Was für ein Chaos, was für Ryan Gosling, wie wunderbar!

Es gibt viele „Filme über Filme“: von Singing in the Rain bis The Artist, von Sunset Boulevard bis Ed Wood, Hollywood hat schon immer gerne über sich selbst gesprochen. Andererseits sind die Geschichten von Schauspielern, Regisseuren und Produzenten oft voller Charme, Geheimnis und Magie. Aber was wäre, wenn wir die Biografie eines anderen erzählen müssten? Was wäre, wenn ein Kameramann, ein Tontechniker, ein Drehbuchautor im Mittelpunkt des Rampenlichts stünden? oder, warum nicht, ein Stuntman? Seine Geschichte sollte auf jeden Fall romantisiert, übertrieben und übertrieben werden, um die Öffentlichkeit zu fesseln. Die TV-Serie „Berufsgefahr“ aus dem Jahr 1981 hat dies perfekt verstanden: Ihre Protagonisten, Stuntmen Colt Seavers und Howie MunsonSie waren nicht nur zwei einfache Stunt-Doubles, sondern auch Kopfgeldjäger, die ihre Erfahrung mit Verfolgungsjagden und Nahkämpfen in den Dienst der Gerechtigkeit stellten. Die Serie war ein großer Erfolg: 112 Episoden, aufgeteilt auf fünf Staffeln.

Ist genau Professione Pericolo ist von The Fall Guy inspiriert, der neue Film von David Leitch mit Ryan Gosling und Emily Blunt. Aber seien Sie vorsichtig, den Film nicht zu unterschätzen: „The Fall Guy“ ist kein Neustart, sondern eine spirituelle Fortsetzung, die die herausragenden Merkmale der Originalserie wieder aufgreift, sie in das zeitgenössische Hollywood eintauchen lässt und sie zum Aufbau eines neuen Films nutzt Komödie mit starkem Action-Ton was mehr als nur ein paar Mängel der amerikanischen Filmindustrie verbirgt.

Kämpfe, Verfolgungsjagden, Explosionen!

Wie in der Serie aus den Achtzigern spielt auch The Fall Guy die Hauptrolle: Colt Seavers, der es derzeit ist gespielt von einem übertriebenen Ryan Goslingdessen Leistung der bereits in Barbie sehr ähnlich ist – und das ist ein großes Kompliment – ​​und diese sogar noch verbessert, insbesondere aus komödiantischer Sicht.

Colt ist, wie wir bereits sagten, ein Stuntman. Ein gescheiterter Stuntman, um genau zu sein: Ein schwerer Unfall am Set brach ihm das Rückgrat und zerstörte neben seinem Beruf auch seinen aufkeimende Liebesbeziehung mit Jody Moreno, ein Regieassistent, der sich zwischen den Einstellungen in ihn verliebte. 18 Monate nach der Tat arbeitet der „Fall Guy“ als Kammerdiener in einem von Frauen frequentierten Restaurant Stern von Hollywood, während Jody Karriere gemacht hat und sein erstes Regiedebüt in der Welt der Blockbuster gibt: Die beiden haben seit einiger Zeit nicht mehr miteinander gesprochen, weil der Stuntman nach dem Unfall immer noch starke Gefühle für seine alte Flamme hegt – ist vom Radar verschwunden. L’Für Colt bietet sich eine goldene Gelegenheit Als der Schauspieler, für den er als Stunt-Double fungierte, Tom Ryder (Aaron Taylor-Johnson), auf mysteriöse Weise vom Set des Blockbusters „Metalstorm“, in dem er die Hauptrolle spielt, verschwindet, bei dem zufällig Jody selbst Regie führt. Die Produzentin des Films, Gail (Hannah Waddingham), begibt sich dann auf die Spur des Ex-Stuntmans und bringt ihn wieder auf den richtigen Weg rette den Debütfilm seiner Geliebten und macht sich auf die Suche nach dem vermissten Schauspieler, der sich offenbar mit den falschen Leuten eingelassen hat.

Ein eher einfacher, vielleicht sogar unoriginaler Anfang für einen Film, der mischt geschickt mindestens drei Filmgenres, das heißt Komödie, Sentimental und Action. Aber lassen Sie sich nicht täuschen, denn Der Fall Guy ist viel komplexer, als man vielleicht denkt: Der Verlauf der Geschichte führt zu Wendungen und Umwälzungen, die man kaum erwarten würde, ausgehend von den Klischees der drei eben genannten Genres, deren Verzerrung und Überarbeitung sie jedoch bis zum Ende führt etwas völlig Neues, Frisches und Angenehmes, und auch erzählerisch äußerst befriedigend. Ohne Spoiler zu verraten: Colts Ermittlungen werden Sie an Ihrem Platz im Kino fesseln, auch wenn klar ist, dass sie nur ein guter Vorwand sind, um eine Actionsequenz mit einer anderen zu verbinden.

