Anora, die Rezension des mit der Goldenen Palme ausgezeichneten Films

Anora öffnet sich als eine brillante und zeitgenössische hübsche Frau, eine falsche romantische Komödie mit spürbarer, greifbarer, fleischlicher Prostitution im Inneren. Es verliert nicht so stark an Glanz wird zu einem dieser düster-humorvollen Thriller in dem die verrückten Protagonisten auf der verzweifelten Suche nach jemandem von einem Teil der Stadt in einen anderen (das New York der beliebten Migrantenviertel und die kleinen Geschäfte von Coney Island) ziehen und sich dabei in verrückten Rhythmen unterhalten und anschreien. Krone rein eine Schlussszene, die sich ins Gedächtnis einbrennt des Betrachters, in dem eine bittere Süße und eine stille Verzweiflung offenbaren, dass es vielleicht, vielleicht, so ist immer noch ein Grund, weiterhin auf eine bessere Zukunft zu hoffen.

Sean Bakers Film das gewann die Goldene Palme bei der 77. Ausgabe der Filmfestspiele von Cannes es ist fast einzigartig darin, wie es von einem Genre zum anderen gleitet, mit Meisterschaft, ohne auch in den dramatischsten Momenten seinen Elan und seinen brillanten Ton zu verlieren. Es wird wie ein Blockbuster konsumiert, lässt aber viel zurück, weil es Autorenkino ist, von Substanz, Unabhängigkeit, Kampf.

Tatsächlich erzählt Baker weiterhin eine Geschichte, die ihn seit dem Florida-Projekt besessen hat: die von ein Amerika, in dem der soziale Aufzug kaputt ist, und diejenigen in den unteren Etagen müssen auskommen. Bakers neueste sind nicht verzweifelt, es gibt keine Schmerzpornografie zwischen den Mädchen von Florida Project und den Pornostars der vorherigen Red Rocket.

„Anora“ wandelt sich von einer romantischen Komödie zu einem rasanten Thriller, ohne jemals zu enttäuschen

Wenn überhaupt, dann gibt es Pornografie, Sex. Der Baker Award ist Sexarbeiterinnen gewidmet, ebenso wie seinem extravaganten Protagonisten, der dem Film seinen Titel gibt. Tochter sowjetischer Einwanderer, Amerikanerin der dritten Generation, Anora betrachtet sich nicht als Prostituierte, sie definiert sich selbst als „erotische Tänzerin“. Sie arbeitet als Schoßtänzerin in einem Club namens HeadQuarters, sie ist selbstbewusst, schön, jung, unwiderstehlich. Da er europäischer Herkunft ist, versteht er ein wenig Russisch, das er von seiner Großmutter gelernt hat. Sie wird also mit einem reichen und sehr jungen Kunden zusammengebracht, der kaum Englisch spricht und bei dem sofort ein gewisses Verständnis aufkommt. Sowie Richard Gere in Pretty Wonan, Ivan (Mark Eydelshteyn) Miete das Mädchen für eine Woche. Der Junge ist süß, enthusiastisch, träge und sehr verwöhnt: Der junge Sohn eines russischen Oligarchen entführt Anora in eine Welt mit anderen Regeln, in der Geld und Menschen nach ungewöhnlichen Maßstäben bewertet werden.

Zwischen den Laken findet eine bemerkenswerte Reihe von Austauschen zwischen den beiden statt, aber auch Partys, entspannte Nachmittage auf dem Sofa, an denen man sich umarmt und mit der PlayStation 5 spielt, Abende in der Disco, Ausflüge nach Las Vegas und die unvermeidliche Hochzeit in der rund um die Uhr geöffneten Kapelle Stunden pro Tag . Anora kennt das wirkliche Leben und als Fremde in Ivans Welt Sie fasziniert ihn mit ihrem Charme und ihrer unerschöpflichen Energie, ihrer erotischen Ladung gepaart mit einer bewundernswerten Leichtigkeit und Unbeschwertheit.

Es scheint der Höhepunkt einer seltsamen Liebeskomödie zu sein, in der wir mit einem heißen Lapdance beginnen und viele Nächte später im ersten Kuss zwischen den Lippen gipfeln, aber alles ändert sich. Anora geht die fortschreitende Desillusionierung seines Protagonisten, gezwungen, Ivan einen ganzen Tag lang zu verfolgen, zusammen mit drei Fixern, die von den Eltern des Jungen geschickt wurden, um ihn zu überzeugen oder zu zwingen, die Hochzeit abzusagen.

Auf der Suche nach den Annullierungsdokumenten und dem Flüchtigen Ivan, Das Quartett schafft einen Thriller à la der Safdie-BrüderEr wartet sehr aufgeregt, voller unerwarteter Ereignisse, in denen ein Mann den anderen überschreit, darauf, Ivan zu finden und dem erzwungenen Zusammenleben ein Ende zu setzen. Hier versteckt Baker in aller Deutlichkeit ein kostbares Juwel, die Anwesenheit vonRussischer Schauspieler Yuriy Borisov, ein Schauspielwunder, das dank Compartment N°6 bereits entdeckt wurde. Er spielt die Rolle des geselligen Igor, der am Rande der Geschichte schweigt und ein Auge auf Anora wirft, aber immer präsent ist. Er ist derjenige, der sie fesselt, er ist derjenige, der sie ihr wegnimmt, während sie versucht, sich zu befreien. Die anderen diskutieren, schreien, vergleichen: Igor macht sein Ding, schweigend.

Der soziale Aufzug in den USA ist kaputt und Sex ist die einzige Abkürzung

Seine Anwesenheit scheint ein Extra zu sein, aber es ist eine Investition, die sich am Ende auszahlt. Eine Schlussfolgerung, in der Baker betrügt Anoras Träume, weil dieser Film ist die ideale Fortsetzung des ohnehin schon schönen Red Rocket. Beide Filme beschreiben Sex, Pornografie und Prostitution als den letzten sozialen Aufzug, der in den Vereinigten Staaten von Amerika noch funktioniert. Baker’s sind keine traurigen Prostituierten, aber brillante Mädchen, die sich ihres Wertes und ihres Körpers bewusst sind,bereit, an die Liebe zu glauben und zu schreien und zu kratzen, zu beißen und zu schlagen, um das zu verteidigen, was sie erobert haben. Das Problem, erklärt Baker, ist das Die Vereinigten Staaten werden immer reicher: die Einheimischen und die reichen Oligarchen, die Reservierungen, Gerichtssäle, Gesetze und die Gefühle anderer Menschen mit Füßen treten können, indem sie Geld statt Pässe winken. Sex bringt einen ein paar Stufen höher, aber auf der sozialen Leiter, nur für die Dauer eines Films.

Anora findet jedoch eine Lösung dafür verbirgt Süße in seiner Bitterkeit, der unter den Tränen auch die Hoffnung auf eine gerechte Liebe findet, auf eine Gerechtigkeit, die sich selbst tut und manches Unrecht wiedergutmacht.

Mikey Madison wird ein Star sein

Anoras Trio junger Protagonisten ist wirklich exzellent, aber Mikey Madison ist einfach unglaublich. Nicht nur, weil sie ihr Bestes gibt, ohne Schleier und ohne Vorbehalte, sondern weil es ihr gelingt, den ganzen Film über ein phänomenales Tempo und eine phänomenale Energie aufrechtzuerhalten, den Zuschauer zu erobern, ihn in ihre Welt eintreten zu lassen und seine Vorurteile zu überwinden. Wir werden sie auf jeden Fall bald woanders wiedersehen, denn diese Rolle wird ihr Leben verändern (und sie wahrscheinlich zu den Oscars führen).