Das posthume Buch, herausgegeben von Adelphi, thematisiert die Figur des Schriftstellers und stellt gleichzeitig ein wahres intellektuelles Testament dar
Wie beängstigend sind Biographen. „Einer der beunruhigendsten Momente für den Autor ist, wenn der Schatten des Biographen auftaucht. Es gibt keine Möglichkeit, diesem Schatten zu entkommen, außer teilweise.“ Er schreibt es Roberto Calasso in Opera senza nome, veröffentlicht, ça va sans dire, von Adelphi. Und so verließ Calasso, ein Verleger von beispielloser Intelligenz, dieses Buch posthum, um über seine Arbeit als Schriftsteller zu sprechen. Calasso hat uns im Sommer 2021 verlassen, erfreut uns aber weiterhin mit einigen Büchern, die in einem angeblich salingerianischen Tresor aufbewahrt werden.
1983, zehn Jahre nach seinem Erzähldebüt, veröffentlichte er Die Ruine von Kasch. Es war der erste Ziegelstein – und auch der Schlussstein – einer langen Arbeit, die im Jahr 2020 endete Die Tafel des Schicksals. Dazwischen die anderen Stücke, Bände über Kafka und Baudelaire, über die Bibel und die Veden, über griechische Mythen und Opfer, über alles, was ihm am Herzen lag und was seiner Meinung nach die Welt erklären konnte, sogar über das Sinnliche hinaus. Tausende von Seiten zusammenfassend enthalten eine ganze Menge universeller Weisheit. Wer könnte besser als der Autor selbst die Ergebnisse seines Studiums, seine Neugier und seine Weisheit analysieren? „Werk ohne Namen“ wird so zum Leitfaden für diese Werke – Die Begeisterung, Ka, K…, Bücher, die in einem indischen Zug geboren werden, oder auf der Rückkehr von einer Reise nach Griechenland – sei es ein geistiges Testament Das beginnt mit: „Wenn ich versuche, darüber nachzudenken, was ich getan habe, muss ich sagen, dass ich sicherlich nie wusste, was der nächste Schritt sein würde.“
Unter den Dingen, die zutage treten, zeigen insbesondere zwei Calassos Hellsichtigkeit und Originalität. Das erste ist die Verwendung von Bildern in der Mitte des Textes in semi-narrativen Büchern, mittlerweile zu einer modischen Praxis geworden, die durch WG Sebald (Kultautor unter den Millennials) berühmt wurde. Und hier stellt sich heraus, dass es Calasso selbst war, der den deutschen Schriftsteller inspirierte. Sebald „erzählte mir mit Begeisterung, dass die Idee der in seinen Büchern verstreuten Bilder etwas oder sogar viel dieser Ausgabe von The Impure Fool zu verdanken sei“, schreibt er. Das zweite, was uns auffällt, ist das Wie Der Autor und Verleger hat schon immer versucht, die Grenze zwischen Fiktion und Sachliteratur herauszufordern und zu verwischen, Buchhändleretiketten, die Calasso von Anfang an bekämpfte, noch bevor es Debatten über Autofiktion oder die Verherrlichung literarischer Sachliteratur gab. Mit The Ruin of Kasch war etwas erschienen, das die Trends der 1910er und 1920er Jahre vorwegnahm – oder hier vielleicht sogar inspirierte. Kaschs Ruin kann, um ein Wort seines Mentors Bobi Bazlen, dem legendären Gründer von Adelphi, zu verwenden, nach „Erstheit“ streben.
Hier verspottet Calasso die Art und Weise, wie wir Bücher definieren, und erinnert an die Dummheit von Kategorisierungen, die uns den Sinn für die Einheit des Werkes verlieren lassen. Amazon habe „The Marriage of Cadmus and Harmony als ‚dekorative Wohnaccessoires‘ und The Unnamable Current als ‚Nageldekorationen‘ kategorisiert“, schreibt er. Aber Calasso weiß auch, dass es unmöglich ist, den Biographen zu entkommen, auch weil: „Bücher – und insbesondere Bücher über Bücher – einen hartnäckigen Eigenwillen haben, der über ihre Autoren hinausgeht.“
