Am Set von Prophecy, vom Manga bis zum Film, in dem Turin wie Tokio ist

Es gibt Fahrer auf Fahrrädern. Auf den Schultern tragen sie bunte Rucksäcke mit dem Logo eines Fantasy-Startups. Die Straßen sind die von Turin, und sie tragen eine Maske aus zerknitterten Zeitungen. Dies ist das Symbol von Paperboy, dem Protagonisten des Mangas Prophezeiung entworfen von Tetsuya Tsutsui, eine rein italienische Adaption ist in Produktion.

Der Manga, der in Italien von J-Pop veröffentlicht und in Japan bereits von Regisseur Yoshihiro Nakamura ins Kino gebracht wurde, folgt den Ereignissen dieses mysteriösen Webaktivisten, der, von Zeitungen berichtet, Betrügereien, Verbrechen und Missetaten von Einzelpersonen, Unternehmen und anderen anprangert Staat, der Angriffe über online veröffentlichte Videos ankündigt.

Dies ist eine vollständige Adaption. Wenn das Originalwerk in Tokio spielt und kulturelle Elemente enthält, die typisch für die japanische Gesellschaft sind, ist die Umsetzung von Prophezeiung Produziert von Brandon Box und Regie: Jacopo Rondinelli (Er lacht), spielt in Turin und ist tief in den italienischen und urbanen Kontext vertieft.

Die piemontesische Hauptstadt ist in dieser Geschichte der kybernetischen Subversion wie Tokio. Aber wenn das Originalwerk eher düster und zynisch ist, wird oft der Standpunkt der Polizei, die den Fall untersucht, als Hauptpunkt betrachtet. Hier ist die Perspektive teilweise umgekehrt.

Prophezeiung Es wurde von Paolo Bernardelli und Andrea Sgaravatti geschrieben und von Jacopo Rondinelli inszeniert. Zur Besetzung gehören Damiano Gavino, Federica Sabatini, Ninni Bruschetta, Haroun Fall, Denise Tantucci und Giulio Greco. Brandon Box ist der Hersteller von Dampyrund arbeitet mit Fabula Pictures an der Adaption von Tigermaske.

ProphezeiungTuriner Punk

„Turin ist die italienische Hauptstadt der Technologie“, erklärt a Der Hollywood Reporter Rom der Drehbuchautor und Produzent von Prophezeiung Andrea Sgaravatti. „Deshalb haben wir beschlossen, über Start-ups und Lebensmittellieferanten zu sprechen.“ Dies war eine Entscheidung, die während der Pandemie und des Lockdowns getroffen wurde, als die kleinen Jungen und Mädchen, die mit Fahrrädern beliefert wurden, zu den wenigen gehörten, die ununterbrochen weiterarbeiteten, mit sehr wenigen Schutzmaßnahmen und allen Risiken von Covid.

„Die kreative Arbeit an dem Film begann tatsächlich im Jahr 2020, während der Pandemie, und bei der Adaption wollten wir auch den Ton ein wenig ändern und ein Action-Genre mit etwas Komik anstreben“, fügt Sgaravatti hinzu. Vier Wochen Vorproduktion und fast fünf Dreharbeiten: Rondinelli definiert es als ein ziemlich untypisches Projekt, und „zu einem Zeitpunkt und auf eine Art und Weise gemacht, die nicht einfach war: Es gibt wenig Zeit für die Dreharbeiten und es gibt alle notwendigen Probleme.“ auf der vorderen Steuergutschrift“.

„Unser Wunsch ist es, einen Film zu machen, der unterhält, aber auch ein bisschen Punk ist“, fügt Rondinelli im Gespräch mit hinzu THR Rom. „Ich bevorzuge das Kino, das einen mit ein paar Fragen mehr nach Hause schickt als mit allen Antworten. Und es gibt Analogien zu den vergangenen Kämpfen der 1960er und 1970er Jahre.“

Das Projekt hatte die Zustimmung des Magaka Tetsuya Tsutsui selbst, der – sagt Sgaravatti – den Film mit den Worten kommentierte: „Ich bevorzuge meine Version, aber ich verstehe, warum Sie diese Änderungen vorgenommen haben.“

Beseitigen Sie die Kluft zwischen den Generationen

Am Mittwoch, dem 17. April, fand das Bühnenbild im Lamarmora-Garten vor dem Palazzo della Luce statt. Die Kabine des Kameramanns und die Monitore zur Beobachtung der Szenen befanden sich hinter der den Bersaglieri gewidmeten Statue, und auf den angrenzenden Stufen protestierte eine Gruppe von Demonstranten mit Plakaten und Paperboy-Masken vor dem fiktiven Turiner Polizeipräsidium. bewacht von Polizisten der Geschwindigkeit.

