Die Ausstellung, die noch bis zum 30. Juni läuft, erzählt die Geschichte des Künstlers und seines Vermächtnisses. An Gemälden, die später auf Briefmarken abgebildet werden, mangelt es nicht
Die bis zum 30. Juni gültige Gelegenheit, dem Werk von Vincent van Gogh näher zu kommen, vielleicht durch die Entdeckung von Gemälden, die später auf den Briefmarken landeten. Wie das „Porträt eines Mannes (Porträt von Joseph-Michel Ginoux)“ aus dem Jahr 1888, Öl auf Leinwand, aufbewahrt im Kröller-Müller-Museum in Otterlo, Niederlande: Es ist beispielsweise in der 0,50-Lokaldollar-Ausgabe von zu finden Antigua und Barbuda am 13. Mai 1991 zum Gedenken an den Künstler ein Jahrhundert nach seinem Tod.
Dies geschieht im Museum „Pasquale Revoltella“ in Triest, das die Ausstellung mit dem schlichten Titel „Van Gogh“ vorschlägt. Kuratiert von Maria Teresa Benedetti und Francesca Villanti, bietet es über fünfzig Werke der Protagonistin.
Es dokumentiert – so wird es vorweggenommen – die gesamte Karriere des am 30. März 1853 geborenen Malers. Es beginnt mit der Geschichte der ersten fünf Jahre seiner Tätigkeit und konzentriert sich dabei auf die dunklen Landschaften seiner Jugend. Zwischen 1881 und 1885 beschränkte er sich hauptsächlich auf das Zeichnen, er war sich bewusst, dass er sich noch die technischen Werkzeuge aneignen musste, um zu wachsen; Es zeigt Sämaschinen, Kartoffelerntemaschinen, Holzfäller und Bäuerinnen, die häusliche Arbeiten ausführen. Die Hand offenbart sich in der Ausdruckskraft der Gesichter, in den Haltungen der Körper, in der als unausweichliches Schicksal verstandenen Müdigkeit.
In den zwei Jahren in Paris, zwischen 1886 und 1888, nahm er das vitale Klima der Stadt in sich auf, traf und verkehrte mit seinen Kollegen; Er widmete sich einer sorgfältigen Suche nach Farben im Sinne des Impressionismus und eroberte eine unmittelbarere Sprache, was nach seinem Umzug nach Arles deutlich wurde.
Das Eintauchen in das Licht und die Hitze des Südens ab 1888 löste noch größere emotionale Umwälzungen aus, die ihn zu chromatischen Exzessen führten. Die Stärke der Linie, die lebendigen und heftigen Pinselstriche machen die Darstellung der Natur zu einem Beispiel, das als einzigartig gilt. Die freiwillige Verbannung im Frühjahr 1889 in die psychiatrische Klinik Saint Paul de Mausole in der Nähe von Saint Remy markierte eine Zeit, die nicht immer friedlich, aber künstlerisch fruchtbar war. Seine Rede erreicht bisher nie erreichte Höhen. In den letzten drei Monaten, die er in Auvers-sur-Oise verbrachte, schuf er zahlreiche Werke. Am 29. Juli 1890 beschloss er, seine Existenz zu beenden.
