Amsterdam, Berlin, Zagreb, Köln, London (wo sich das Engagement bald in einem großen Turm in Hoxton verdoppeln wird, der der Vision von D*Face anvertraut wird, nachdem die erste Adresse im Bereich des ehemaligen Battersea Power Station eröffnet wurde). Die Marke Art’otelgehört PHE Hotelgruppe, begann sich Ende der 1980er Jahre in Europa einen Namen zu machen. In Italien wird das Debüt jedoch erst zu Beginn des Sommers 2024 mit der Eröffnung auf der Piazza Sallustio in Rom stattfinden. Charakteristisch für die „Sammlung“ ist, wie der Name schon sagt, die Entscheidung, bereits bei der Gestaltung der Räume auf die Zusammenarbeit mit zeitgenössischen Künstlern zu setzen. Jeder Standort ist daher das Ergebnis der Vision eines Autors, der normalerweise in der lokalen Kunstszene zu finden ist, eines Signature-Künstlers, der berufen wurde, mit den Designern zusammenzuarbeiten, um die Idee eines Gastfreundschaftsraums vorzuschlagen, der zu einem Gesamtkunstwerk wird.ein bisschen wie in der Umgebung von Casa Balla, wo man Kunst bis ins kleinste Detail spüren kann“, erklärt Pietro Ruffo Er teilte das Modell, das ihn in der Stadt inspirierte, „sicherlich mit sehr unterschiedlichen Talenten und Werkzeugen“, präzisiert er, um die Idee eines ungleichen Vergleichs zu zerstreuen.
Das erste Art’otel Italiens in Rom
Der 1978 geborene römische Künstler wurde von der Gruppe ausgewählt, die künstlerische Leitung der Arbeiten im Hotel an der Piazza Sallustio zu übernehmen (in Zusammenarbeit mit dem Innenarchitekten). Eyal Shoan und seinem Studio Digital Space) und hinterlasse seine Spuren: „Ich wurde mit einem anregenden Modell urbaner Gastfreundschaft konfrontiert, mit einladenden und nie übertriebenen Räumen, in vielerlei Hinsicht jung und unterhaltsam“. Im Gebäude gegenüber dem Horti Sallustiani werden derzeit die Innenarbeiten abgeschlossen. Wenn es betriebsbereit ist, wird das 4-Sterne-Hotel der Leitung des Generaldirektors anvertraut Diego Di Gaetano – wird 99 Zimmer und Suiten mit Kunstwerken und Designstücken, ein Restaurant mit asiatischer Fusionsküche sowie Gemeinschaftsbereiche für Kultur und Unterhaltung bieten. Das Ergebnis wird ein immersives künstlerisches Erlebnis sein, das auch durch die Präsenz einer Kunstgalerie, in der Ausstellungen italienischer und internationaler Künstler stattfinden werden, sowie durch ein Programm mit musikalischen, künstlerischen, modischen und gastronomischen Veranstaltungen unterstützt wird.
Wir haben mit Pietro Ruffo über seine Herangehensweise an das Projekt gesprochen, um einen Vorgeschmack auf die Themen und Räume des kapitolinischen Art’otel zu erhalten.
Der Artikel wird weiter unten fortgesetzt
Pietro Ruffo im art’otel in Rom. Das Interview
Wie kam es zur Zusammenarbeit mit art’otel?
Ich wurde von Laura Chiari von meiner Galerie Lorcan O’Neill Rome wegen der Möglichkeit einer Zusammenarbeit mit einer Hotelmarke kontaktiert, die daran interessiert ist, ein Hotel zu bauen, das die Kunst eines herausragenden Künstlers vollständig zelebriert. Das art’otel-Team suchte einen italienischen Künstler, vorzugsweise aus Rom: Wir berieten uns und ich traf Eyal Shoan, den Innenarchitekten des Hotels, zusammen mit einigen Mitgliedern des Teams. Es entstand sofort eine kreative Verbindung und wir überlegten uns, wie die Innenräume aussehen würden und wie die Kunst Hand in Hand wirken würde.
Sie hatten bereits die Gelegenheit, an der Gestaltung von Szenografien und Bühnenbildern für die Modewelt mitzuarbeiten. War dieser Ansatz hilfreich bei der Definition des künstlerischen Projekts für das Hotel? Oder haben Sie sich Ihre Ausbildung zum Architekten gegönnt?
Meine Ausbildung als Architekt hat es mir sicherlich ermöglicht, eine globale Vision von Räumen zu entwickeln und eine Art Reiseroute zu erstellen, der die Besucher folgen werden, sobald sie das Hotel betreten. Szenografie und Architektur haben mehrere Gemeinsamkeiten, zum Beispiel die Idee, ein Werk zu schaffen, das einen starken Zusammenhang mit der Umgebung hat, in der es sich befindet, oder sogar, dass das Werk selbst die Umgebung schafft. Das ist die Vision, die wir gemeinsam mit dem art’otel-Team für das Projekt verfolgt haben.
Ist daher ein Leitthema zu erwarten, das allen Interventionen zugrunde liegt?
Das Thema ist natürlich Rom, schwebend zwischen den Konstellationen, die wichtige Momente für diese Stadt markiert haben, und einer kraftvollen Natur. Es hat mir Spaß gemacht, visuelle Werkzeuge zu entwickeln, die Besucher nutzen können, sobald sie das Hotel verlassen und die Straßen der Stadt betreten, um sie aus einer oder hundert völlig anderen Perspektiven zu betrachten, als sie normalerweise haben. Rom ist ein lebender Organismus
1/8
2 / 8
3 / 8
4 / 8
5 / 8
6 / 8
7 / 8
8 / 8
Die Kunst- und Designräume des art’otel in Rom
Mit welchen Räumen haben Sie sich beschäftigt?