Andererseits ist dieDie Seele von „The Fall Guy“ ist die eines Actionfilms mit einem sehr hohen Maß an Spektakulärität: Die Verfolgungsjagden und Kämpfe folgen von Beginn an nahezu ununterbrochen und wechseln sich in überraschend unterschiedlichen Situationen ab. Von einer Messerstecherei in einer Luxuswohnung im Herzen von Sydney über eine Flucht auf einem Boot vor dem Opernhaus bis hin zu einer Schlägerei mit bloßen Fingern auf der Ladefläche eines Müllwagens, Herzklopfende Action ist das Herzstück von The Fall Guy, der es gekonnt hinbekommt, indem er es über die gesamte Geschichte verteilt (mit Ausnahme des Prologs, aber das war zu erwarten) und es zwischen einem weiteren introspektiven Moment und einem anderen „einfügt“. Gelungene Wahl: Auf diese Weise gelingt es der Produktion, ihre vielen Seelen zu vereinen, eine zusammenhängende Geschichte zu schaffen und vor allem bis zum Epilog ein rasantes und lebendiges Tempo beizubehalten.

Ein Liebesbrief an Stuntmen

Wenn die Actionsequenzen darauf abzielen, den Stand der Technik des Actionkinos neu zu definieren und den großen Franchises, angefangen bei Fast & Furious, in nichts nachstehen, Auch die anderen Bestandteile von The Fall Guy können auf Anhieb überzeugen.

Die Liebesgeschichte zwischen Colt und Jodie – obwohl sie einen äußerst klassischen und vorhersehbaren Verlauf genießt – wird durch die hervorragenden Leistungen der beiden Hauptdarsteller unterstützt, während auch die Nebendarsteller ihrer Rolle gewachsen sind: Obwohl Aaron Taylor-Johnson „verschwendet“ ist in einer Rolle, die sehr wenig gesehen wird, Winston Duke und Hannah Waddingham überzeugen voll und ganz, was allen von David Leitch geschaffenen Gerüsten Glaubwürdigkeit verleiht. Aber Der Fall Guy Es ist auch eine äußerst witzige und in gewisser Weise komplexe Komödie. Während der zweistündigen Dauer des Films lachen wir viel, während die Komik auf mehreren Ebenen wahrgenommen wird, die von der oberflächlichsten und vulgärsten bis zur raffiniertesten reicht, ohne dass etwas fehlt einige satirische Angriffe auf die Studios (Colts Reaktion auf die Gesichtsscans der Statisten – dieselben, die in den letzten Monaten den Streik der Hollywood-Schauspieler und Statisten auslösten – ist unbezahlbar.) Auch an mehr oder weniger expliziten Anspielungen auf die Klassiker des Action-Genres, angefangen bei Miami Vice, mangelt es nicht. Und zum Schluss gibt es noch einen Hauch Thriller – natürlich mit Rosenwasser: das Balance zwischen Genres und Einflüssen Es ist ausgezeichnet und verleiht einem Werk, das sich auf dem Papier ausschließlich auf Exzesse konzentriert, eine tolle Ausgewogenheit. Ein Übermaß, das nur dort erreicht wird, wo es nötig ist, nämlich in der Inszenierung und Verschönerung des Volkes Kunststück.

Also, „The Fally Guy“ ist ein Film, der es schafft, viele verschiedene Seelen zusammenzubringen, mit hochwertiger Action, anspruchsvoller Komödie, einer tiefgründigen Handlung und gut ausgearbeiteten Charakteren. Aber es ist auch und vor allem ein Liebesbrief an Stuntmen und an jene Persönlichkeiten, die in der Welt des Kinos selbst im Abspann außen vor bleiben und vergessen werden. Ein Liebesbrief, der weitaus ernstere Folgen haben könnte, als Sie vielleicht denken.

Stuntmen kämpfen seit Jahren um den Gewinn eines Oscars, und Der Fall Guy könnte das Blatt wenden, wodurch das Thema energisch wieder auf den Tisch gebracht wird. Selbst wenn dies nicht der Fall wäre, wäre es dennoch eine notwendige Feier für eine Kategorie, die zu Unrecht weit vom Rampenlicht entfernt ist. Gleichzeitig stehen wir vor einer Arbeit, die durch Sie finden unterhaltsame, wenn auch krasse Metakinosäußert sich bissig zu den Hauptproblemen, die die Welt der Blockbuster beschäftigen: Was Jody dreht, ist ein Science-Fiction-Blockbuster, der in „Hall H der Comic-Con“ gezeigt wird, der aber sehr wenig Gutes zu haben scheint – nicht sehr Gute Anspielung auf Filme mit sehr hohem Budget von Marvel und DC, aber auch auf Film-Franchises wie Dune, deren Musik scheint im Metalstorm-Soundtrack mitzuschwingen.