Lasst uns plaAI: Der Titel der von entwickelten Installation ist ein Wortspiel Italienische Akademie in Zusammenarbeit mit Fabio ViolaPionier der Gamification, anlässlich von Pitti Imagine Uomo 106: für die gesamte Dauer der Florentiner Modewoche (11.-14. Juni 2024), die Räume von Sant’Orsola-Museumein ehemaliges Kloster im Zentrum eines beeindruckenden Stadterneuerungsplans, wird die Projekte von über 100 internationalen Studenten beherbergen.
Ein immersives Erlebnis, das in vier aufeinanderfolgenden „Räumen“ mit der Mode spielt.: Die Vernissage nur auf Einladung ist geplant Dienstag, 11. Juni, 18.30 Uhr in Anwesenheit des Landesleiters der AD Education-Gruppe Alessandro Colombo und Fabio Viola, während Die Route ist vom 12. bis 14. Juni für die Öffentlichkeit zugänglich (freier Eintritt ab Via Panicale 8/C, 10-15 Uhr).
Die Projekte der Studierenden sind in 4 thematische Bereiche (Mode, Design, Fotografie, Grafikdesign) unterteilt und das Ergebnis eines komplexen Bildungsprojekts, das Fabio Viola für die Accademia Italiana entwickelt hat: eine transversale Zusammenarbeit für Büros und Abteilungen, die sechs Monate dauert und dazu in der Lage ist über 100 Studierende einbeziehen. Kleinster gemeinsamer Nenner: die spielerische Matrix. Jeder Raum wird Schauplatz einer Videoinstallation sein, kuratiert von Loredana Antonelli, Multimedia-Künstlerin und Performerin, mit Soundtracks von Lady Maru, Techno-DJ und Produzentin. Auch ausgestellt 24 ausgewählte Artikel unter den Kollektionen, die von Modedesign-Studenten erstellt wurden.
„Die Italienische Akademie ist ein zeitgenössisches Babylon“, erklärt er Alexander Colombo – eine multidisziplinäre und multikulturelle Realität mit über 70 vertretenen Nationalitäten. Das Thema des Spiels führt jeden mit seinen Unterschieden zu einem uralten Bedürfnis, das genau das des „Spielens“ ist. Eine edle und äußerst wertvolle Aktivität, die das Projekt zu einer breiteren Ebene der Verständlichkeit führt, über sprachliche und kulturelle Barrieren hinweg. Aber es ist auch eine Botschaft, die wir in einem schwierigen historischen Moment teilen wollen, eine Einladung, mehr zu spielen, um einander besser zu verstehen.“
„Das Spiel – erklärt er Viola – stellt seit jeher einen entscheidenden Moment in der kulturellen und sozialen Entwicklung der Menschheit dar. Nach einer tausendjährigen Reise ist das Spielen zu einem kulturellen Mittelpunkt der Prozesse des 21. Jahrhunderts geworden, in denen jeder von uns dazu berufen ist, ein „Spieledesigner“ zu werden, ein aktiver und kreativer Teilnehmer am Spiel des Lebens. Der englische Begriff PLAY verkörpert mit seiner Polysemie das breite Spektrum an Praktiken, Ästhetiken und Theorien, die (Video-)Gaming in das Leben von Milliarden Menschen auf der ganzen Welt überträgt, die erwarten, dieses Gefühl der Einbindung in Produkte, Prozesse und Dienstleistungen zu finden Gaming-Sessions.“
Fabio Viola Er arbeitete für multinationale Videospielunternehmen an Titeln wie Fifa, Die Sims und Crash Bandicoot, bevor er zu einem der Guru-Gurus der Gamification wurde. Er lehrt an zahlreichen Universitäten und Akademien und hat kürzlich den Lehrstuhl für Neue Medien an der International Film School of Cuba erhalten. Er ist Autor mehrerer Essays wie „The Art of Involvement“ (Hoepli) und des aktuellen „GameDesigner“ (Franco Angeli). . In den letzten Jahren hat er zwei scheinbar weit entfernte Welten, Kunst und Videospiele, vereint und das Künstlerkollektiv TuoMuseo gegründet, das kulturelle Videospiele wie „Vater und Sohn“ für das Nationale Archäologische Museum von Neapel produziert, die PlayAlghero-Strategie entwickelt und die Ausstellung kuratiert hat „PLAY – Videospiele, Kunst und darüber hinaus“ im Königspalast von Venaria Reale. Derzeit ist er Kurator für interaktive Sprachen am Nationalen Kinomuseum von Turin und Kurator des Videospielbereichs für Lucca Comics & Games.
