Nach seinem 98. Lebensjahr starb er in Santa Monica Roger CormanGroßartig Regisseur vieler Genres typisch amerikanisch und eine Reihe von Horrorfilmen nach Poe mit Vincent Price, die die 60er Jahre prägten.
Vor allem aber war es so Low-Budget-Produzent und Talentscout mit seiner 70er-Jahre-Hollywood-«Fabrik» («Easy Rider» der Klassiker), den wir alle liebten. Er war es Entdecken Sie die Talente von Coppola und Scorsese („America 1929“) und Cameron, Joe Dante und Jonathan Demme, Bogdanovich („Saint Jack“), er war es, der Jack Nicholson auf das Motorrad von „Easy Rider“ setzte, das die Geschichte des Kinos revolutionierte (davor im Jahr 1958). „Cry Baby Killer“) und den jungen De Niro (im „Barker Clan“) sowie Bronson („Das Gesetz des Maschinengewehrs“) Sandra Bullock, Peter Fonda und David Carradine zu entdecken.
Er studierte in Oxford, kehrte dann aber nach Amerika zurück und arbeitete bei Fox beim Sortieren der Post, bis er von einem ehemaligen Marinesoldat einen Auftrag erhielt Stipendium für Veteranen des Krieges. Anschließend sparte er Zeit und Budget, bis er in einer Woche einen Film fertigstellte, schrieb, schrieb Drehbücher, produzierte (manchmal trat er sogar als Schauspieler auf) Hunderte von Filmen, revolutionierte das Finanzierungssystem, verwendete neue und immer junge Sprachen, nutzte Farben und vieles mehr Atmosphären.
Sein bekanntester Titel, «Little Shop of Horrors», der später zum legendären Musical wurde, wurde quasi auf Wette in zwei Tagen und einer Nacht und mit dem Auftritt des 23-jährigen Nicholson im Jahr 1960 gedreht. Und zwar in zwei Tage zuvor drehte er erneut „Die Jungfrau aus Wachs“ mit Boris Karloff und Nicholson.
Wurde definiert der König der B-Moviesgründete mit seinem Bruder eine Firma für Schwarz-Weiß-Autokinofilme, doch seine Filme aus Poe, ab 1960, produziert mit American International Pictures in Zusammenarbeit mit dem Drehbuchautor Richard Matheson, hatten großen Erfolg beim Publikum und sogar bei Kritikern „Die Lebenden und die Toten“ (aus „The Ruin of the House of Usher“).
Zu den Bestsellern „Der Brunnen und das Pendel“, „Buried Alive“ (der einzige mit Ray Milland), „Ligeia’s Tomb“ und viele andere, nach einer Saga, die von dem großen amerikanischen Schriftsteller inspiriert wurde, dessen Angst vor dem Unbewussten realistisch widerspiegelt. Corman war auch Autor eines der ersten Filme über Rassentrennung und Bürgerrechte („Hate Explodes in Dallas“).
Und die Karriere geht autonom mit einem weiter seine ProduktionsfirmaNew World Pictures, mit dem er Dutzende von Filmen drehte, die amerikanische Popgenres berührten, vom Autorennen über die Jugendlichkeit von „The Savages“ über Motorradgangs und von „Rock and Roll High School“ bis zum Horrorfilm „Pirana“, der Spielberg vorwegnimmt und über die Verbreitung halluzinogener Substanzen („Die Feuerschlange“).
Und als Vertriebsgesellschaft hatte er das Verdienst, wichtige europäische Autoren in Amerika zu verbreiten. von Fellini bis Bergman, von Truffaut über Kurosawa bis Losey, gewann viele Oscars für ausländische Filme. Cormans vorletzte Regiearbeit war 1971 „Der Rote Baron“, in dem es um die Luftfahrt ging, die er gut kannte, und um den berühmten deutschen Piloten Manfred von Richthofen. Seinen letzten Auftritt am Set hatte er mit einem Frankenstein-Film, blieb aber weiterhin bestehen auch Serien produzieren und vertreiben (wie „Splatter“ für Netflix), das die höchsten Qualitäten eines zeigt Kinohandwerker Wer weiß, wie er alle seine Fähigkeiten nutzen kann, um Emotionen zu erzeugen, Schauspieler zu dirigieren, ein System aus Adrenalin und Angst zu organisieren, aber auch von Qualität, und kommt auch zu einem Oscar für sein Lebenswerk mit 491 produzierten Filmen, 56 Regiearbeiten, 45 Aufführungen und unübertroffenen Rekorden.
