Rebel Moon – Teil 2: Die vernarbte Frau, die Filmkritik

Die mutigen Journalistenkollegen, die in diesen Stunden wie ich die Aufgabe hatten, etwas zum zweiten Teil von Rebel Moon zu sagen, haben sich zu Recht Gedanken gemacht wie sich dieser Film im Vergleich zum ersten Teil positioniert. Ist The Scar Girl besser oder schlechter als Daughter of Fire? Und um wie viel?

Kleine Zusammenfassung für diejenigen, die verständlicherweise die gesamte Rebel Moon-Affäre aus ihrem Gedächtnis gelöscht haben. Nach den Absichten von Netflix und Regisseur Zack Snyder musste dieses pharaonische Projekt mit mehreren Kapiteln starten ein ursprüngliches Universum, das der Erbe von Star Wars werden sollte, oder zumindest könnte man es als Star Wars von Netflix bezeichnen. Angesichts der Schwierigkeit, sich auch nur an die grundlegenden Informationen zu dieser Veröffentlichung von vor ein paar Monaten zu erinnern, können wir diesen Erfolg getrost als völligen Fehlschlag bezeichnen.

Dort Rebel Moon Rezension – Teil 1.

Rebel Moon ist ein Misserfolg, den The Scar Girl nicht retten kann

Wir wissen das, denn im Gegensatz zu dem, was manche Leute denken, verspüren wir keinen besonderen Sadismus, wenn wir in Rezensionen niedrige Bewertungen abgeben, insbesondere wenn wir Rübenblut abzapfen müssen, um etwas über ein Projekt zu sagen, das sehr wenig Inspiration bietet. Netflix weiß es, das hat es zwang Journalisten zu einem sehr langen Embargo für Rezensionen, lief innerhalb weniger Minuten nach der Veröffentlichung des Films auf der Plattform ab und blieb deutlich unauffälliger als das erste Kapitel zum Start von Rebel Moon – Teil 2: Die vernarbte Frau.

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Das weiß auch Zack Snyder, der in den vergangenen Monaten mit einer Haltung irgendwo zwischen Verzweiflung und Arroganz angetreten ist eine vorsichtige Konstruktion einer alternativen Erzählung, zwischen Interviews und verschiedenen Statements, in der Hoffnung, aus einem Projekt, das bereits sein eigenes ist, einen weiteren Snyder’s Cut machen zu können. Laut Snyder könnte „Rebel Moon“ der Film sein, der es nie gab, nicht einmal für eine Minute, wenn er mehr Material, mehr Filmmaterial und mehr Laufzeit hinzufügen dürfte.

Warum befindet sich das, was im Film nicht funktioniert und was ihn retten soll, außerhalb des finalen Schnitts? Es versteht sich von selbst, dass Rebel Moon, wenn er in viereinhalb Stunden darum kämpft, den Sinn seiner Existenz zu finden, Vielleicht liegt das Problem nicht darin, Material hinzuzufügen. Aber schauen Sie sich an, was bereits vorhanden ist, und verstehen Sie, warum es nicht funktioniert.

Für einen Großteil der Presse Rebel Moon – Teil 2: Der Vertikutierer ist etwas besser als sein Vorgänger. Wenn man sich aber schon im Abgrund befindet, bedarf es nicht dieser großen Anstrengung der Nieren, zumindest ein wenig nach oben zu klettern, anstatt mit dem Graben zu beginnen.

Die Narbe erntet, was die Tochter des Feuers gesät hat

Persönlich finde ich Diese Frage ist so leer wie alles, was Rebel Moon uns gegeben hat. Der Unterschied zwischen dem ersten und dem zweiten Teil ist minimal, denn tatsächlich sind wir auf dem gleichen Boden: Der Schrecker erntet, was die Tochter des Feuers gesät hat. Eine idyllische Analogie, die sich gut für einen Film eignet, der überraschend viel Laufzeit nutzt, um uns in Zeitlupe oder zumindest in einem veränderten Tempo zu erzählen eine Ernte, von der das Schicksal der Bewohner des ländlichen Außenpostens Veldt abhängt.

