Ich will nicht fliegen. Die Rezension

Eine Kamerafahrt von Passagieren in einem Flugzeug mit angespannten und verschwitzten Gesichtern und Körpern voller Adrenalin, dem Stresshormon, ist der Beginn einer Reise gegen die Angst. Die Protagonisten des Unternehmens haben eines gemeinsam: Sie haben Angst vor dem Fliegen, wie uns der plumpe italienische Titel erinnert, statt vor dem angemesseneren und originelleren Nördlicher Komfort. Um diese Herausforderung zu meistern, vertrauten sie sich einer Londoner Agentur, Fearless Travellers, an, die ihnen Schritt für Schritt beibringen sollte, die Folgen der Angst, unter der sie leiden, auf unterschiedliche, aber ebenso schwerwiegende Weise zu beseitigen, so doch zumindest zu begrenzen , alle Hauptfiguren. Sarah (Lydia Leonard) ist Bauunternehmerin und muss mit ihrem Freund Tom und ihrer Tochter Olivia nach Kap Verde reisen, um ihre Beziehung mit Zustimmung des Mädchens zu festigen und eine Rückblende mit ihrer Ex-Frau zu vermeiden. Alfons (Sverrir Gudnason) hat eine App entwickelt, wird aber von Coco (Ella Rumpf, kürzlich im Film zu sehen) dominiert Satz von Margherita), seine Freundin, die von Beruf Influencerin ist, und die Inhalte ihres Lebens in leere und gewinnbringende digitale Alchemien verwandelt. Und dann ist da noch Edward, ein immer außergewöhnlicher Timothy Spall, jetzt ein erfolgreicher Schriftsteller, aber mit einer Vergangenheit als Veteran des Falklandkriegs, die bald in einem paranoiden Exzess wieder zum Vorschein kommt. Der Flug von England nach Island und die Rückkehr am selben Tag wird ihr letzter Test sein, der unter der Leitung von Charles (Simon Manyonda), dem Agenturleiter ihrer Gruppe, durchgeführt wird. Natürlich geht etwas schief, und während sie darauf warten, die Gruppe zu verlassen, wird sie in einem Wellnesshotel in den Bergen eingesperrt, einem Ort, der zum Scheideweg für ihre unmittelbare Zukunft werden soll.

Hafsteinn Gunnar Sigurðssons Komödie ist eine Variante des schwarzen Humors, eine Chorgeschichte über lächerliche zeitgenössische Gewohnheiten und alte Klischees, die nur schwer aussterben. In diesem Konstrukt entsteht Heiterkeit aus Turbulenzen, einem Taxiunfall, dem Schrecken, der durch mit Pillen gefüllte Augen, Beschwerden und Unsicherheit vermittelt wird. Der Regisseur verzichtet, vielleicht mit Absicht (?), darauf, die Charaktere abzurunden, und verwickelt sie in ein wirbelndes Missgeschick, indem er sie leicht und leicht heben und hin und her werfen lässt. Er nutzt ihre Verletzlichkeit als Zugangspasswort, um Verhalten zu beschreiben, das in einer unangenehmen Situation wenig Sinn ergibt, manchmal sogar unlogisch, aber dennoch plausibel ist. Dieser thematische Überschuss, der durch die unkontrollierte Entwicklung zahlreicher Persönlichkeiten entsteht, wird den Betrachter, der an eine lineare Entwicklung des Erzählbogens gewöhnt ist, in Verlegenheit bringen. Stattdessen folgen wir hier den Sprüngen und der Ironie des Fatalismus und lassen die latenten Konflikte hinter dem Schleier des Unbewussten, der Erscheinungen auftauchen, um den Tisch der gesellschaftlichen Annehmlichkeiten und ihrer Rituale umzuwerfen. Das Ergebnis ist nicht perfekt, die Instabilität wird zur Grenze, aber insgesamt profitiert der Film von der Ambition, ein Fresko der Moderne zu schaffen, und schafft es, einen guten Rhythmus zu haben, mit einer filmischen Sprache, die unseren Breitengraden fremd ist. Die Herausforderung wird darin bestehen, Empathie zu wecken, indem man sich der Angst nähert, mit der Gefahr, diejenigen zu entfremden, die noch nicht gelernt haben, über Unglücke zu lachen.

Originaltitel: Northern Comfort
Regie: Hafsteinn Gunnar Sigurðsson
Dolmetscher: Lydia Leonard, Timothy Spall, Ella Rumpf, Nick Blakeley, Gina Bramhill, Sverrir Gudnason, Simon Manyonda, Rob Delaney, Svandis Dora Einarsdottir, Emun Elliott, Naveed Khan, Björn Hlynur Haraldsson, Serene Gardner Masoud, Ashley McGuire
Vertrieb: I Wonder Pictures
Dauer: 97′
Herkunft: Island, Großbritannien, Deutschland 2023