Enrico Baj ausgestellt in der Braidense-Bibliothek in Mailand

Für ihn, Fantasie und Fantasie würden die Welt retten. „Sie täten gut daran, anstelle der Wehrpflicht eine Glücksspielpflicht einzuführen“ – dachte Enrico Baj (Mailand, 1924 – Vergiate, 2003), ein Künstler, der in seiner Art, sich auszudrücken und zu schaffen, immer spielerisch war. Wie tiefgründig und akribisch es war, auf respektlose Weise aufzuspießen und aufzudecken, was mit der Realität nicht stimmte. Eklektisch, extravagant und unvorhersehbar: Das war es Protagonist der Kunstszene der fünfziger und sechziger JahreEr liebte das Mailand, in dem er geboren wurde, und neigte zu der Pariser Begeisterung, die Breton hervorgerufen hatte, Duchamp und der Rest des Kreises. In diesem Jahr jährt sich seine Geburt zum 100. Mal: ​​eine Gelegenheit, ihn in all seinen kreativen Facetten neu zu entdecken. Ab Bücher.
Sein Ideal gegen den Militarismus und die Robotisierung der Gesellschaft drückte sich im Laufe der Zeit in vielfältigen künstlerischen Mitteln aus: von der kanonischen Malerei über die Grafik bis hin zu Künstlerbüchern. Gerade bei diesen Bänden – wahren Kunstwerken – gelingt das Dort Die Braidense-Nationalbibliothek von Mailand hat in Zusammenarbeit mit dem Baj-Archiv von Vergiate ein umfangreiches Ausstellungsangebot entwickelt. 26 seiner Bücher werden zu Kapiteln der Erzählung: Verflechtung von Kunst, Literatur, Freundschaften und Gesellschaft.

Enrico Baj: Von der Atomkunst zum Künstlerbuch

Atomkunst, Surrealismus und Pataphysik

1951 – zusammen mit seinem Kollegen und Freund, dem Maler Sergio d’Angelo – Enrico Baj Er begründete die nukleare Kunst. Wie es damit gemeint ist Manifest Diese Bewegung wurde einige Jahre später verfasst und widersprach jeglichem Akademismus. die Malerei durch die Formen des atomaren Universums neu erfinden. Es war die Zeit unmittelbar nach den beiden Anschlägen in Hiroshima und Nagasaki: Auf diese Gewalt reagierten Baj und seine Mitstreiter mit den ihnen vertrauten künstlerischen Mitteln.
Ganz anderer Natur sind die Werke, die während und nach seinem Aufenthalt in Paris entstanden, wo er die Surrealisten näher kennenlernte und später sein großer Freund wurde: Marcel Duchamp. In diesem Netzwerk extravaganter Freundschaften entdeckte er auch die Pataphysik – die Wissenschaft der imaginären Lösungen und die Logik des Absurden –, aus der er Inspiration für neue Kreationen schöpfte, die an das Unglaubliche grenzen.

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Enrico Baj und Bücher

All diese Gedanken und Philosophien sind ein bisschen wie der Faden, der die Einbände seiner Künstlerbücher näht. Bei der Inspiration zur Illustration der Schriften und Gedichte seiner literarischen Freunde und Kollegen ließ sich Enrico Baj von den künstlerischen Erfahrungen inspirieren, die für ihn zu dieser Zeit von zentraler Bedeutung waren. Und an Veränderungen mangelte es im Laufe der Jahre nicht. Wenn Sie auch nur den ersten und letzten ausgestellten Band isolieren, können Sie die Vielseitigkeit der gesamten Sammlung schätzen. Von dem De Rerum Natura des lateinischen Dichters Lucrezio (ein Werk, das Baj übersetzt und in der High School studiert hatte) bis hin zu einem Buch, das Gedichte und Gedanken seiner lieben Freundin Alda Merini sammelt. Freund, aber noch häufigerer Besucher des Künstlerhauses aus Vergiate.
Die engen Beziehungen zu den Schriftstellern der Zeit werden in diesen Buchskulpturen deutlich: Charaktere, die „Sie haben ihn sehr genährt, und sie haben auch seine Fantasie angeregt“. Kritiker Chiara Gatti glaubt das, gefolgt von seiner Frau Roberta, die argumentiert: „Die Grafiken waren für ihn eine Reflexionsarbeit, um die richtigen Bilder zu finden, die man mit den Texten verbinden konnte. Für ihn war es sehr entspannend“. Deshalb: Kultur aufnehmen und reflektieren; Dies bot ihm jeden Band, an dem er mitarbeiten wollte.

Enrico Bajs Ausstellung in der Braidense-Bibliothek in Mailand

Die Gesamtheit der 26 Bände ergibt einen reichhaltigen Ausstellungsrundgang, in dem jedes Werk für sich einen Kommentar verdient. Da wir uns entscheiden müssen, sind hier die kuriosesten Kreationen.

Lego, Meccano und Surrealismus

Von allen Covern sticht dieses definitiv heraus aus Ziegeln gebaut Lego, das den surrealistischen Inhalt der Zeichnungen offenbart Die Krawatte hat keine Medaille verloren. Oder die Titelseite einer von Queneau signierten Schrift mit den Teilen von Meccano, die dann zur Matrix der Drucke wurde, die ihren Inhalt beleben. Eine Ironie über Maschinen und Roboter, die mittlerweile die Gesellschaft durchdringen, begleitet von den Worten des pataphysischen Gedichts des französischen Literaten, eines Freundes von Baj.
Ein typisches Beispiel: Ich bin da PicasyrenDer Pyraustaund der Rest der Gruppe von Charakteren, die in seinem Bestiarium gezeichnet wurden: ein Katalog fantastischer Tiere mit bissigen Anspielungen auf seine Zeitgenossen.

Fertig mit Spitze, Etiketten und Vintage-Fotografien

Bei vielen der übrigen für die Ausstellung ausgewählten Bildbände handelt es sich um tatsächliche Werke Collage, die scheinbar nach Materialien fischen, die zufällig auf dem Dachboden des Hauses gefunden wurden. Vergilbte Fotos, verziert mit Spitze, Spitze und künstlichen Stoffblumen. Halbfigurige Porträts, bei denen die Gesichter durch ersetzt wurden Bunte Weinflaschenetiketten, oder wer weiß, welche anderen Konserven in der Speisekammer aufbewahrt werden. Jedes Werk ist ein Spiel mit Formen und Bedeutungen, alles andere als zufällig. Implizite Reflexionen von Enrico Bajs Genie und seinem unendlichen kreativen Geist.

Emma Sedini

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