Cannes – Es ist wieder soweit Letzter Tango in Paris aber dieses Mal auf der Croisette, und der Skandal kommt von der Version von Maria Schneider. Die Hauptdarstellerin erzählt nun, wie sie die Dreharbeiten zu diesem Film erlebt hat – dem berühmtesten „Huit Clos“ über extremen Sex zwischen zwei Fremden – der zu einem Meisterwerk wurde, das in die Geschichte des Kinos einging.
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Eine Erfahrung der Demütigung und Unterdrückung, wie sie sie darstellt Mariader lang erwartete Film von Jessica Paludden wir unter einem Embargo gesehen haben und der nächste Woche bei der Premiere in Cannes offiziell vorgestellt wird. Das Drehbuch stammt aus dem Buch von Vanessa Schneider, Cousine der Schauspielerin, die 2011 im Alter von nur 58 Jahren verstarb, nachdem sie in einem Tunnel voller Drogen und Alkohol gelandet war.
Letzter Tango in Paris in einer restaurierten Fassung, Weltpremiere bei Bif&st
„Das Buch nähert sich Maria durch das Prisma der Intimität, durch die Linse des Familienzeugnisses“, bemerkt Palud. „Ich wollte diese Perspektive ändern und mich darauf konzentrieren Maria. In ihrem Blick sein und ihn nie verlassen, mit ihr reisen.“ Maria Und Annamaria Vartolomei (bereits der Protagonist eines weiteren mutigen Films, Das Ereignis Von Audrey Diwan, Goldener Löwe in Venedig im Jahr 2021). Sehr jung Schneider der erst 19 Jahre alt war (und daher nach den Gesetzen von 1969 minderjährig), als er sich kennenlernte Bertolucci (Giuseppe Maggio) in einem Café in Paris.
Der Regisseur, bereits damals bekannt für den Erfolg von Der Konformister wollte Schneider für alles, was sie repräsentierte: eine reine und zerbrechliche Schönheit, ein Wunsch zu erscheinen, der sie nicht zögern ließ, als sie mit dem Vorschlag konfrontiert wurde, mit dem großen amerikanischen Star zusammenzuarbeiten Marlon Brando (Matt Dillon im Film). Sumpf führt keinen Versuch durch Bertolucci aber es vertritt den Standpunkt von Maria. Und deshalb auch in der Gewalt, die er wegen der traurigerweise berühmten „Butterszene“ empfand, die der Schauspielerin zugefügte Sodomie-Beziehung mit Brando, die nicht im Drehbuch enthalten war. Der Regisseur fügte Szenen hinzu, förderte die Improvisation und suchte nach dem „Zufälligen“, das das Kino nährt. Aber dieses Mal ging er noch weiter.
Palud drehte die Szene mit Vartolomei und Dillon neu, begleitet von einem Intimitätstrainer und einer Stuntfrau, falls die Schauspielerin sie brauchte. Am Set von Maria, sagte der Regisseur, was dann passierte, wurde reproduziert: ein tätlicher Angriff vor aller Augen, im Schweigen der Crew. „Heute, im Jahr 2024, scheint es unmöglich. Aber so war es damals“, fährt er fort Sumpf. Verschwand im Jahr 2018, kurz nach der Explosion von Ich auch, Bertolucci er gab zu, dass er die Schauspielerin überrascht hatte. „Ich habe mich schrecklich verhalten Mariaweil ich ihr nicht erklärt habe, was passieren würde. Alles nur, um „ihre Reaktion als Mädchen, nicht als Schauspielerin“ zu erfahren. Ich wollte, dass sie sich wirklich gedemütigt fühlt.
Der Regisseur fügte hinzu, dass er es nicht bereue, diese Szene so gedreht zu haben, denn „manchmal muss man in Filmen frei sein, um eine bestimmte Reaktion zu bekommen.“ Es war eine andere Ära, ein anderer Kontext Maria Rahmen perfekt. „Es wurde weder über die Stellung der Frau im Kino gesprochen, noch über die Missbräuche, die im Namen der Kunst zum Schweigen gebracht wurden“, stellt sie fest Sumpf das mit 19, im gleichen Alter wie Schneider Für Letzter Tango in Parisarbeitete mit Bertolucci am Set von Die Träumer. „Ich bewundere die Arbeit von sehr BertolucciIch habe mich oft gefragt, wie er es geschafft hat, Regie zu führen Maria“.
Schneiders Vorwürfe gegen Bertolucci, die er vor seinem Tod in Interviews und einer Dokumentation vorbrachte, wurden lange Zeit verschwiegen, verspottet, begleitet von verabscheuungswürdigen Kommentaren zur angeblichen psychischen und geistigen Zerbrechlichkeit der Schauspielerin. Es war immer noch schwierig, das Wort allmächtiger Künstler und Schauspieler in Frage zu stellen. Es ist unmöglich, auf die Stimme derer zu hören, die sich als Opfer fühlten, und den tatsächlichen Konsens einiger Entscheidungen in Frage zu stellen. „Es war ein Kino von Männern für Männer“, wie sie selbst sagte Schneider in einem Interview. Es ist schwer, sich nicht bewegen zu lassen, wenn man sich jetzt auf das zerbrochene Schicksal dieses Mädchens einlässt, das auf Skandal und Freiheit unvorbereitet war und in ein Männerspiel verwickelt wurde, das größer war als sie.
„Ich versuche nicht zu beschuldigen oder zu urteilen, sondern mich mit dem Erbe auseinanderzusetzen und ein Porträt dieser Gesellschaft aus einer neuen Perspektive zu zeichnen, nämlich der von Maria Schneider“, erklärt die Regisseurin, die ihren ersten Spielfilm bei den Filmfestspielen von Venedig präsentierte Revenir. Die Struktur des Films spielt mit zeitlichen Ellipsen, die die stärksten Momente im Leben der Schauspielerin zum Ausdruck bringen, die erst in den letzten Jahren einen Lebenspartner kennengelernt hat, der ihr geholfen und unterstützt hat (im Film). Celeste Brunnquell). Maria Es ist nicht nur ein Film, der Kontroversen hervorrufen wird, sondern auch die Debatte über die Grenzen der Kunst, über verletzte Integrität, über den Einsatz einer jungen Schauspielerin und über ihren Verrat anregen wird. Diese Fragen, die der Film aufwerfen möchte, werden aus der Perspektive von gestellt Maria. Eine Sichtweise, die heute nicht mehr ignoriert werden kann.
