Der ganze Schmerz der Passion Christi in einem Kunstwerk

Maria Milvia Morciano – Vatikanstadt

Die kleinsten und geheimsten Zentren Italiens bewahren nicht nur tausendjährige Geschichten und Traditionen, sondern erwecken sie auch zum Leben und wissen, wie man sie in etwas Neues und Unerwartetes verwandelt. Dies ist der Fall in Monterosi in der Provinz Viterbo, wo morgen, Karfreitag, eine Szene aus der Passion Christi gezeigt wird. Dabei handelt es sich um ein Werk des Bildhauers Mario Agrestini, bekannt für seine größte Krippe Europas, der mit seinem Sohn Marco die „Statuäre Beweinung Christi“ schuf, eine große Skulpturengruppe. Es ist das Ergebnis elfjähriger Arbeit. Von einer ersten Figur, der des gekreuzigten Jesus, kamen nach und nach weitere hinzu, bis eine Menge von achtzehn Elementen entstand: die Jungfrau Maria, die beiden Diebe, die römischen Soldaten, die um die Tunika kämpften, Magdalena, Pilatus, Veronika …

Der Moment des Schmerzes

Es ist der Höhepunkt der Passion: Drei Kreuze stehen bis zu 5 Meter hoch, in der Mitte steht Christus, an den Seiten die beiden Räuber, die die Jungfrau Maria dominieren, der Heilige Johannes, die römischen Soldaten und alle Schauspieler, deren Dramatik Gesten und die fast schon heftigen Farben betonen das Klima schmerzhafter Spannung. Es sind Statuen, doch aus ihren geschlossenen und in einen stummen Schrei versunkenen Mündern hören wir den Klang des Schmerzes der Mutter, die Schreie, die den Spott der Folterer und die Verzweiflung der Frauen vermischen. Wir hören auch das Donnern jenes Erdbebens, das im Moment des Todes Golgatha erschütterte, den Vorhang des Tempels zerriss und die Gräber öffnete. Es gibt keine Süße in diesen Gesichtern oder in den großen Händen, die in den Himmel gerichtet sind. In Bezug auf die Inspiration ähnelt dies einer Krippe, aber es gibt nicht die gleiche Süße, dieses stille Staunen. Dies ist eine Fastenkrippe.

Eine Gelegenheit, über den Karfreitag nachzudenken

Diese heilige Darstellung ist morgen Freitag, 29. März, um 21.45 Uhr ganztägig auf der Piazza Garibaldi in Monterosi zu besichtigen. Sie wird von lebenden Figuren belebt, die in mittelalterlicher Kleidung fast mit den Statuen verwechselt werden, um die Laude von Jacopone da zu rezitieren Todi. Dies ist ein Moment, der sicherlich sehr intensiv sein wird und an eine alte Tradition erinnern wird, die durch die Reproduktion der verschiedenen Ikonographien der Passion in vielen Kunstwerken und Prozessionsstatuen zu uns gekommen ist, die aber ursprünglich vergängliche Kunst war ist, nicht dauerhaft: sakrale Theaterdarstellungen, Tableaux vivants, lebende Gemälde. Eine klare Idee suggeriert der Kurzfilm „La Ricotta“ von Pier Paolo Pasolini, dessen Protagonist eine Figur aus der Passion ist. Ein Film, der durch die vernichtende Anklage gegen den heutigen Menschen von der Tragödie der Armut spricht. Auch im Werk der Agrestinis kommt die Armut durch die Armut der Materialien und die kraftvolle, fast unvollendete Plastizität der Statuen der Beweinung von Monterosi zum Ausdruck. Und dieses Werk ist so präzise und philologisch, dass es unter den Charakteren auch zwei Vertreter der Monterosi-Bruderschaft in mittelalterlicher Kleidung und mit einem Laternenpfahl in der Hand enthält.

