Das Phänomen hergestellt in Italien hat ein Geburtsdatum und einen Geburtsort: 12. Februar 1951, in der Villa Torrigiani in Florenz. In diesem wunderschönen Patrizierhaus, umgeben von einem legendären Garten (fast 10 Hektar Grünfläche im Zentrum der Stadt), lebte er mit seiner Frau und seinen drei Kindern. Giovan Battista Giorgini namens Bista, ein eleganter Herr, der sich mit Außenhandel befasste. Er wurde 1898 in Forte dei Marmi geboren und begann seine Karriere mit dem Marmor, der die Apuanischen Alpen hinter seinem Geburtsort weiß färbt. Dann beschäftigte er sich schließlich mit dem, was bis heute das Öl unseres Landes ist: Mode.
„Made in Italy“ ist ein Begriff, der Bilder von hochwertiger Handwerkskunst, elegantem Stil und raffiniertem Design hervorruft, aber auch eine Art, Geschäfte zu machen. Wie viel ist Made in Italy im weitesten Sinne wert? Betrachtet man den Wert der Marke, liegt Italien mit einem Wert von 2,32 Milliarden Dollar, was 2,18 Milliarden Euro entspricht, auf Platz neun der Welt. Auch dies wird bei der von Il Giornale organisierten Veranstaltung am 5. Juni in Verona in der Confindustria, Piazza Cittadella, von 9.30 bis 13 Uhr besprochen. Moderation der Veranstaltung: Hoara Borselli, Daniela Fedi und Osvaldo De Paolini. (Klicken Sie hier, um sich jetzt zu registrieren).
Italien verfügt über eine beispiellose Produktionskapazität, die seit den Tagen mittelalterlicher Handwerksbetriebe entwickelt wurde. Selbst auf industrieller Ebene schaffen wir es, Kleidung und Accessoires von ausgezeichneter Qualität herzustellen und dabei die elegante Leichtigkeit zu bewahren, um die uns die Welt beneidet, allen voran die Franzosen, unsere schärfsten Konkurrenten in Sachen Mode. Bista spürt, dass Amerika der richtige Markt ist, den es mit unserem tadellosen, aber weniger pompösen Stil als die Pariser Haute Couture zu erobern gilt, und beschließt, eine italienische Modenschau in New York zu organisieren. Das Projekt scheitert an Budgetproblemen, doch er gibt nicht auf und verwandelt das Problem in eine große Chance: zu zeigen, dass Italien nicht nur aus Spaghetti, Mandoline und Folklore besteht.
Er organisiert die Modenschau in seinem Haus unmittelbar nach der Pariser Modewoche. Er lädt amerikanische Einkäufer und Journalisten ein, noch ein paar Tage länger in Europa zu bleiben, um an der Veranstaltung mit dem Titel teilzunehmen Erste italienische High Fashion Show an dem 10 sehr bekannte Modehäuser beteiligt sind. Es gibt Simonetta 1946 von einer römischen Adligen gegründet, die in erster Ehe mit verheiratet war Gaius Visconti di Modrone. Genau bei dieser Gelegenheit wird Donna Simonetta Colonna di Cesarò unter den anderen eingeladenen Stylisten Alberto Fabiani treffen, der später ihr zweiter Ehemann wird.
Dann gibt es noch Carosa (Marke von Giovanna Caracciolo), Jole Veneziani, Germana Marucelli, Shuberth, Sorelle Fontana und, für Konfektionskleidung, Emilio Pucci, der sich bereit erklärt, nur zu zeigen, wenn Giorgini auch La Tessitrice dell’isola einlädt Marke, hinter der sich die neapolitanische Baronin Clarette Gallotti verbirgt. Es gibt sechs einflussreiche amerikanische Einkäufer und einige wichtige Modejournalisten, darunter Bridget Titchner von Vogue und Jerry Stunz von Glamour.
