Es ist alles im Kopf. Es ist alles in unseren Köpfen, überfüllt wie bei einer Wohnungseigentumsversammlung. In unserem Kopf treffen und kollidieren Emotionen. Freude, Traurigkeit, Wut, ja. Aber dieses Mal auch subtilere und mehrdeutige Emotionen.
Jedes Mal, wenn ich einen Pixar-Film sehe, und ganz besonders von innen nach außen und nun, Inside Out 2Ich habe das Gefühl, dass sie, die Alchemisten der Pixar-Drehbücher, die einzigen sind, die in der Lage sind, die gesamte Literatur des 20. Jahrhunderts, von Proust bis Borges, und die Wissenschaft, von Bergson über Freud bis Oliver Sacks, ins Kino zu bringen. Alles, was unser Bewusstsein entwickelt hat, scheint in einem Pixar-Film enden zu können.
Es ist, als wären sie in der Zukunft, während viele gute Animationsautoren bei Aesop, Andersen, Collodi oder den Brüdern Grimm feststecken. Pixar-Filme scheinen aus einem Team von Dichtern und Nobelpreisträgern für Psychologie hervorgegangen zu sein.
Die Idee von von innen nach außen es war einfach und brillant. Die Intuition, dass wir alle von unseren Emotionen erschaffen, geformt und dominiert werden. Im Jahr 2015, im von innen nach außen Von Pete Docter lebte die elfjährige Riley nach den Anweisungen einer Art Kontrollturm in ihrem Kopf. In dem seine Gefühle koexistierten – und diskutierten und stritten.
Nun, in dieser neun Jahre später von Kelsey Mann inszenierten Fortsetzung nach einem Drehbuch von Meg LeFauve und Dave Holstein wird die Sache komplizierter, das kleine Mädchen wird erwachsen. Neue, subtilere, erwachsenere Emotionen treten auf. Aber das Spiel, das kann der Zuschauer sagen, ist immer das Gleiche. Wie kann es uns wieder faszinieren?
Nun, ich bin kein dreizehnjähriges Mädchen, ich komme nicht aus Minnesota, ich habe nie davon geträumt, wie Riley Hockey zu spielen. Dennoch weiß ich das Im Film geht es auch um mich. Ich weiß, was dieser riesige rote Knopf bedeutet, der plötzlich auftaucht und auf dem „Pubertät“ steht, ein atomarer Alarm, den ich, wie ich glaube, alle Bewohner dieses Planeten selbst erlebt habe. Und auch ich spürte, wie in mir ein nervöses, zitterndes und unsicheres kleines Wesen auftauchte, das versucht, alles zu planen: Angst. Gerade als ich dreizehn war, lernte ich Embarrassment kennen. Und ich fühlte mich so: ein formloses, ungeschicktes Ding, schlecht gekleidet im Anzug, eine hässliche Gestalt, die sich vor den Blicken anderer versteckte.
Es überrascht nicht, zu lesen, wie das Filmteam verschiedene dreizehnjährige Mädchen befragte, um sie zu verstehen, ihre Gefühle, ihre Ängste, ihre doppelten und dreifachen Wahrheiten. Und hier brechen wir in den Film ein Angst, vielleicht die auffälligste Erfindung des Films. Eine Abrissbirne, die die brüchigen Mauern von Rileys Sicherheit durchbricht.
Und während die Geschichte zwischen den beiden Ebenen pendelt, der der „realen“ Welt und dem, was in Rileys Kopf passiert, fahren wir mit all ihren Komplexitäten auf einer Achterbahnfahrt. Und das entdecken wir wieder einmal Wir bestehen aus Erinnerungstropfen und Bewusstseinsströmen, dass das Selbstgefühl eines jeden ein zerbrechlicher, eisiger Baum ist, der bereit ist, verschlungen zu werden. Da bin ich mir nicht ganz sicher Inside Out 2 Es ist ein Film für Kinder, aber ich bin mir sehr sicher, dass es ein Film für alle ist, die die Jugend berührt, gestreift, erlebt und davon überwältigt haben.
