine apotropäische und abergläubische Bedeutung und diente dazu, die Stadt, das Zuhause und sogar die Kirchen vor feindlichen und negativen Kräften zu schützen. Es gibt vielfältige Möglichkeiten, die Groteske eines Kopfes oder Gesichts auszudrücken: Es gibt Masken mit aufgerissenem Kiefer und hervorstehender Zunge. Andere mit einem drohenden, spöttischen oder sarkastischen Blick, andere mit einem tragisch traurigen Gesichtsausdruck.
Wo begann Ihre Forschung zum Barock von Acireale?
Wir gingen zum städtischen historischen Archiv, um die Originaldokumente einzusehen. Anhand der gefundenen Unterlagen konnten wir feststellen, dass sich unter den Steinmetzen, die nach dem Erdbeben in Acireale arbeiteten und zur Verschönerung der Stadt beitrugen, befanden: Francesco Flavetta, Giuanne Palazzuolo, Giuseppe Ricupero, Francesco Ricupero, Flavetta min di m° Diego , Paolo Recovery, Giuanne Flavetta, Paolo Vasta, Mauro Musmeci, Sebastiano Vasta, Tomaso Flavetta di m° Francesco, Matteo Vasta. Wir hatten praktisch die Antwort auf die Frage, die wir uns stellten, nämlich die Autoren dieser Meisterwerke zu kennen.
Können Sie uns ein Beispiel für eines der betreffenden Gebäude nennen?
Lassen Sie uns über die berühmteste sprechen, die Jury Lodge, die aus den Räumen besteht, in denen sich die Geschworenen und der Bürgermeister trafen. Durch das Erdbeben von 1693 zerstört, wurde es wieder aufgebaut und mit bemerkenswerten Masken geschmückt. Der Auftrag für die Ornamente aus weißem Stein ging an den Schnitzer Diego Flavetta. Das Ergebnis ist auch heute noch für alle sichtbar: Masken, die sich alle voneinander unterscheiden.
Der verwendete weiße Stein kam von Syrakus auf dem Seeweg im kleinen Hafen Santa Maria La Scala nach Acireale. Von hier aus wurde es mit von Ochsen gezogenen Karren zu einem Schuppen gebracht, der sich möglicherweise in der Strada delle Maestranze, der heutigen Via Romeo, befand, wo Flavetta seine Werkstatt hatte. Natürlich ist die Loggia Giuratoria nicht das einzige wertvolle Gebäude. Erwähnenswert sind der Palazzo Davì und der Palazzo Modò, wo Königin Anna von Orleans nach Vittorio Amedeo II., König von Sizilien, zu Gast war. Der König war jedoch zu Gast im angrenzenden Costa Grimaldi-Palast.
Der Palazzo Modò wurde durch das Erdbeben von 1693 teilweise zerstört und 1698 wieder aufgebaut. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts nutzten die Eigentümer das Erdgeschoss als Theater. Das „Eldorado“-Zeichen bleibt mit der vom griechischen Theater inspirierten Maske erhalten, noch heute wird sie in all ihrer Fülle und Opulenz gezeigt. Dann gibt es Via Dafnica, Via Currò, Via Geremia, Piazza Grassi, Piazza San Domenico und andere Orte, an denen wir reich mit Masken verzierte Balkone bewundern können.
Was ist das Besondere an den Masken im Barock von Acireale?
Die Verarbeitung von Lavastein ist das repräsentative Merkmal der Ostseite des Ätna. In ganz Ostsizilien wird Lava in Form von Platten verwendet, während ihre dekorative Verwendung auf die Ätna-Gebiete beschränkt ist. Nicht alle „Lapidum incisires“ wussten, wie man Feuerstein bearbeitet, wie manche Lava definieren. Die Bearbeitung von Lavastein ohne mechanische Werkzeuge war sehr mühsam und aufwändig zu gravieren, es erforderte Kraft und besonderes Geschick, ihn zu glätten und zu formen. In den Lavamasken kommt das Wesentliche zum Ausdruck. Das vorherrschende Gefühl scheint die apotropäische, erschreckende und bedrohliche Haltung zu sein.
Natürlich sind dies nur wenige Beispiele, aber sie geben einen Eindruck vom Reichtum und Wohlstand, den Acireale im 17. und 18. Jahrhundert genoss. Die Masken und Ornamente stellten nicht nur eine üppige und theatralische Dekoration dar, sondern stellten auch ein Maß für die Macht und den Reichtum des Palastbesitzers dar.
Mariella Di Mauro
