„Ein Pferd weiß nicht, was es mit Kunst anfangen soll“, heißt es in der Einleitung Der andere RAVE (Quodlibet 2023), ein wertvoller Band, der eine der wichtigsten kollektiven Erfahrungen der Umweltkunst der letzten Jahrzehnte dokumentiert, nicht nur in Italien, um es gleich vorweg zu sagen. In Form eines Gesprächs mit Isabelle und Tiziana Pers, den Gründerinnen der East Village Artist Residency (RAVE) im unteren Teil von Udinese, zeichnet das Buch in Bildern und Worten ein Dutzend Jahre einer Erfahrung nach, die als Werk von definiert werden kann kollektive Kunst auf der Suche nach einer neuen Art der Beziehung zur Tierwelt. Mit ihrer überwältigenden Fähigkeit, verschiedene Individuen, Institutionen, Orte, Sensibilitäten und Spezies einzubeziehen, haben die Pers-Schwestern so ein Phänomen ins Leben gerufen, das Kunst und Natur wirklich wieder auf die gleiche Ebene bringen kann, und zwar nicht durch Klischee oder Affektiertheit, sondern durch eine Radikalität Akt der Überwindung der speziesistischen Vision, die das Anthropozän nährt. Ausgehend von den Namen der Künstler, die an den Residenzen bei RAVE beteiligt waren und über die im Band berichtet wird – von Tomás Saraceno bis Regina José Galindo, von Adrian Paci bis Liliana Moro, von Diego Perrone bis Giuseppe Stampone – kann man nicht umhin, über die Qualität zu staunen , Relevanz und Internationalität aus dieser unabhängigen Erfahrung. Im Laufe der Jahre erreichte seine Reflexion Institutionen wie das Castello di Rivoli in Turin, die Triennale und das PAC in Mailand, das MAXXI und das Macro in Rom, die Villa Manin in Friaul; und dann, jenseits der Grenze, erreichte es das Jeu de Palme in Paris, das Filmfestival in Rotterdam, das MSUM in Ljubljana, das Pixelache Helsinki Festival und die One Night Stand Gallery in Sofia. Es sind Namen und Institutionen, die von der Durchdringung dieser künstlerischen Erfahrung zeugen, von den Brücken, die sie zwischen Menschen und Orten bauen konnte, von den Verbindungen, die sie zwischen Menschen und Tieren geschaffen hat.
Aber die Relevanz der RAVE-Erfahrung wird, wie bei allen künstlerischen Residenzen, an der Qualität der produzierten Werke gemessen – ihrer existenziellen Reflexion, der intrinsischen Grammatik, der externen Reflexion – und nicht nur an den aktivierten Kreisläufen, bestehend aus Teilnehmern, Orten und Institutionen. In diesem Sinne erweist sich die dialogische Vorgehensweise des von Daniele Capra und Nico Covre herausgegebenen Buches als nützlich und wesentlich, um die Entwicklung der Debatte innerhalb der Künstlergruppe, die RAVE aufgebaut und konstituiert hat, schrittweise hervorzuheben. Die unterschiedlichen Beiträge der Künstler sind somit perfekt miteinander verknüpft im Wohnsitz von 2011 bis heute, fast so, als wären sie Kapitel einer einzigen Erzählung. In dieser Geschichte ist es erstaunlich zu entdecken, wie das Leben auf der RAVE-Farm zusammen mit den zahlreichen Tieren, die Tiziana Pers im Laufe der Jahre aus dem Schlachthof gerettet hat, einen starken Anreiz für Künstler mit solidem internationalen Ruf darstellte. Nur durch die Rekonstruktion der Geburt und der Diskussion innerhalb von RAVE können wir verstehen, zu welchem Zeitpunkt die Frau-Pferd-Beziehung zum Thema wurde Im Kreis (2011) von Paci; oder wie eine Schafherde die Aufführung fütterte Die schwarze Oveja (2014) von Galindo; oder sogar für einen Hund, der das Zweikanal-Video überquert Träumen Tiere von Freiheit? (2017) von Igor Grubić. Tatsächlich handelt es sich hierbei um Werke, die zu einem zentralen Bestandteil des kreativen Weges dieser Künstler geworden sind, nicht um lässliche Sünden oder Gelegenheitsprodukte, und die ohne die Beziehungen, die während der Erfahrung bei RAVE aufgebaut wurden, auch und vor allem zu seinen tierischen Teilnehmern, undenkbar wären.
