Die neunundzwanzigste Saison des Collegium Musicum wird mit dem Konzert „Il grande ‘800“ fortgesetzt, das einen doppelten Termin haben wird: in der Kathedrale von Molfetta (in Zusammenarbeit mit dem Wanda Landowska Festival und Digressione Music) und in der Villa La Rocca in Bari, bei der ersten Veranstaltung im Freien in Zusammenarbeit mit der Akademie der Wissenschaften Apuliens.
Sonntag, 9. Juni, 20 Uhr – Kathedrale von Molfetta
Dienstag, 11. Juni, 19 Uhr – Villa La Rocca in Bari
«Das große 19. Jahrhundert» ist der Titel des neuen Konzerts, mit dem die Collegium Musicum fährt fort neunundzwanzigste Konzertsaison: Es wird eine Hommage an zwei Komponisten wie die Franzosen sein Charles Gounod (1818-1893) und der Tschechische Antonín Dvořák (1841-1904), der das 19. Jahrhundert mit einem erkennbaren Schreibstil und einigen Meisterwerken durchquerte, die zu Recht in die Musikgeschichte eingingen. Das Konzert mit dem Orchester Collegium Musicum Regie: Rino Marronewird zunächst stattfinden Sonntag, 9. Juni, 8 Uhr abendsIm Molfetta-Kathedrale (in Zusammenarbeit mit dem Wanda Landowska Festival und dem Musikproduktionszentrum und Plattenlabel Digressione Music, Informationen und Reservierungen 351.986.94.33, Eintrittskarte für 3 Euro, erhältlich am Info Point in Molfetta, über Piazza 27).
Anschließend kehrt die Veranstaltung auf die Bühne zurück Dienstag, 11. Juni, mit 19, in Bariin einer Veranstaltung, die die Open-Air-Konzerte von « eröffnen wirdMusik in der Villa La Rocca» (über Celso Ulpiani 27, Informationen und Reservierungen: 340.499.38.26), in Zusammenarbeit mit der Apulischen Akademie der Wissenschaften. Zwei Meisterwerke stehen auf dem Programm: das Petite Symphonie für Blasinstrumente von Gounod und dem Serenade in d-Moll op. 44 für Blasinstrumente, Cello und Kontrabass von Dvořák. Vor der Musik gibt es eine Hörführung durch den Musikwissenschaftler Pierfranco Moliterni.
Dort Petite Symphonie, 1885 von Gounod komponiert, ist eine angenehme und entzückende Musikkomposition, die den im Wesentlichen melodischen Stil des höflichen Pariser Künstlers bestätigt. In dieser Partitur gelingt es Gounod perfekt, die Themen kontrapunktisch auszuarbeiten und sie mit dem eleganten Geschmack der Instrumentierung weiterzuentwickeln, der darauf abzielt, den klangklanglichen Duft der harmonischen Erfindung hervorzuheben. Das in vier Sätze unterteilte Andante ist der aufrichtigste Gounodian-Moment und fügt sich angemessen zwischen fröhlichen und verspielten Ausbrüchen scharfer instrumentaler Wirkung ein.
Dort Serenade op. 44 wurde von Dvořák in zwei Wochen im Januar 1878 geschrieben und im folgenden Jahr von Simrock veröffentlicht, mit einer Widmung an den renommierten Berliner Kritiker Louis Ehlert. Nach dem Studium der Partitur schrieb Brahms an seinen Freund und berühmten Geiger Joseph Joachim: „Ein besseres Gefühl für sprühende Kreativität und fruchtbares und faszinierendes Talent könnte man nicht haben.“ Aufführen lassen: Ich glaube, dass es für einen Blasinstrumentalisten eine wahre Freude ist, eine solche Partitur zu spielen.“
Der Beginn der Serenade in d-Moll ist einem Marschtempo anvertraut, das an den Stil von Mozarts Serenaden erinnert, der von einer Sensibilität und Energie stark slawischen Charakters durchlebt wird. Die Liebe zum böhmischen Land und seinen berühmten Open-Air-Musikkonzerten manifestiert sich auch in dem folgenden Satz, der sicherlich dem Geist eines Volkstanzes ähnelt: „Sousedská», das mit seinen sanften und zarten Bewegungen an eine Art beliebtes «Menuett» erinnert. Das „Andante con moto“ unterstreicht in der Süße seines melodischen Verlaufs die duale Ausdrucksmatrix des Autors der Symphonie.Aus der neuen Welt», die unbewusste und spontane von vielen Seiten sonniger Beredsamkeit und die eher insgeheim nachdenkliche und emotional tiefgründigere der heiligen Passagen. Ein herausragendes Beispiel für Dvořáks kompositorische Meisterschaft ist die Freiheit, mit der er das abschließende „Allegro tanto“ konstruiert, ein Rondo, in dem sich Reminiszenzen an den ersten Marsch mit einer lebhaften Polka abwechseln, die uns zum fröhlichen D-Dur der Coda führt.
