Wenn Solidarität keine Metapher ist, lautet der Titel der kollektiven Ausstellung, die eine Gruppe von Künstlern in Venedig zusammenbringt, die sich dafür einsetzen, zu zeigen, dass Menschlichkeit und gegenseitige Unterstützung die Grundlage des täglichen Zusammenlebens sein müssen, auch (und vor allem) angesichts von Konflikten, die die Welt umstürzen. Am Treffpunkt des Marineoffiziersclubs des Arsenale wird die Ausstellung kuratiert von Natasha Petrešin-Bachelez Es wird weitergehen bis 21. April 2024zeitgleich mit der Eröffnung der 60. Kunstbiennale: das Projekt, das Ergebnis der Zusammenarbeit zwischen Alserkal-Initiativen und das Cité internationale des artsAusgehend von der oben genannten Prämisse vereint es eine Reihe künstlerischer Erfahrungen, die von Fotografie über Performance und Installationen bis hin zu Herz-zu-Herz-Gesprächen reichen. Und der Vorschlag des italienisch-libyschen Künstlers zur Lagune wird mit dieser letzten Typologie verknüpft sein Adelita Husni-Bey (Mailand, 1985), das neben zahlreichen anderen internationalen Künstlern und Institutionen – von Majd Abdel Hamid bis Yana Bachynska, Rehaf Al Batniji, Paula Valero Comín, Saad Eltinay, D Harding, Nge Lay, Museum of Breath, Koushna Navabi, Shada Safadi, Dima Srouji und Jasbir Puar – nehmen an der Initiative teil. Der Künstler präsentiert die Installation in der Ausstellung Begegnungen mit Schmerz(2018-2021), ein sich ständig weiterentwickelndes Projekt, das auf der Interaktion und dem Dialog mit Umstehenden basiert. In Venedig heißen große, auffällig bekritzelte Papierbögen, mit denen medizinische Betten abgedeckt wurden, in der Luft schwebende Besucher willkommen, die zwischen der Unschuld der Komposition und dem Unbehagen schweben, das die auf Papier transkribierten Notizen vermitteln. Inspiriert durch die Arbeit des brasilianischen Pädagogen Paulo Freire, ist die Installation tatsächlich eine Reflexion über das Leid, das dem Körper (Arbeitsunfälle) und der Seele durch eine individualistische und kapitalistische Gesellschaft zugefügt wird, die auf Arbeit basiert. Husni-Bey schlägt vor, sie durch die Verbesserung der kollektiven Erfahrung zu überwinden.
Adelita Husni-Beys Künstlertherapie in Venedig
Aus diesem Grund schlägt der Künstler für alle Eröffnungstage der Ausstellung inmitten der Aufregung, die die Eröffnung der Biennale in die Stadt gebracht hat, vor Psychotherapiesitzungen, um denjenigen, die teilnehmen möchten, zu helfen, dem Konzept des Schmerzes, sowohl physischer als auch emotionaler Art, näher zu kommen. Auf einer Couch liegend werden die „Patienten“ von Husni-Bey angeleitet, die Ursachen von Schmerzen zu erforschen und dabei persönliche Ereignisse mit Traumata zu verknüpfen, die mit umfassenderen Themen verbunden sind, die die Gemeinschaft betreffen. Der Künstler wird diese Gespräche auf Papier niederschreiben, um sie in Zukunft Teil des Projekts zu machen Begegnungen mit Schmerz.
Die Sitzungen, auf Englisch oder Italienisch, dauern 20 Minuten; Die Sitzungen sind in bestimmte Tage und Zeiten unterteilt, auch in Form einer Einzeltherapie. Husni-Bey, die auch eine ausgebildete Pädagogin ist, ist nicht neu in der Arbeit an diesen Themen, indem sie Theater, Aktivismus, Kunst und Ausbildung in der Dimension kollaborativer Workshops und partizipatorischer Projekte miteinander verknüpft, die darauf abzielen, nicht wettbewerbsorientierte kollektive Umgebungen zu fördern Name des Dialogs und der Erforschung des Anderen. Ein Ansatz, der die Beweggründe der venezianischen Ausstellung aufgreift und verspricht, über Fürsorge und Großzügigkeit als aktive Praxis zu sprechen.
Livia Montagnoli
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Tags: Adelita HusniBey und Künstlertherapie
