Heute ist der große Tag von «Parthenope», dem Film, den er mitgebracht hat Paolo Sorrentino Neapel, seine große Schönheit und seine Widersprüche, mit seinen blauen Andeutungen und seiner unwiderruflichen Energie nach der intimsten und persönlichsten Erfahrung von „Es war die Hand Gottes“ zu konfrontieren. Die Vorfreude auf den Oscar-prämierten Regisseur, der als einziger Italiener in Cannes antritt, ist groß, und an der Croisette fallen die wunderbaren Plakate mit der jungen Protagonistin Celeste Dalla Porta auf, die wie eine Meerjungfrau durch die Gewässer des Golfs huscht. Mit ihr, die verspricht, eine der Offenbarungen des Festivals zu werden, werden sie heute Abend eine spektakuläre Show abliefern Montée des Marches Stefania Sandrelli, Luisa Ranieri, Isabella Ferrari, Peppe Lanzetta, Dario Aita und Daniele Rienzo. Sorrentino definierte den Film als „ein Epos des Weiblichen ohne Heldentum, bevölkert von einer unaufhaltsamen Leidenschaft für Neapel und den unvorhersehbaren Gesichtern der Liebe“ und gegenüber „Variety“ erklärte er, dass er die Geschichte der Jugend erzählen wollte, die er praktisch nicht wollte. t Erfahrung: „Wie alle Regisseure überlege ich immer, wie viele Filme ich in mir habe“, sagte er. „In „Es war die Hand Gottes“ war ich daran interessiert, meine Jugend zu beschreiben, und ich fuhr mit dieser anderen, ebenso interessanten Sache fort, meiner vermissten Jugend, einer Jugend, von der ich geträumt und nicht gelebt habe.“
Während man darauf wartete, dass Sorrentos Vorschläge in den Mittelpunkt rücken, wurde gestern auf dem Festival viel über Macht geredet. Die Macht der Politik und des Geldes, mit der Geschichte des jungen Trump und des brasilianischen Präsidenten Lula, und die Macht der Körper, mit der daraus resultierenden Horrorbesessenheit, in den Filmen von Cronenberg und Fargeat. In „The Apprentice“ von Ali Abbasi, dem iranisch-dänischen Filmemacher von „Holy Spider“, Donald Trump (Sebastian Stan) ist ein großer Junge mit einem Unternehmer-Vater-Komplex, der im New York der Siebzigerjahre um jeden Preis groß rauskommen will, indem er „das größte Hotel der Welt“ an der Fifth Avenue und die reichsten Casinos in Atlantic City baut und heiratet die Schönste, die Tschechin Ivana, und nimm alles mit. Die Lehren des zynischen Anwalts Roy Cohn, ehemaliger Anführer des McCarthyismus und Berater von Mafiabossen, werden ihm helfen: „Zuerst angreifen, die Regeln nicht beachten, niemals eine Niederlage eingestehen.“ Trump, der im November wieder ins Weiße Haus gewählt werden könnte, denkt in den Jahren des Films nicht an Politik, sondern träumt bereits von „America great again“ und von denen, die ihn fragen, was er tun wird, wenn das Geschäft klappt Wenn er nicht so geht, wie er hofft, antwortet er lachend: „Ich könnte jederzeit Präsident der Vereinigten Staaten werden!“
Und während Oliver Stone mit „Lula“ die Galerie der Porträts internationaler Führungspersönlichkeiten fortsetzt („Ich mag Dokumentarfilme, weil sie ehrlich sind, man geht in die Welt und erzählt wirklich, wie sie ist“), David Cronenberg, ein weiterer verehrter Meister davon Er ist voll im Wettbewerb, bringt in den Wettbewerb seine Obsession mit Körpern ein, die untersucht, viviseziert und verwandelt werden müssen, in „The Shrouds“, einem surrealen Thriller, der als Horror beginnt und sich im letzten Teil in einer wirren russisch-chinesischen Spionagegeschichte verliert . Vincent Cassel Er ist der untröstliche Witwer von Diane Kruger: Als die Frau (wie die Frau des Regisseurs) an Krebs stirbt, platziert er eine Kamera in ihrem Sarg, die per App aktiviert werden kann, um sie über den Tod hinaus zu verfolgen, und verwandelt diese makabere Skurrilität in eine Geschäft und rüstet den Friedhofscomputer eines Szenerestaurants aus. „Ich bin Atheist und glaube nicht an ein Leben nach dem Tod“, sagte der Regisseur, „aber als meine Frau starb, konnte ich mir nicht vorstellen, sie im Stich zu lassen, und der einzige Weg, dies zu tun, ist Technologie.“ Deshalb glaube ich, dass ich einen realistischen Film gemacht habe. Auch „The Substance“ stößt an die extremen Grenzen des Body-Horrors Coralie Fargeat, als neue „Titane“ gefeiert. In der Geschichte willigt die pensionierte Schauspielerin Demi Moore ein, sich alle zwei Wochen eine Substanz injizieren zu lassen, die ihr Jugend und damit einen anderen Körper (den der sehr erfolgreichen Margaret Qualley) verleiht. Gewalt, frontale Nacktheit, Ströme aus Blut. „Aber es war die einzige Möglichkeit“, erklärt die Diva, „über die Exzesse zu sprechen, die manche Frauen sich antun, um die von der Gesellschaft auferlegten Standards zu respektieren.“
© ALLE RECHTE VORBEHALTEN
Lesen Sie den vollständigen Artikel unter
Der Morgen