„Tod dem Staatsgeheimnis“, „Freiheit“, „Gerechtigkeit“, lesen wir auf den Schildern, während Ninni Bruschetta die Demonstranten aufhetzt (Boris, der zusätzliche Mann). „90 % der Charaktere in diesem Film sind Jungen, meiner ist zufällig 40 Jahre älter“, erzählt der Schauspieler THR Rom. „Und er ist jemand wie ich, er hat das Jahr 1977 miterlebt, dramatische und wichtige Jahre. Er arbeitet mit diesen Kindern zusammen, und wenn sie sich zu einer revolutionären Tat entschließen, ist er begeistert.“

Im Gegensatz zum Manga ist die Gruppe der Protagonisten umfassender und vielfältiger. Und die Parallele zu den jüngeren italienischen Generationen wird schnell sichtbar, mit einem kollektiven Sinn, der auch die älteren Generationen einbezieht. „Die italienische Gesellschaft ist verrückt“, sagt Bruschetta. „Es gibt eine beängstigende Kluft zwischen den Generationen: Ältere Menschen, selbst wenn sie Idioten sind, fühlen sich berechtigt, junge Menschen für Idioten zu halten.“

„Und in diesen Tagen stehen wir vor einem neuen Beginn von Studentenrevolten, die immer gefährlicher werden, weil wir gesehen haben, dass auf der anderen Seite auch der Wunsch besteht, gegenüber jungen Menschen gewalttätig zu sein, und das ist das Schändlichste, was es gibt.“ kann in einem Staat passieren“, fügt der Schauspieler hinzu Boris. „Wenn wir nicht mit jungen Menschen reden und uns nicht für junge Menschen einsetzen, sind wir nutzlos und selbstreferenziell.“

ProphezeiungKapitalismus und Informationstechnologie

Es gibt verschiedene Informationen zur Handlung. Nach dem, was wir am Set gesehen haben – was bis drei Uhr morgens andauerte – war es möglich zu verstehen, dass diese Jungs aus mehreren Gründen miteinander kämpfen. Einigen wurde die Gründungsidee von einer reichen Person gestohlen Risikokapitalgeber, während andere den Tod eines anderen Mitfahrers durch Tötung im Straßenverkehr rächen wollen. Ein Fall, den die Staatsanwaltschaft nicht untersuchen will.

Zu den Kindern, denen diese Idee vorenthalten wurde, gehören Gates und Ade, gespielt von Damiano Gavino (Neuer Olymp, ein Professor) und Haroun Fall (Space Monkey, Die erste Regel). Der Charakter von Hades, erklärte uns Fall, sei schüchtern, aber präzise und ein Perfektionist. Und er entdeckte einen Algorithmus, der ihm den Einstieg in den Finanzmarkt ermöglicht.

„Ich habe ein wenig meiner Ungeduld und Eigeninitiative in die Figur gesteckt. Um mich in die Lage eines Informatikers zu versetzen, habe ich mich mit dem Fall Snowden, Start-ups, den ersten Schritten von Apple und vielen anderen Anwendungen befasst“, erzählt Fall THR Rom. „In Italien sind wir es nicht gewohnt, afro-stämmige Schauspieler zu sehen, und insbesondere afro-stämmige Schauspieler in den Rollen von Softwareprogrammierern.“

Der Film zeigt junge Menschen, die sich gegen das System stellen, als Protagonisten, ein Gefühl, das laut dem Schauspieler auch bei den neuen Generationen weit verbreitet ist. „Das kapitalistische System, in dem wir uns befinden, ist zu verrückt geworden. Es ist ein System, das uns gelehrt hat, zu produzieren und Geld zu haben. Viele unserer Generation haben nur Geld im Kopf.“

„Für Ade ist die Softwareprogrammierung eine Wiedergutmachung in einer Gesellschaft, die ihn ausgeschlossen hat“, fügt der Schauspieler hinzu Die erste Regelund bezieht sich dabei auf eine Szene, in der das Thema der Italiener ohne Staatsbürgerschaft, also der Kinder der zweiten Generation von Menschen, die nach Italien eingewandert sind, thematisiert wird – „wenn auch nicht auf radikale Weise“.

Rebellische Seele

In den gefilmten Szenen war er Zeuge THR Romdie Figur der Grazia, gespielt von Denise Tantucci (Drei Stockwerke, mein Bruder und ich). „Sie präsentiert sich als charakterstarke Person, aber das ist ihr Schutz: Sie lebte in einem besetzten Haus. Und er hat seinen besten Freund auf der Rennstrecke verloren“, sagt die Schauspielerin.

Vor dem „Polizeipräsidium“ in Turin steht eine Schrift, die mal gelöscht, mal überarbeitet ist. „Gerechtigkeit für Nelson“, heißt es darin. Grazia ist die Autorin, sie geht jeden Tag in ihrer gewaltfreien Demonstration dorthin. Eine Festigkeit der Ideen und eine Hartnäckigkeit, die er laut Tantucci mit seiner Figur teilt. „Wenn ich mich auf etwas konzentriere, verstehe ich es, vielleicht auf unterschiedliche Weise, aber die Sturheit ist da“, sagt er. „Der Perspektivwechsel unseres Films im Vergleich zum Manga, der sich stärker auf die Polizei konzentriert, ist bereits eine Haltung.“

„Der Film erzählt eine Geschichte, die uns alle angeht, es gibt das Thema industrielle Arroganz, Kapitalismus, Gerechtigkeit, das oft nicht seinen Lauf nimmt: Themen, die ausgehend von einem Manga und mit einer sehr realistischen Sprache angesprochen werden“, erklärt der Darstellerin Ich und mein Bruder. „Ich hoffe, dass es von der Öffentlichkeit angenommen wird, insbesondere von jungen Menschen, die sich für Politik und soziales Leben interessieren. Und der Film zeigt, wie Willenskraft und Ausdauer sowie eine Reihe individueller Talente dann Außergewöhnliches leisten können.“