Eine Arbeit von vielen Tagen, die auf drei Tage komprimiert werden muss, um dann mit zwei intensiven Trainingsmomenten für die Krieger und Bauern zu beginnen, damit sie sich dann der Mutterwelt stellen können. Der Film skizziert einige Erklärungen, warum dieser Fahrplan befolgt werden muss, aber Diese bukolische Obsession ist vielleicht das faszinierendste Geheimnis, das er uns bietet.

In zwei Stunden behandelt Rebel Moon – Teil 2: Der Scarer nur drei erzählerische Makrosequenzen: die oben erwähnte Ernte, eine sehr lange Belagerung, die in der letzten Schlacht gipfelt, und einen kurzen kollektiven Rückblick, in dem die Protagonisten ihre Vergangenheit auf die Bühne bringen Sie teilen sich den Tisch und klopfen sich gegenseitig auf die Schulter, bevor sie dem fast sicheren Tod entgegengehen.

Rebel Moon – Teil 2: Der Schrecker ist in seiner Kleinheit allgegenwärtig. Auf einem Holztisch, um den sie sich treffen die Gruppe der ausgestoßenen Krieger-Protagonisten, unglaublich schön, glatt, rasiert, durchtrainiert. Nach tagelanger Arbeit auf den Feldern fordert einer der charismatischen Anführer der Gruppe, General Titus (Djimon Hounsou), alle auf, ihre Geschichte, ihre Vergangenheit und ihre Geheimnisse auf den Tisch zu legen, damit sie gemeinsam in die Schlacht ziehen können. Wie die Anonymen Alkoholiker, aber mit weniger Überzeugung und Natürlichkeit.

Bleibt noch zu sagen, was können wir uns sonst noch fragen in einem Film, der, nachdem er sich eine halbe Stunde lang mit einem unerklärlichen virgilischen Fetisch des Lebens auf den Feldern und der Beziehung zur Natur und zur Arbeit beschäftigt hat (stellen Sie sich kein radikales Wiederaufleben vor, politisch, anarchistisch, weil es auch spannend wäre, aber das ist nicht wirklich der Fall) Unterbricht er die ganze Geschichte, setzt sich die Charaktere hin und sie geben abwechselnd eine kurze Zusammenfassung ihres Unglücks?

Es ist auf seine Weise eine symbolträchtige Szene, in der es verklärt wird das Hin und Her zwischen Drehbuchautoren auf der Suche nach Ideen. Doch dann schnitt sie ihr die Arme ab, um für ihre Rache tödliche Waffen einzusetzen, doch dann schwor er, nie wieder aufzugeben. Nur dann haben wir vergessen, diese Brainstorming-Sitzung in ein Drehbuch, eine Szene, einen Film umzuwandeln.

Rebel Moon – Teil 2: The Scarer, Rezension: nutzlos, wie der Vorgänger

Man möchte fast Staz Nair umarmen, der in der Rolle des Prinzen Tarak (einer Figur) spielt Tarzan codiert, würde man in der Welt der Fans sagen) schafft es erstmals, mehr als 10 Wörter aneinanderzureihen. Angesichts der Feierlichkeit des Anlasses, vielleicht zum ersten Mal, er darf etwas an seinem sehr wohlgeformten und immer gut geölten Körper tragen. Es ist kein banaler Witz über seine Attraktivität, darüber, dass er als sehr muskulöser, gutaussehender Mann dargestellt wird. Fakt ist: Nach fast vier Stunden Science-Fiction-Epos wissen wir im Großen und Ganzen das über seinen Charakter.

Es gelingt ihm, große geflügelte Tiere zu zähmen und geht bereitwillig mit nacktem Oberkörper umher. Nach seinen kanonischen zwei Minuten, in denen er seine Vergangenheit erzählt, können wir nur noch ein paar weitere Informationen hinzufügen, die so banal und leer sind, dass es vielleicht besser gewesen wäre, nachzuforschen, warum, ohne Tag und Nacht seine Brust einölen zu müssen.

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