Bürgerkrieg, Kriegswahnsinn und Fotografie. Filmkritik von Alex Garland

Ab dem 18. April im Kino: eine Reise in das Herz der Dunkelheit eines von Konflikten zerrissenen Amerikas. Der schmerzhafte und grausame Schnappschuss einer nahen Zukunft zwischen autoritären Präsidenten, gewalttätigen Soldaten und zynischen und verzweifelten Fotojournalisten

Tschüss Land der Freiheit. Das Land der Freiheit und Möglichkeiten hat sich in eine Wüste voller Schmerz und Gewalt verwandelt. Die Vereinigten Staaten von Bürgerkrieg (in den italienischen Kinos ab Donnerstag, 18. April), sind ein in zwei Teile geteiltes Land. Eine Nation im Zusammenbruch. Und vielleicht könnte nur ein englischer Regisseur wie Alex Garland den grausamen Niedergang Amerikas auf der großen Leinwand wirkungsvoll erzählen. Nach der Apokalypse aus dem Schlafzimmer gesehen in Männer (für diejenigen, die einen sehr kraftvollen und sehr unterschätzten Horrorfilm schreiben) Der britische Filmemacher legt die Messlatte höher und zeigt uns eine kollektive Katastrophe. Denn was ist unzivilisierter als ein Bürgerkrieg? Netz der Offenbarung der Verweise auf die jüngste Geschichte der Stars and Stripes (das Basislager der Sezessionisten befindet sich in Charlottesville, wo 2017 bei einer Demonstration Neofaschisten, weiße Nationalisten, Neonazis und Mitglieder des Ku-Klux-Klans 32 Menschen töteten). -Jahre alte Frau Heather Heyer, die 35 weitere Menschen verletzt), betrifft der Spielfilm die ganze Welt. Und wieder einmal wird leider der Satz von George Santayana, der in dreißig Sprachen auf dem Denkmal am Eingang des Konzentrationslagers Dachau eingraviert ist, sehr relevant. „Wer sich nicht an die Vergangenheit erinnert, ist dazu verdammt, sie zu wiederholen.“ Es ist kein Zufall, dass die Figur der von Kristen Dunst gespielten Fotojournalistin Lee Miller heißt, wie die erste Frau, die das am 22. März 1933 eröffnete Konzentrationslager betrat und fotografierte auf Initiative von Heinrich Himmler.

Zwischen Horizonte der Herrlichkeit, Die Krieger der Nacht Und Kriminelle Organisationen von New York

Hier leben keine Helden. Wien Wege des Ruhms von Kubrick: Es gibt keine romantische Vorstellung von Konflikten Zivile War, Der berühmte Schuss Hissen Sie die Flagge für Iwo Jimaus dem Jahr 1945 wurde in eine verblasste und zerknitterte Fotokopie verwandelt. In nicht allzu ferner Zukunft. Westliche Streitkräfte aus Texas und Kalifornien sowie das Volk der Allianz aus Florida revoltierten gegen Washington. Der Präsident der Vereinigten Staaten (seine diktatorische und anmaßende Art ist nicht weit von Donad Trump entfernt) ruft die Sezessionisten zur Kapitulation auf. Aber es sind nur Worte, die vom Wind des Krieges verweht wurden. Wenn als Anspruch von Kriminelle Organisationen von New York d Martin Scorsese „Amerika wurde auf der Straße geboren, laut Garlands Film wird es immer auf der Straße sterben.“ So wird der Film zum Roadmovie. Wie der Armee-Protagonist von Xenophons Anabasis, der Kriegsfotojournalist Lee (Kirsten Dunst) brechen sie zusammen mit dem jungen aufstrebenden Fotografen Jesse (Cailee Spaeny), dem Journalisten Joel (Wagner Moura) und dem älteren Reporter Sammy (Stephen McKinley Henderson) auf Weißes Haus mit der Hoffnung, ein Interview mit dem Regierungschef zu bekommen. Ihre Reise wird jedoch beschwerlicher und gefährlicher sein als die der Krieger um nach Coney Island zurückzukehren Die Krieger der Nachtund Walter Hill.

Was für ein Amerikaner bist du?

Als Scharfschützen stationierte Militärs, die nur töten, um nicht getötet zu werden, und keine Ahnung haben, auf welche Feinde sie schießen. Der verrückte Soldat (gespielt vom Killer Jesse Plemons), der fragt: „Was für ein Amerikaner bist du?“ ) und wenn man die falsche Antwort gibt, landet man horizontal in einem Massengrab. Diese beiden epochalen Szenen reichen aus, um das zu verstehen BürgerkriegDer Krieg, der geführt wird, hat keinen Sinn. Die Gründe für den Konflikt selbst werden nicht erläutert. Garland ist daran interessiert, den Wahnsinn und die Schrecken des Krieges zu zeigen. Derselbe Schrecken, den Oberst Kurtz prophezeite Apokalypse jetzt, es seien „leere Männer, die sich gegenseitig auf die Strohköpfe stützen.“ Anders als in Eliots Gedicht endet die Welt in diesem Film jedoch nicht mit einem Wimmern, sondern mit einem Krachen. Der Regisseur entschied sich für die Verwendung von Leergeschossen. Er wollte, dass die Schauspieler das erschreckende Geräusch der Schüsse hörten.

Ein makaberer Tanz zur Melodie von America The Beautiful

Die Zusammenstöße in BürgerkriegSie sind brutal, realistisch und niemals selbstgefällig, der Terror läuft am Rand verlassener Parkplätze entlang, das Blut spritzt nicht wie eine Fontäne, sondern fließt auf dem Asphalt, wenn eine Leiche schon lange dort liegt. Ich stelle mir vor, dass der Film während der Pandemie und vor den Ereignissen in der Kapitolstadt und dem Angriff auf das Kapitol das Drehbuch geschrieben hat und das erschreckende Röntgenbild einer zerbrochenen Welt ist. Chaos, Brutalität, Zerfall und Spaltung erschüttern diesen makabren Tanz, der von den Noten von geprägt ist Süße kleine Schwester von Skid Row edIch sage Nein, losvon De La Soul. Aber die verstörendste Musik ist Amerika das Schöne. Diese nur gepfiffene patriotische Hymne ist der Auftakt zum Triumph des Todes. Und Garlands Film zwingt uns dazu, in die Augen dessen zu blicken, was unser Ende sein könnte, unser letzter Blick, wenn wir uns nicht dazu entschließen, uns zu ändern und zur Kommunikation zurückzukehren.Und.