Dennoch wird die künstlerische Relevanz möglicherweise überschätzt, legt das Buch selbst nahe. Zurück zum Anfang: Darüber hinaus wird der Zweck von RAVE klar dargelegt. Kann sich ein Pferd für Kunst interessieren oder wer macht sie? Könnte ein Pferd jemals an einer Kunst interessiert sein, die Tiere zum Gegenstand seiner Reflexion macht? Die Antwort ist natürlich negativ. Tatsächlich würde nicht einmal eine Ziege wissen, was sie mit Kunst oder Künstlern anfangen soll. Und das gilt auch für einen Esel, ein Schaf und sogar ein Huhn. Zufälligerweise sind die Namen dieser Arten in unserer Alltagssprache zu Beinamen geworden, die wir Menschen auf dem Höhepunkt einer stolzen und verächtlichen Haltung an Wesen knüpfen, die als minderwertig gelten: Wesen, die unserer Gnade ausgeliefert sind und deren Gefühle und Rechte uns egal sind das Geringste. Vielmehr leben sie nach unseren Vorstellungen, in guten wie in schlechten Zeiten. Ob süße Meme-Kätzchen oder einfaches Kanonenfutter, Tiere sind nichts anderes als unsere sentimentale Projektion oder umgekehrt eine Essens-Introjektion. Gerade um dieses letzte tödliche Schicksal energisch zu bekämpfen, ohne sich die tröstende Zuflucht zu nehmen Niedlichkeit Tier, die Pers-Schwestern starteten RAVE. Sie hatten nicht die Absicht, einer Ziege Kunst zu erklären, sondern sie wollten, dass die Ziege ihnen Kunst, Beziehungen, Natur und die Existenz selbst erklärte. Und die Hoffnung war, dass er es mit allen Künstlern machen würde, die auf diese Farm gebracht wurden, um eine Umkehrung der Perspektive auf die Natur der Tiere herbeizuführen. Andererseits leitet sich der Begriff RAVE genau aus den umgekehrten Initialen von East Village Artist Residency ab, und zwar so sehr, dass von Anfang an die Idee offensichtlich war, das Konzept der künstlerischen Residenz zu unterwandern, bei dem sich die Tiere stattdessen auf die Künstler beziehen .
Leider gibt es wenig Raum für die bedeutenden künstlerischen Erfahrungen der Pers-Schwestern, die sich aus RAVE ergeben, etwa die gemeinsame Arbeit an der Erinnerung an Isabellas Wasser oder Tizianas Praktiken, das Leben von Schlachttieren einzutauschen. Sie verdienen einen eigenen Band. Andererseits gab es in diesem Buch keinen Platz, und in Wahrheit hätte die Widmung dafür die Aufmerksamkeit abgelenkt, die die Pers-Schwestern selbst mit RAVE auf die Perspektive der Tiere gelegt hatten. Sie sind die wahren Protagonisten dieser künstlerischen Geschichte: das Pferd Chico, das sich geduldig von den Misshandlungen in den Reitschulen erholt hat; der Esel Toni Romeo, der direkt von der Farm gerettet wurde, bevor er nach Gewicht verkauft wurde und durch den Klang der Literatur ermutigt wurde; der Hund Björk, der als einziges Tier die Umgebung eines verlassenen Schlachthauses erkundet, das jemals lebend herausgekommen ist; der Ziegenbock Pedro, der zum unzertrennlichen Begleiter von Perrone und seinen Spielen mit den Kindern wurde. Genau aus diesem Grund stehen sie im Mittelpunkt des Buches – sowohl im wörtlichen als auch im redaktionellen Sinne – die Tiere, die Tiziana im Laufe der Jahre gerettet hat und die nun frei mit Isabella auf dem Bauernhof leben können. Alle von ihnen, nicht einer weniger, und jedes mit seinen eigenen einzigartigen Merkmalen, die von den Pers-Schwestern entworfen wurden, so wie man normalerweise seine liebsten Menschen darstellt. Die Kuh Ugola, die Hasen Alice und Chantal, die Sau Lorelei, die Gans Caterina, die Katze Cesare, die Henne Fiammetta, die Ziege Dina, der Hahn Pasquale, die Hündin Heidi und viele andere. Den tierischen Begleitern einen Namen und ein Gesicht zu geben bedeutet, sie zu individualisieren und ist die einzige Möglichkeit, unserer Beziehung zur Tierwelt Gewicht zu verleihen.
Kurz gesagt: In unserer technologischen Trägheit verstrickt, sollten wir uns vielleicht mehr Sorgen darüber machen, dass echte Schafe keine Angst und keinen Schmerz empfinden, als darüber nachzudenken, ob Androiden von elektrischen Schafen träumen, dass ihre Rechte und Hoffnungen garantiert sind. Wie Tiziana Pers im Austausch mit Daniele Capra betont, ist Radikalismus gefragt. Er wird die (Tier-)Welt wahrscheinlich nicht retten, aber er wird ein gutes Beispiel gegeben haben und viele werden ihm folgen. Was schließlich den begrenzten Umfang der Kunstgeschichte anbelangt – die mit einem Großbuchstaben versehene, aber im Vergleich zur Frage der Animalität unbedeutende – kann zumindest darauf hingewiesen werden, dass in Friaul in den 1910er Jahren des neuen Jahrtausends zwei Künstlerschwestern eröffnet wurden ein beispielloser Weg auf europäischer Ebene. Wenn die neuen Handbücher geschrieben werden, wird sich die italienische Kunst dank ihnen nicht in der allzu häufigen Situation der Unterordnung oder Verzögerung befinden. Zum späteren Nachschlagen hält dieser Band – eine wertvolle Schatztruhe voller Dialoge, Fotos und Zeichnungen – glücklicherweise den Überblick über das aufregende RAVE-Erlebnis. Isabella und Tiziana, Capra und Covre wurden wirklich gebraucht.
Ziege, es gibt nichts zu sagen, Nomen Omen.
Daniele Capra, Nico Covre (Hrsg.), Der andere RAVE: East Village Künstlerresidenz, Quodlibet, Macerata 2023; 248 Seiten, Farbe, ISBN 978-88-229-2097-3, 23 €
