„Das Universelle liegt im Besonderen“: Worte von Matthew Milia, immer die Seele (und Feder) von Frontier Ruckus. Der Parkplatz einer Tankstelle, die Kassen eines Baumarkts: Erzählen Sie das anonymste Detail in den Falten der alltäglichen Realität, um zu versuchen, einen Sinn darin zu erfassen. „Je spezifischer man ist, desto mehr kommt irgendwie das Universelle zum Vorschein.“
Auf diese Weise ist es Frontier Ruckus in einer mehr als fünfzehnjährigen Karriere gelungen, eine Art sentimentale Kartographie der amerikanischen Vorstädte zu zeichnen. Heute, nach einer langen Pause vom vorherigen „Enter The Kingdom“, kehrt die Detroiter Band (jetzt im Trio-Format, da Anna Burch beschlossen hat, ihren eigenen Weg zu gehen) mit ihrem sechsten Album zurück. Und es ist die perfekte Gelegenheit, dieses nostalgische Songwriting wiederzuentdecken, das in irgendeiner Ecke von Michigan in der Gesellschaft der Schatten von Elliott Smith und Okkervil River verloren gegangen ist und nun zum Markenzeichen der Songs von Milia und Co. geworden ist.
L’Anfang von „Swore I Had A Friend“ bringt sofort alle klassischsten Beispiele der Gruppe ins Spiel: das Gerüst des Banjos, die Farben der Blasinstrumente, die Spektren von singende Säge, der wehrlose Tonfall der Stimme. Es ist, als hätten Frontier Ruckus dieses Mal beschlossen, einfach sie selbst zu sein: „Ab einem bestimmten Punkt wurde uns klar, dass wir niemals eine Million Platten verkaufen würden, dass wir niemals der nächste Wilco werden würden“, gesteht Milia. „Meine Stimme war immer zu nasal, ich würde nie aufhören, in meinen Texten über Michigan zu schreiben. Und wir als Band waren nicht bereit, daran etwas zu ändern. Deshalb der Frontier Ruckus, nach den Ambitionen Indie von Kapiteln wie „Sitcom Afterlife“ scheinen sie zu wollen Bring alles nach Hause. Es ist kein Zufall, dass die Geburt von „On The Northline“ durch eine Kampagne von ermöglicht wurde Crowdfunding auf Kickstarter: eine Entscheidung, die dazu beitrug, die Bindung zu den treuesten Anhängern dieser kleinen Stars-and-Stripes-Kulte weiter zu stärken.
Ausgehend von dem Song, der dem Album seinen Titel gibt, ist das Herzstück der neuen Songs die Schattenlinie des Übergangs ins Erwachsensein. Es war einmal die Adoleszenz, in der sowohl die Rettung des eigenen Lebens als auch das Anlegen einer Zahnspange in greifbarer Nähe schienen: Dann jedoch vergehen die Jahre und die Zähne beginnen unaufhaltsam wieder krumm zu werden wie zuvor, in einer Art existenziellem Kontinentaldrift… „Fünfzehn „Jahre, nachdem die Zahnspange der High School entfernt wurde“, singt Milia, „fangen die tektonischen Backen- und Schneidezähne an, sich zu verschieben.“ Durch das Fenster strömen Panoramen der Entropie des Mittleren Westens – alte McDonald’s-Schilder und verlassene Golfplätze –, während das eigene Spiegelbild vom Lauf der Zeit zeugt: „Eine zehn Jahre ältere Version von dir/ kniet im dunklen Graben/ und zeigt dir, was ist.“ real”.
„On The Northline“ ist eine Abfolge bittersüßer Melodien und hinterleuchteter Polaroids, die Milias Kalligraphie mit sorgfältigen Bildunterschriften füllt. „Clarkston Pasture“ lädt dazu ein, sich in einem nachhaltigeren Tempo dem Refrain anzuschließen, „The Machines Of Summer“ gleitet in Richtung Country-Folk-Horizont, dem Hell-Dunkel remmiani von „I’m Not The Boy“ führt zu einer Trompeten-Coda à la Belle And Sebastian.
„Was ich am Älterwerden liebe“, denkt Milia immer, „ist, dass man anfängt, zukunftsorientiert über das Gesamtbild seiner Lebensspanne nachzudenken.“ Und sein Leben hat in letzter Zeit viele Veränderungen durchgemacht, von der Ehe bis zur Vaterschaft. „First Song For Lauren“ ist seiner Frau gewidmet, die kleinste Episode von allen, eine Ballade für Gesang und Gitarre, die spontan auf einem iPhone aufgenommen wurde, in der Dringlichkeit des Verliebens, wenn die bloße Möglichkeit des Glücks so zerbrechlich erscheint, dass es könnte sich augenblicklich auflösen („Nichts wird mich jemals erschrecken / Wie die Chance auf etwas Gutes / Wenn es so aussieht, als würde es passieren“).
Wahre Liebe kommt jedoch erst danach, wenn man sich eines Morgens zu den sanften Klängen von „Mercury Sable“ in die Augen blickt und immer noch nicht in der Lage ist, dem, was in seinem Leben passiert ist, einen Namen zu geben, und doch fast ungläubig darüber ist Die Straße ist gemeinsam zurückgelegt worden. „Und es tut mir leid, dass ich keinen Sinn für etwas so völlig Intensives erkenne“: Vielleicht finden wir eines Tages diesen Namen und dann werden wir das Gefühl haben, ihn schon immer gekannt zu haben. Wir werden darüber lachen, wie dumm wir waren und über das Haus, das wir kaufen wollten, bevor wir zu alt wurden.
22.04.2024
