Das mediterrane Klima in Spanien ist gut für Ihre Gesundheit und auch für Ihre Kreativität. Wort von Dr. Robert alias Robert Howard sowie Anführer der Blow Monkeys, den wir ohne Angst vor Widersprüchen als eine der brillantesten Bands des gesamten Sophisti-Pop-Genres bezeichnen können.
Seitdem er in das Land der Sangria und des Stierkampfs gezogen ist (hoffen wir, dass er noch eine Weile als überzeugter Tierschützer lebt), lässt der Doktor nichts aus, er ist produktiver und inspirierter als damals junger Dandy, der bei Top of the Pops für Aufsehen gesorgt hat und ununterbrochen große Platten produziert.
Es spielt keine Rolle, dass die Mitglieder der Band – seit 1984 immer die gleichen, und wenn das keine Platte ist, sind wir nah dran – vier sind, denn derjenige, der die Fäden in der Hand hält, die Texte und Melodien schreibt, ist es immer er, unser Held, der von da an, als er das nahm Spitzname Nach fast zwanzig Jahren ehrlichen, aber anonymen Solo-Folk-Songwritings hat er jene Siegesserie wiederentdeckt, die ihn in den Olymp des UK-Pop gebracht hatte.
Mit „Together/Alone“ auf dem zwölften Studioalbum angekommen, wäre es dieses Mal ein Kunststück gewesen, Publikum und Kritiker zur Zustimmung zu bewegen, denn das vorherige „Journey To You“ aus dem Jahr 2021 war ein kleines Art-Pop-Meisterwerk, mit a göttlich erzeugter Orchesterklang und einige der schönsten Lieder im gesamten Repertoire (hören Sie sich die an Titelsong und dann reden wir noch einmal darüber).
Stattdessen weichen diese neuen Strecken in gewisser Weise von der erwarteten Route ab Fortsetzungensind wesentlicher, weniger geschichtet und daher direkter in ihrem Ansatz, auch wenn dieÖffner und auch die erste Single „Stranger To Me Now“, sehr spetorianisch, scheint mir in jeder Hinsicht zu widersprechen, weil sie wie ein Outtakes von „Journey To You“ und stellt damit eine Kontinuität zu den jüngsten Alben dar.
Aber bereits ab dem zweiten Stück und auch danach bewegen wir uns in weniger veraltete Gebiete Komfortzonezum Beispiel die 70er in „Waking Up Is Hard To Do“ und „Not The Only Game In Town“, das auf Rhythmen basiert Scheibe Klassiker dieses Jahrzehnts oder Rock mit dem Riff sehr ausgeprägter, fast Heavy Metal, des Refrains von „Rope-A-Dope“ und von „King of Everything“, ein weiterer Hybrid, der halb hypnotisch Acid Jazz ist und sich dann dreht schwer.
Mit „Cards On The Table“, das die B-Seite mit der Vorstellung von Vinyl eröffnet, ist der Höhepunkt des Pathos erreicht: verdünnte, träge, fast ambiente Klänge, wobei das Klavier die Melodie diktiert und Gesang Melancholie flüsterte fast, um die Magie des Liedes nicht zu beeinträchtigen. Will Robert uns etwas sagen? Und stattdessen setzt „Cool Summer Hideaway“ sofort ein und für einen Moment ist man desorientiert, etwa wenn ein Freund, mit dem man gemeinsam zuhört, den Gang auf die Toilette ausnutzt, um die Platte zu wechseln. Von den ersten Tönen an sprechen wir tatsächlich von einer anderen Band, denn diejenigen, die spielen und singen, sind die Beach Boys (und schließen wir auch den Supertramp von „Crisis What Crisis“ ein), zwischen Refrains, Gesangsverflechtungen und expliziten Verweisen darauf Surfmusik deren Gründerväter Brian Wilson und seine Mitarbeiter waren. Es ist die eigenartigste Episode des Albums und vielleicht das originellste Stück der Band, aber ich weiß nicht, wie sehr der Hörer davon überrascht sein wird. Tatsächlich hat sich Robert schon immer glücklich darin suhlt Überkreuzungen und es gefiel ihm nie, in eine bestimmte Schublade gesteckt und verbannt zu werden, er, der mit dem Hören aufgewachsen ist nördliche Seele und Punk, der Scheibe und sogar Prog-Rock.
Alles in allem ist „Together/Alone“ sicherlich nicht das beste Album der Band – vielleicht sogar das lustigste –, weil es viele Ideen gibt und diese nicht immer in den Mittelpunkt gerückt werden. Das Ensemble scheint das Ergebnis der letzten Tournee zu sein, zwischen den Pausen zwischen den Reisen und dem Klimpern während der Tour Soundcheck. Im Grunde ist die mühsame Arbeit im Tonstudio im Vergleich zu „Journey To You“, das stattdessen vom langen Lockdown nach der Pandemie „genützt“ hat, sicherlich geringer. Es ist jedoch eine Platte, die Aufmerksamkeit erfordert und für den Autor dazu bestimmt ist, mit dem Zuhören zu wachsen. Und dafür waren Blow Monkeys in ihrer langen Aufnahmegeschichte immer ein Garant.
06.11.2024
