Im Jahr 1974 Paul McCartney Er ist 32 Jahre alt und hat eine kolossale Vergangenheit hinter sich. Der Schiffbruch der Beatles ist fast fünf Jahre entfernt und die Last der Verantwortung für die Auflösung lastet immer noch auf ihm, was ihn ins schottische Exil treibt und kurz vor einem Nervenzusammenbruch steht. Der Effekt für Paul ist die Entdeckung der Familie als rettender Zufluchtsort vor Kontroversen und, nachdem die Trauer vorüber war, der plötzliche Beginn einer neuen Solokarriere der noch einmal betonen wird, dass es für ihn unmöglich ist, ohne Musik zu leben. Fünf Alben folgten in einem Schwall, voller exzellenter neuer Kompositionen und anderer unbedeutenderer Kompositionen und dann die Idee, eine Band wieder zusammenzustellen, wie es Kinder tun, nachdem sie gerade eine andere aufgelöst haben. Die Initiative entwickelt sich zu einer Busreise durch das Vereinigte Königreich, mit Hunden und Kindern an Bord und einem treuen Partner wie ihm Denny Laineder von den Moody Blues zurückkehrte, für eine Reihe von Auftritten an abgelegenen Veranstaltungsorten in der Provinz.
Dies sind die Anfänge von Wings, der Band von Paul und Linda, und am Anfang ist die Presse nicht großzügig: Es war notwendig, eine nationale Institution wie die Beatles, die der englischen Musik Prestige verlieh, in die Luft zu jagen, um diese Halbamateur-Bruderschaft ins Leben zu rufen. komplett mit einer Frau, die zaghaft mit den Keyboards und dem Hintergrundgesang beschäftigt ist? Paul konnte sich jedoch stärker als die Kritiker erweisen und Mit „Band on the Run“ war der Welterfolg gekommen und die Rückkehr auf den Wellenberg, während die anderen drei Beatles schwierigere Wege einschlugen, angefangen bei ihrem Schreibpartner John, der sich zwischen Fehlern und Exzessen in den produktiven Rachen eines Phil Spector begab, der sich im Prozess der Demobilisierung befand. Zu diesem Zeitpunkt hat Paul bereits eine Neuausrichtung vorgenommen: Er möchte die Besetzung der Band mit den richtigen Musikern vervollständigen und wieder in allen Ecken der Welt spielen und sich damit seinen Traum erfüllen, es noch einmal zu tun. die Möglichkeit, wie am Anfang wieder ein aktiver Musiker zu sein, ein Zustand, der ihm durch die Hysterie, die dem Triumph der Beatles zugrunde lag, verwehrt blieb. An diesem Punkt, genau vor einem halben Jahrhundert (schaudert), kommt McCartney auf eine Idee, die zunächst nur eine Skizze ist: Er hat in Jimmy McCulloch, dem Wunderkind des Gitarrenstils, die beiden Musiker identifiziert, die nützlich sind, um die Wings-Besetzung zu vervollständigen Mick Ronson und Geoff Britton, Schlagzeuger mit rauem Ansatz in den Fußstapfen von Keith Moon, führen Paul das Unternehmen in die beliebten Abbey Road Studios und finden dort sein Vertrauen Geoff Emerick am Mixer, und zu diesem Anlass rief er einen Regisseur (wenn auch einen improvisierten, denn bis dahin hatte er mit Printmedien gearbeitet), David Litchfield, dazu, die Sessions zu filmen, wie es anlässlich von „Let it Be“, dem Lied von, geschehen war Schwan der Beatles (dessen Aufnahme zum Thema von „Get Back“ werden sollte, der von Peter Jackson kuratierten Video-Megaserie). Ziel ist es, ein TV-Special aufzunehmen, das den Fans einen hautnahen Einblick in sein neues musikalisches Schaffen bietet und sie von der Güte seiner Intuition überzeugt: Schluss mit der müden Masse der Fab Four und ab auf die Suche nach neuer Energie mit ein originelles Projekt.
An dem Dokumentarfilm wird nichts weiter gemacht. Er wurde im Zuge des Erfolgs der Wings als Konzertband und der raschen Auflösung der Formation archiviert, wobei Britten die Gruppe verließ, um Kung-Fu-Schauspieler zu werden, und McCulloch sich entschied, sich den Small Faces anzuschließen , nur um im Alter von 26 Jahren einen tragischen Tod durch eine Überdosis zu erleiden. Darüber hinaus wirken einige von Litchfield gedrehte Clips, die vor einigen Jahren auf einer DVD ans Licht kamen, nicht inspiriert und konzentrieren sich auf eindringliche Nahaufnahmen der Musiker und ihrer Instrumente. Doch nun, nachdem die Aufnahmen dieser sechs Studientage jahrzehntelang als Raubkopien galten, hat McCartney beschlossen, ihre Würde wiederherzustellen und sie neu zu veröffentlichen, klanglich überarbeitet, mit einer überzeugenden Setlist von 32 Stücken, darunter auch Lieder von Wings, Stücke seiner Soloproduktion und einige bittere Beatles-Erinnerungen, wie zum Beispiel eine Version von „Long and Winding Road“, die sich zu „Lady Madonna“ entwickelt. Aber der Wert des Dokuments, berechtigt „Einhändiges Klatschen“, soll vor allem demonstrieren, was für eine beeindruckende Band Paul zu diesem Zeitpunkt zusammengestellt hatte und die den Weg eines elektrischen und düsteren Rock’n’Roll eingeschlagen hat, in dem seine Leistungen als Sänger und seine Meisterschaft als Autor hervorragten. Die Atmosphäre der Sessions ist voller Lust und guter Laune, die Neuverpflichtungen wetteifern darum, die Qualität zu steigern, Paul leitet die Abläufe wie ein fröhlicher Bandleader.
Sogar Lindas Teilnahme genießt den vagen und eleganten Touch, der sie bei ihrer Teilnahme an den Live-Aktivitäten ihres Mannes auszeichnen wird, und insgesamt scheinen Wings eine reinrassige Band zu sein, die dem Geschmack des fernen Jahres 1974 entspricht. Die Setlist ist unbestreitbar und gleitet ab „Jet“ bis „Leben und sterben lassen“, von „Maybe I’m Amazed“ bis „Let Me Roll It“, aber der primäre Wert dieses Zuhörens ist die Fähigkeit, ein menschliches Unterfangen von nicht geringer Bedeutung zu erzählen: diejenige, die McCartney umgesetzt hat, indem er sich neu erfand, sich von schwerfälligen Vergangenheiten löste und echten Enthusiasmus wiederentdeckte. Ein Gefühl, das vollständig in der magischen, unfehlbaren Formel von vier Jungen und einem Mädchen enthalten ist, die in einem Aufnahmestudio im Kreis sitzen, während sich die Rekorder drehen und in Ihrem Kopf eine Reihe von Rock’n’Roll-Klassikern entstehen, die Sie dazu drängen, Ihre Hände zu bewegen, Gehen Sie näher an das Mikrofon heran und beginnen Sie erneut, sie zu singen. Sie waren nicht einmal Hymnen an das Leben.
