Der Liebhaber des Astronauten, die Filmkritik von Marco Berger

Eine Irrtumskomödie über den Wert von Freundschaft und Liebe unabhängig vom Geschlecht. Weder Der Liebhaber des Astronauten der Argentinier Marco Berger schwelgt in der Geschichte des langen, heißen Sommers zweier Kindheitsfreunde, „Eine unverschämt glückliche Geschichte“ wie er es selbst definiert, und das nicht von den Themen abweicht, die dem Regisseur jetzt am Herzen liegen. Protagonist ist wieder einmal die homosexuelle Liebe, die Berger bereits in früheren Filmen in all ihren Nuancen erforschen konnte, indem sie auf nackten Körpern verweilt, die sich berühren, sich zeigen oder sich dem Blick anderer entziehen.

Pedro und Maxi in einer Szene aus dem Film

Aus Plan B (der 2011 bei den Berliner Filmfestspielen einen Teddy Award als bester LGBT-Film gewann) a Abwesendaus Taekwondo Zu Ein Rubio Es scheint, als würden wir eine einzige Geschichte männlicher Freundschaft, Impulse, Wünsche und Liebesbeziehungen erleben. Buenos Aires bleibt fast immer im Hintergrund, seine Jugend scheint frei und hemmungslos zu sein, wie es in der Stadt der Fall ist Los Agitadores oder Taekwondoaber oft sexistisch und Gefangene starrer gesellschaftlicher Konventionen.

Untergraben Sie die Regeln der männlichen Repräsentation

Der Liebhaber des Astronauten, ein Moment aus dem Film

Die beiden Hauptdarsteller in einer Szene aus „The Astronaut’s Lover“.

Der Liebhaber des Astronauten ist der erster Film von Marco Berger, der in Italien vertrieben wurdedank eines unabhängigen Vertriebspartners wie Kinorundgang der in unserem Land seine Wahlheimat werden könnte. So wird das italienische Publikum auch die Kinematographie eines Autors kennenlernen können, der in seinem Heimatland inzwischen zum Kult geworden ist, und zwar durch ein Kino, das, ohne ins Lüstern zu verfallen, es schafft, (nicht nur im metaphorischen Sinne) alles offenzulegen. ein männliches Model, das in der Lage ist, den Kanon der Männlichkeit um jeden Preis zu untergraben: Die Welt des lateinamerikanischen Mannes weicht einem fließenden Mikrokosmos, bewohnt von Körpern, die keine Angst davor haben, einander zu berühren und sich Umarmungen, Blickspielen und flüchtigen Liebesspielen hinzugeben. Und Liebe ist, wie wir wissen, oft ein gefährliches Spiel. Es kommt vor, dass sich während eines Sommers am Meer an einem unbekannten Küstenort in Argentinien zwei Jungen Ende dreißig Jahre nach ihrer Kindheit wiedersehen. Sie werden die Feiertage gemeinsam mit einer Gruppe gemeinsamer Freunde im Haus eines Cousins ​​der beiden verbringen. Sie heißen Pedro (Javier Orán)e Maxi (Lautaro Bettoni), der erste offen schwule, der zweite heterosexuelle Single seit dem Ende der Geschichte mit Sabrina.

Zwischen den beiden beginnt eine Beziehung aufrichtiger Freundschaft, bestehend aus Partys, nächtlichen Katern, Witzen, Komplizenschaft und dem Geschmack von Salz: vor dem Hintergrund eines Sommers, der den Wunsch nach Freiheit, unerwartete Impulse und die Faulheit mit sich bringt An langen, schwülen Tagen werden Pedro und Maxi immer vertrauter. Als sie beginnen, eine Verlobung vorzutäuschen, um Maxis Ex eifersüchtig zu machen, ändert sich die Situation: Die anderen fallen darauf herein und bald auch sie. Verlangen und unwiderstehliche Anziehung werden sie in unbekanntes Terrain führen, wo jeder Glaube zum Scheitern verurteilt ist.

Fremde: eine Geschichte über Liebe und Geister in einem großartigen queeren Melodram

Der Liebhaber des Astronauten: zwischen Humor und Verlangen

A rom com queer, wo Kategorisierungen verblassen und die klaren Grenzen machen Raum für eine Marsreise, die die beiden Protagonisten zu einem Planeten führt, auf dem Liebe ist einfach Liebe und folgt Regeln, die den Mustern des bürgerlichen Denkens entgehen. „Wenn ich Astronaut wäre, würde man nicht sagen, dass ich nicht wie einer aussehe“antwortet Pedro seinem Freund Maxi, als er ihm das erzählt „Er scheint sowieso nicht schwul zu sein“.