Der faszinierendste Aspekt dieses Projekts ist die Tatsache, dass es sich um ein globales Projekt handelt, das alle Räume des Hotels erfasst, angefangen bei der Rezeption mit einer großen, in den Granit eingravierten Karte des Himmelsgewölbes, die mit einer Karte von Rom auf Papier in Dialog tritt . Wenn Sie ankommen, tauchen Sie in diese große Installation ein und haben das Gefühl, dass die Sterne Sie leiten können, wie es vor der Ankunft der wissenschaftlichen Karten im 15. Jahrhundert der Fall war. In den Fluren der oberen Stockwerke wird das Thema durch einen Teppich aufgegriffen, der den Eindruck erweckt, man laufe auf den Sternen und reise durch die verschiedenen Monate.
Dann ist da noch das Restaurant, wo uns eine bibliotheksähnliche Atmosphäre in eine Stadt mit dichter Natur eintauchen lässt, die nicht zu sehr von Menschenhand verwaltet wird, eine Stadt, deren Territorium sich auf verschiedene Weise verändert hat, nicht nur architektonisch, sondern auch geologisch sowie aus klimatischer und landschaftlicher Sicht.
Die Terrasse im Erdgeschoss beherbergt eine riesige angrenzende Mauer Azulejoswo ich eine traumhafte Vision einer Forma Urbis biete, die von mythologischen Figuren belebt wird.
Wenn wir in die oberen Stockwerke hinaufsteigen, unternehmen wir einen echten Exkurs in die verschiedenen historischen Epochen der Stadt, jedoch ohne chronologische Reihenfolge, mit Überschneidungen, die uns spüren lassen, wie diese Stadt immer noch ein lebendiger Organismus in völliger Transformation ist. Die Flure, die Schlafzimmer und die Suiten in den oberen Etagen lassen uns in eine Atmosphäre eintauchen, in der man mit der Zeit spielen kann, weil alles, was die Stadt erlebt hat, wieder passieren kann.
Sie haben also jene Schichtungen und Überlagerungen natürlicher und historischer Elemente ins Art’otel gebracht, auf die Sie in Ihren Arbeiten oft zurückgreifen …
Das Konzept der Schichtungen stand im Mittelpunkt dieser Vision, jedes Element interagiert durch Überlagerungen, Rom hat sich über die Jahrhunderte hinweg erhalten, indem es sich selbst verschlungen hat, um neue Architektur, neue Landschaften zu schaffen, nichts wurde zerstört, sondern vielmehr transformiert, die Symbole verändert, die Funktionen. Diese Logik war schon immer von zentraler Bedeutung für meine Arbeit, und welche bessere Gelegenheit gibt es, eine komplexe, sich ständig verändernde Vision direkt in meiner Stadt anzubieten?
Und wie war die operative Vorgehensweise bei einem so ambitionierten Projekt?
Wir arbeiten seit mehr als einem Jahr in engem Kontakt mit dem gesamten Team. Um Eyal Shoan, der in Tel Aviv lebt, die Idee, die ich im Sinn hatte, verständlich zu machen, nahm ich ihn zu Beginn mit auf eine Terrasse mit Blick auf das archäologische Herz Roms: Von dort aus sind alle Schichtungen, von denen ich spreche, die mächtige Natur offensichtlich. Er verstand meine Vision, es schien ihm der richtige Schlüssel zu sein. Dann arbeiteten sie an der Aufteilung der Räume, der Wahl der Materialien und der Einrichtung. Allerdings haben wir einige mit meiner Arbeit geschaffen, wie zum Beispiel die runden Teppiche in den Zimmern oder das Siebdruckglas in den Duschen. Es gab einen regen Austausch: Es gibt Hunderte von Arbeiten auf verschiedenen Trägertypen, die sich in die Architektur integrieren, es war selbstverständlich und notwendig, zusammenzuarbeiten.
Werden Sie auch an der künstlerischen Leitung der Kunstgalerie und dem Kulturprogramm des Hotels mitwirken?
Wenn ich eine Arbeit im Studio fertig habe, möchte ich sie normalerweise nicht mehr sehen. Diesmal wird es anders sein, ich wohne 5 Gehminuten vom Hotel entfernt, ich fühle mich ihm in vielerlei Hinsicht verbunden, es wird eine starke Bindung entstehen.
Ich werde auf jeden Fall bei der Eröffnungsausstellung der Art’otel-Galerie ausstellen und wir denken über ein Programm nach, um den Raum zum Leben zu erwecken. Natürlich interessiere ich mich für alle Aspekte des Hotels, nicht nur im Vorfeld der Eröffnung. Auch wenn es zum Leben erweckt wird, werde ich daran beteiligt sein, daraus ein kulturelles, soziales und gastronomisches Zentrum voller Kunst zu machen. Ich bin sehr daran interessiert, andere Kreative, sowohl lokale als auch internationale, zu unterstützen.
Livia Montagnoli
Entdecken Sie hier das art’otel in Rom
Artribune ist auch auf WhatsApp. Klicken Sie einfach hier, um den Kanal zu abonnieren und immer auf dem Laufenden zu bleiben