Das Phänomen explodierte sofort, so dass sechs Monate später ein größerer Standort gefunden werden musste Grand Hotel in Florenz (heute St. Regis), dicht gefolgt im Januar 1952 von der legendären Sala Bianca des Palazzo Pitti. Unter den 11 böhmischen Kristallleuchtern, die den kostbaren weißen Stuck des 1765 für den Amtseinführungsball des Großherzogs Peter Leopold von Habsburg-Lothringen geschaffenen Saals erhellen, gab es wahrlich allerhand zu sehen. Die Modeschauen in der Sala Bianca waren bereits bei der ersten Ausgabe ein außerordentlicher Erfolg, an dem 300 Einkäufer und viele international renommierte Journalisten begeistert teilnahmen. Darunter der Große Irene BrinKorrespondentin für Harper’s Bazaar und ein sehr junges Mädchen Oriana Fallaci was es beschreibt Vincenzo Ferdinandi ging mit diesen Worten als Erfinder des Anzugs in die Geschichte ein: „Er stammt aus einer neapolitanischen Schneiderfamilie mit ruhmreicher Tradition und ist ein echter Schneider, nicht nur ein Designer, er näht seine Kleidung selbst und behält sich dabei stets die abergläubische Ehre vor, die …“ letzten Knopf und hat den gleichen Kult für den Anzug, den ein russischer Choreograf für den Tanz und ein römischer Koch für Matriciana-Pasta haben könnte.
Ferdinandi, den er 1948 kennengelernt und mit dem er zusammengearbeitet hatte Christian Diorwurde später vom großen französischen Couturier beauftragt, den von ihm getragenen Anzug zu entwerfen Jennifer Jones in De Sicas Film Termini Station. Der Oscar für Kostümdesign wurde im Namen von Dior gewonnen und entgegengenommen, aber Ferdinandi erhielt viele andere Auszeichnungen, darunter das erste schwarze Model in der Modegeschichte, die Kubanerin Dolores Francine Rhineey, auf dem Laufsteg. Giorgini befürchtete, dass es für amerikanische Käufer eine zu große Provokation sei, die sogenannte „schwarze Prinzessin“ auf den Laufsteg zu schicken, doch Ferdinandi blieb standhaft und erhielt am Ende auch Komplimente von Bista.
Er selbst ist jemand, der es liebt und weiß, wie man Karten mischt, wenn er beschließt, einen sehr jungen Menschen einzuladen Roberto Capucci Obwohl die anderen Teilnehmer der Veranstaltung damit drohen, ihre Modenschauen aus dem Programm zu streichen, umgeht er das Hindernis, indem er die ersten Kreationen des achtzehnjährigen Couturiers von einer Gruppe wunderschöner Gäste tragen lässt, die zur Show eingeladen sind. Es ist die Hölle passiert: Jeder wollte diese außergewöhnlichen Kleidungsstücke, darunter ein 62-teiliges Kleid, das ein wahres Kunstwerk ist. Es ist nicht das einzige hervorragende Debüt in der Sala Bianca, wir könnten auch andere hochkarätige Namen wie Krizia oder Valentino erwähnen, aber das Interessanteste ist, dass aus der Intuition eines toskanischen Geschäftsmannes eine Branche geboren wurde, die die zweite aktive Stimme darstellt der nationalen Zahlungsbilanz und beschäftigt rund 90.000 Italiener.
Die Geschichte dieses außergewöhnlichen Abenteuers wird sehr gut in dem 2023 von Gruppo Editoriale Srl herausgegebenen Buch Giorgini and the origin of Made in Italy (224 Seiten 49,00 €) erzählt Schwarzer Fadigati (Giorginis Neffe) und dank Polimoda aus Florenz entstanden, nutzt das Buch die prestigeträchtigen Unterschriften von Eva Desiderio, Modekritikerin des Quotidiano Nazionale, Grazia D’Annunzio von Vogue, Sonnet Stanfil vom Victoria and Albert Museum in London und Gianluca Bauzano von Corriere della Sera. Zu den vielen gesammelten Zeugnissen gehört die von John B. Fairchild, der von seinem Vater die Zeitschrift WWD (Women’s Wear Daily) erbte und sie zur ersten und maßgeblichsten Modezeitung der Welt machte.
„Giorgini – sagte er – nahm uns bei der Hand und entführte uns in diese neue Welt, in der Männer und Frauen in farbenfrohen Kleidern auf Vespas Rennen fuhren. Sich aneinander klammern. Wie jung und sexy sie in ihren italienischen Kleidern aussahen! Und wir alle haben uns bald in diese Eleganz verliebt.