Wir bitten Marco Agrestini, den vatikanischen Medien die Techniken zu erklären, mit denen die Statuen modelliert wurden, die alte künstlerische Fähigkeiten bezeugen und erneuern. „Dieses monumentale Werk – sagt er – ist die statuarische Darstellung der Beweinung Christi, die mit einer alten Renaissance-Technik geschaffen wurde, das heißt, für Christus und die beiden Räuber wurde nur Terrakotta verwendet, während die anderen Figuren in diesem Material nur Kopf und Hände haben.“ , und der Rest ist in Mischtechnik mit Pappmaché, Terrakotta, Holz, Gips. Die Statuen sind 2,20 bis 2,40 Meter hoch und die Kreuze erreichen eine Höhe von 5 Metern. Eine tatsächlich sehr alte Technik. Vergängliche Materialien haben uns nicht erreicht, aber wir wissen aus Quellen, dass es beispielsweise seit dem antiken Griechenland Akrolithen gab, deren Gesichter und Gliedmaßen aus „edleren“ Materialien wie Stein, Marmor oder Elfenbein bestanden und der Rest des Körpers daraus bestand Holz oder ein mit Goldfolie oder Stoff bedecktes Gerüst.

Das Programm für den Tag des 29. März

„Wenn sich die Karfreitagsprozession vor Christus bewegt, betritt eine Theatertruppe in mittelalterlicher Kleidung die Bühne und rezitiert Jacopone da Todis Laude vor dem Hintergrund eindrucksvoller Soundeffekte. Wir haben die Statuen mit der lebenden Darstellung verschmolzen“, schließt Agrestini.

Eine alte Technik für ein modernes Werk

Mario und Marco führen eine tausendjährige Tradition fort, aber die Idee, diese Statuengruppe zu schaffen, „begann in den 70er Jahren, als mein Vater die Weihnachtskrippe baute: zunächst eine Heilige Familie, dann wurde sie bis heute erweitert, mit einer Fläche von 3.000 Quadratmetern. Es ist die größte Krippe Europas“ – sagt Marco Agrestini – „Danach bauten wir den gekreuzigten Christus aus Terrakotta und alles kam von hier.“ Es erforderte einen großen Aufwand, fast zwei Jahre Arbeit, da es sich um eine Statue handelte, die 50 Schüsse erforderte. Die verschiedenen anatomischen Teile wurden dann zusammengesetzt und am Kreuz montiert, und von dort aus ging es weiter mit dem Bau der Statue der Madonna und dann der Magdalena, bis zum heutigen Tag: elf Jahre, um das gesamte Werk fertigzustellen. Offensichtlich hat uns das Krippenerlebnis geholfen. Sogar die Falten der Roben herzustellen ist eine Menge Arbeit. Es handelt sich um eine innere Struktur aus Holz und Eisen und darauf einen elektrogeschweißten Gitterrahmen, der mit einer Lötlampe positioniert und mit einer Zange gebogen werden muss, um der Kleidung die Form zu geben. „Eine Arbeit, die Monate und Monate dauert und wenn man einen Fehler macht, kann man nicht mehr zurück“, bemerkt der Künstler, „Das Eisennetz wird über die Armatur ausgebreitet, die langsam mit Gips und Pappmaché getränkt wird.“

Die Agrestini in den „100 Krippen im Vatikan“ anwesend

Mario und Marco Agrestini waren zwei Jahre hintereinander während der Veranstaltung „100 Krippen im Vatikan“ auf dem Petersplatz anwesend, mit einer Krippe, „die der monumentalen Krippe ähnelt, aber im Miniaturformat, kleiner, auch weil sie passender ist.“ In dem zur Verfügung gestellten Raum unter der Bernini-Kolonnade hielten wir es für das Beste, ihn fast wie mit einem Zauberstab auf eine Miniatur zu reduzieren – insgesamt nur 50 Zentimeter hoch – aber mit der gleichen Technik und mit den gleichen Materialien gebaut “, bemerkt der Künstler.