Der Astronautenliebhaber Ein Bild

Javier Orán und Lautaro Bettoni in der Partyszene im Film The Astronaut’s Lover

Es ist die Manifestphrase eines Films, die während der gesamten Dauer von der räumlichen Metapher begleitet wird, die der Titel hervorruft, ergänzt durch spezifisches Vokabular zur Erinnerung: „Superrakete“, „Multiversum“, „Marsmensch“, “Rakete”, „Superrakete“. In einem Crescendo aus Provokationen, Anspielungen und echten Liebesgefechten erkennen Pedro und Maxi sich, mögen sich und suchen einander, bis sie nicht mehr ohne einander auskommen. Im Zentrum des Bildes stehen ihre Körper, an denen Marco Berger ohne Angst verweilt: Alles geht noch einmal durch Körperlichkeit, Details von Beinen, Mündern, lächelnden Augen, Händen, die sich berühren.

Der Liebhaber des Astronauten Eine Szene aus dem Film

Lautaro Bettoni in einer Szene aus dem Film

Der eigentliche Protagonist ist der Körper, sein Zittern, die erotische Spannung, auch wenn im Vergleich zu früheren Filmen sehr wenig gezeigt wird und stattdessen mehr Raum für Worte bleibt, Wortströme, die den Zuschauer an die sehr dünne Grenze zwischen der Entdeckung von … erinnern und ihn dorthin führen Verlangen und Angst, sich darin zu verstricken. Es ist eine einfache, leichte, melancholische Geschichte, die an verschlafene Sommertage erinnert, an alte Strandhäuser ohne WLAN und an DVDs, die an die einzige Videothek des Landes zurückgegeben werden müssen: Für Borg ist es das richtige Mittel dazu Erwähnen Sie das Kino, dem er am meisten am Herzen liegt, und verbreiten Sie in den Reden von Pedro und Maxi Filmtitel wie Stirb langsam, Groß, Wahre Romanze, Mann im Mond, Ein Leben in vollen Zügen, 2001 – Odyssee im Weltraum. Aber Der Liebhaber des Astronauten Es ist nicht nur ein zitierender und nostalgischer Film, sondern vor allem auch eine Hymne an die Freiheit, jeden und auf die unterschiedlichsten Arten zu lieben.

Schlussfolgerungen

Die Rezension zu „The Astronaut’s Lover“ endet mit einem einzigen Ratschlag: Nehmen Sie sich Zeit für diesen Film, eine Liebeskomödie, in der Liebe einfach Liebe ist, unabhängig vom Genre. Eine Komödie voller Irrtümer, in der Humor, „räumliche“ Metaphern, Anspielungen und Doppeldeutigkeiten die wachsende Anziehungskraft zwischen zwei alten Freunden begleiten, die den Sommer gemeinsam mit einer Gruppe von Freunden verbringen. Regisseur ist Marco Berger, der sich erneut mit der homosexuellen Liebe in all ihren Facetten auseinandersetzt: von der Entdeckung des Verlangens bis zu den Ängsten, es anzunehmen, von den zärtlichsten bis zu den erotischsten Aspekten. Und zögern Sie nicht, ohne Angst auf den nackten Körpern zu verweilen, die sich berühren, sich zeigen oder dem Blick anderer entgehen. Ein männliches Modell, das um jeden Preis das von Machismo und Männlichkeit dominierte untergräbt, aber vor allem eine Hymne an die Liebe, frei von den Mustern bürgerlicher Konventionen.

Weil es uns gefällt

  • Eine einfache, leichte und melancholische Geschichte.
  • Die Atmosphäre wird durch die Wahl der Jahreszeit bestimmt, in der der Film spielt: der Sommer, der sowohl die Sehnsucht nach Entdeckungen als auch die Melancholie über das, was zurückbleiben wird, verkörpert.
  • Marco Bergerers Kino, das sich selbst einmal mehr treu bleibt, indem es eine Geschichte homosexueller Liebe vorschlägt, die durch die Nacktheit der Körper, die Entdeckung der Anziehung, die erotische Spannung und die Angst, darin verstrickt zu werden, erkundet wird

Was ist falsch

  • Die Wiederholung und Ausführlichkeit der Dialoge könnte den weniger geduldigen Zuschauer abschrecken.

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